傳統圖形元素在現代藝術設計中的應用

摘要本文就傳統圖形元素在現代藝術中的應用等一系列問題展開了探討，并在此基礎上提出了現代平面設計既要表現中華民族的傳統精粹，又要追求傳統與現代的統一，充分重視傳統圖形元素在現代設計領域里的社會價值。

關鍵詞傳統圖形元素現代藝術設計應用

中圖分類號:J06文獻標識碼:A

科技的不斷進步促進了人們對于生活環境質量要求的不斷提高，同時，來自于國際市場的競爭，要求我國的藝術設計人才必須具備更好的專業知識和更為突出的創作靈感。然而，對于藝術人才而言，題材是他們創作靈感的源泉，傳統圖形元素勢必會成為未來藝術人才創作的首選。

1 傳統圖形元素是藝術設計的基礎

從狹義來說，圖形僅指器物、織物上的紋樣和色彩。而從廣義上來說，圖形是指關于形式、色彩、結構的預想設計，是制作的圖樣、模型、裝飾紋樣等方案的通稱。

在現代平面設計中，“形”是重要的構成元素之一。如何將傳統圖形融入現代人的視覺習慣，是設計師們急需解決的問題。我國的圖形藝術不僅起源早，而且不斷得到發展，雖然時快時慢，但從未中斷，如商代青銅器上的饕餮圖形;春秋戰國時期的蝌蚪文、梅花篆;漢代漆器上的鳳形、唐代的寶相花紋以及后來出現的金文形態等。中國傳統圖形資源是極為豐富的，它們在自己的發展和演變中，既有一貫相成的脈絡，又有多姿多彩的風姿，它們以其多樣而又統一的格調，顯示出獨特、深厚并富有魅力的民族傳統和民族精神。這些圖形隨著時間的推移、歷史的發展而不斷的沉淀、延伸、衍變，從而形成中國特有的傳統藝術體系，這一體系凝聚了中華民族幾千年的智慧精華，同時也體現出了華夏民族所特有的藝術精神。

2 傳統圖案在現代藝術設計中的應用

將傳統圖形藝術結合到現代藝術的設計教學中，這是引導學生設計出具有主張性、時代性和國際性的現代設計作品的關鍵。這要求教師應該引導學生去認識和了解傳統圖形，并在此基礎上，讓學生學會逐步挖掘、變化和改造傳統圖形，讓傳統圖形成為他們進行設計的一個新的創意點和啟示點，從而設計出富有生命力的中國型現代設計作品。

在傳統圖形中，形是視覺的符號，也是精神的圖式。盡管它們隨著不同時代美學思想的轉變而有所不同，但形式的演變卻有著某種連續性;同時，圖案背后的精神也有著特定的象征性。例如”龍”的形象更具有代表性，原始龍古拙猙獰、商周夔龍獰厲肅穆、漢魏青龍奔騰飄逸、唐龍飽滿華貴、宋龍莊嚴規范、清龍繁崛凝重;顯然，“龍”造型風格上的嬗變，不僅是不同時代審美習慣變化的表征，而且映射出“龍”在中國文化中處于母體的主宰地位。香港著名平面設計師韓秉華的海報設計運用了中國傳統的圖形“龍”，設計中用的是現代幾何抽象的方法將其復雜的造型簡化，在傳統中表現現代，別有一番新意。

對圖形元素的借鑒和運用，自然不是簡單的照抄照搬，而是對傳統造型的再創造。這種再創造是在理解的基礎上，以現代的審美觀念對傳統造型中的一些元素加以改造、提煉和運用，使其富有時代特色，同時也體現民族個性。這種將傳統圖形的創作手法通過現代的表達方式用于我們的平面設計作品，可以創作出富有濃郁中國特色的作品來，使我們看到了傳統文化在現代設計中的魅力。

其中以水墨畫為代表舉例來說，設計師們應該注意的是水墨畫所體現出的黑、白、灰的韻味內涵，其構圖、文字與畫面的關系以及對空間的應用、虛與實的考量、陰陽的關系等等，而非其所反映的景物。

在本土文化中尋找的圖形元素應該注重審視中國本土藝術中最具表現力的造型語言，把這些豐富的形象具體化、個性化并加以綜合提煉，進行再創作。例如，戲劇臉譜也是在現代平面設計中常用的設計元素。臉譜是一種中國戲曲獨有的化妝造型藝術，具有很強的程式化特征，其線條流暢有力度，節奏鮮明且神采飛揚。臉譜講究“離形”，即是不拘于現實生活中的自然形態，要大膽地夸張和裝飾;臉譜還講究“取形”，即是把生活中的物體的自然形態取來，加以圖案化、裝飾化使之具有一定的象征寓意在其中，如民間藝術中的花、鳥、魚、蟲等動植物，風、云、雷、電等自然現象在演員的臉譜中經常出現。這種“離形”和“取形”的過程，其實就是現代平面設計中圖形設計的重要方法。我們需要的形來源于我們的生活，但我們創造的形卻又高于生活，是經過提煉和升華。無論是造型夸張的民間剪紙還是色彩強烈的木版年畫，這一切無不為現代平面設計提供著豐富的表現形式和圖式語言。傳統的圖形要素必須和現代設計風格相結合，這是由藝術的共通性決定的。正是有了這種共通性才使它經久不衰，成為現代設計者創作靈感的寶貴源泉。

總之，中華民族要生存、要發展、要走在時代的前列，就必須弘揚自己的傳統文化，發揮傳統圖案在現代藝術設計中的重要作用。只有把傳統圖案理論與現代設計實踐相結合，才能充分消化和理解傳統圖案的精髓。因此，我們在中華民族豐厚的文化遺產當中，應當繼承傳統，開拓創新，不斷取得進步和成績!