論藝術與宗教和哲學的關系

摘要：自然世界是人類賴以生存的物質基礎，人類通過改造自然獲取物質生活必需品。另一方面，自然世界又是有約束性和缺陷性的，人類在生活的世界中不能得到滿足，于是便訴諸于精神的手段來彌補現實或者更好的理解享受現實。而在精神世界中人類的心靈是最真實且自由的，它能從感性現實和有限世界中解脫出來，使純然外在的、感性的、可消逝的東西與純粹思想歸于調和，也就是說，使自然和有限現實與理解事物的思想所具有的無限自由歸于調和。其中，藝術、宗教和哲學便是人類心靈最得意的產物。

關鍵詞：藝術與宗教 哲學 關系

1 藝術與宗教、哲學的統一性

藝術、宗教和哲學都屬于心靈的絕對領域。這三者作為心靈系統中的不同文本，共同構筑了這個系統的整體意義。藝術用感性形象化的方式把真實呈現出來；宗教離開藝術的客體性相轉而把內在的主體性呈現于觀念；哲學則用自由思考去掌握和理解原來在宗教里只是主體情感和觀念的內容。也可以說，通感是藝術的創作源泉，神秘感是宗教形成的始點和宗教傳達的發端，崇高感是哲學世界的一個屬性。宗教與哲學作為梳理過的系統化、理論化和規范化的體系，與感性的藝術似乎是相抵觸的，事實卻是，三者之間雖然有相互制約的成分，但也是相互促進和相互作用的，尤其是充滿活性和不確定性的藝術更是游離于宗教和哲學之間。

2 藝術與宗教的關系

從人類的原始社會時期開始，即藝術與宗教均處于萌芽狀態時，二者即發生著聯系。大部分的藝術形式諸如音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、陶器等都會用來表現某種神秘的神性控制，并用于原始宗教的儀式當中。據我國著名的東方美學大師、藝術考古學家常任俠先生考證，舞與巫原同一字，可見原始歌舞和巫術儀式緊密相關，這在今天一些少數民族重大節日中也有反映。而諸如尼日利亞頭雕、拉斯科洞穴巖畫、青海陶盆、廣西花山巖壁畫等等這些人類早期的造型藝術作品也大多是出于巫術目的或帶有宗教色彩而創作的。人類進入文明社會以后，藝術仍然參與宗教活動，從音樂來看，有用于各種宗教儀式和宗教活動的宗教歌曲和宗教音樂，如道教的齋醮樂，佛教的唱經樂等。

宗教往往利用藝術，來使我們更好地感到宗教的真理，或是利用藝術手段來說明宗教真理以便于想象。藝術手段可以強化宗教氛圍，使宗教富有感染力，使宗教不但能對教徒產生顯著效果，對一般民眾也能發揮巨大的作用。但凡宗教，不論是佛教、基督教、天主教、伊斯蘭教，還是佛教中的大乘、小乘，基本上都是面向普羅大眾宣講教義的，然而不是每門宗教的教義都淺顯易懂。尤其是佛教在中國興起之后，雖有政府組織佛學大家諸如鳩摩羅什、玄奘大規模譯經釋道，大部分的經書對于平民百姓來說還是十分晦澀的。藝術卻能將宗教內容直觀地展示給民眾，戰火紛爭的魏晉時期，當過往絲綢之路的商旅百姓看到麥積山上的泥塑壁畫時，必會在藝術強烈的表現張力前生出向佛的心愿以求得到庇護。唐代以畫佛出名的畫家吳道子，他畫的地獄陰森恐怖，產生了強烈的震撼效果，以至于長安不少看了該畫的漁民屠夫怕因殺生墮入地獄而紛紛轉行。

另一方面，宗教也為藝術提供了宗教題材和內容，直接與藝術創作有機地融合在一起，成為藝術發展不可爭辯的因素。在中國，宗教文化一方面直接促成了傳統戲曲與古典小說的創作，如觀音戲和《西游記》：另一方面也哺育了大量雕塑、壁畫和建筑藝術，如上文提及的麥積山和我國著名的敦煌、龍門、云崗、大同等舉世聞名的石雕壁畫等都是因佛教的廣泛傳播造成的。宗教同時也對藝術的表現形式和表現風格產生了強烈的影響，美學家蔣勛就特別推崇禪宗精神對于中國繪畫風格的影響，他認為禪宗在繪畫上啟發了筆簡形具之創作，以氣韻為主的禪畫由之興起。同時認為中國大乘佛學，至禪宗而發展至極致，中國山水畫也至禪畫而達頂峰。

雖然宗教與藝術有親緣關系，但是宗教也有疏離藝術的一面，其根本原因是宗教信仰賴以發生的虔誠心理不能容納藝術創作必需的自由創造精神。其具體表現一是宗教戒律和宗教禁欲主義遏制了審美情感和審美體驗：二是被宗教提倡的理性思辨阻礙了藝術思維的發展，宗教把藝術限于宗教規定的范圍和樣式中，阻礙了各種藝術形式的爭鳴和創新，窒息了藝術發展的活力。藏傳佛教中以“三經一疏”來保證唐卡作品在宗教功用上的質量，雖然此舉保證了佛畫的正確性、規范性，但也因此而約束了唐卡的創造性活力，使得千百年來的唐卡在題材、內容、形式上都發展緩慢。

3 藝術與哲學的關系

哲學是對人生、社會的思考，哲學的智慧不僅僅是教人思維的途徑和方法，還是使人自覺到思維的本性、掌握思想運動的邏輯，從而探求真理性的認識。藝術是人類以情感和想象為特性，來把握和反映世界，表示對世界和自身及二者關系看法的一種特殊方式。用黑格爾的話來說，哲學有藝術的客體性相，固然已經把藝術的外在的感性因素拋開，但是在拋開之前，哲學已把這種感性因素轉化為最高形式的客觀事物，即轉化為思想的形式。藝術與哲學這二者之間的關系可以概括為“藝術因哲學而更偉大”和“藝術是哲學思考世界的重要途徑”。藝術與哲學的相互聯系，在中國古典美學看來，也是不言而喻的。從“畫以立意”、“樂以象德”、“文以載道”、“詩以言志”等等這些，就能深刻反映出兩者的密切關系。

“藝術因哲學而偉大”。藝術家們或多或少都會在藝術作品中滲透著、寄寓著自己的世界觀、人生觀等一系列哲學范疇的東西，而作品本身所發出的哲學訊號也成為評判、賞析作品的重要依據。先秦諸子散文在歷經焚書坑儒這樣的災難之后仍不斷傳抄記誦幾千年，成為歷朝歷代文學家頂禮膜拜的對象，除了政治因素外，文章自身所體現出的偉大哲學思想是其生命力的不竭源泉。宋代哲學思想中程朱理學占統治地位，這在很大程度上影響到當時的審美和意識形態，許多藝術形式追求空靈、含蓄、自然、平淡。

“藝術是哲學思考世界的重要途徑”。藝術同時是哲學家審視世界、思考社會、改造世界的重要手段。哲學和宗教一樣屬于系統的、理論的邏輯意識體系，哲學家的作品同樣需要藝術，否則再精妙的理論也會顯得枯燥。莊子描寫夢蝶表達自己的齊物論思想，將人生的真與幻、生與死、物與我等同起來。薩特作為哲學家獲得的卻是諾貝爾文學獎。

4 結語

在藝術與宗教和哲學三者的差異中，不同或抵觸的最為彰顯的大概首推藝術。然而，與此同時，似乎最不容易產生抵觸、最具包容性的也是藝術。恰恰是藝術允許人類保留了自身最本質的真誠和真實。同時，宗教派別間的交相矛盾與抵觸乃至沖突，以及哲學嚴格意義上的難以界定，我們會發現感性的直覺判定和堅持反而會成為最后的莫名的卻是堅定的支撐。藝術秉著根植于人的心靈的真誠與真實感受卻可以在人類的每一個新階段凌駕于一切已知的觸手可摸的真諦之上，并開辟出通向另一個真諦的道路。歸根結底，人類是依賴感性在尋找，承擔著理性。