“‘一峰杯’常州市第三屆《翠苑》青少年美術作品展”輔導老師心得

編者的話：由常州翠苑雜志社、常州市美協和一峰飯店聯合舉辦的“‘一峰杯常州市第三屆《翠苑》青少年美術作品展”于2009年1月18日在劉海粟美術館開幕。

這些來自孩子手中的藝術作品在描繪著美好的人生，畫面充滿活力，稚趣橫生，構成青少年書畫獨有的天趣，洋溢著他們天真爛漫的情感和大膽新奇的想象，表達出對美的向往，對自然的熱愛。

這里選發部分美術輔導老師的點滴教學體會，以加強交流，將我市的美術教學工作做得更好。

周平：少兒美術培養這是費盡心力的過程，它的結構似乎自然天成，有條有理。不過在前幾年的時間都是一盤散沙，捏不成形。首先是組織結構散，少兒繪畫內容散又廣，加上教師又不能以涉及的“童心”入式、分章也。如何才能緊扣“童心”和“傳承”？

可喜市文聯、翠苑雜志社、市美協，首先解了少兒美術的組織結構松散之難題，加強了美術創作者的素質和技能提高，并多次組織集中進行座談“看童心找影子”，用心對常州少兒美術的培養和發展計劃作幾步棋方案。對常州美術事業的發展和全民傳統文化藝術的素質提高起到關鍵的一錘，并開展多項少兒美術藝術展。

作為美術教師在此良好沃土上尋找到一個平凡而快樂的培養少兒美術途徑，讓少兒學會走路，延墻摸壁的學習模式，在審美教育中發掘“童心”的方法論，從而，提高了少兒對美術興趣和藝術修養的素質提升。使審美教育和傳承又有更親的碰撞。使少兒美術得以良性循環和發展。

我在少兒美術培訓中，通過藝術的熏陶感染，使人性最美好的地方得到發掘，思想得以啟迪，認識得以提升，引導少兒思想、情感、理念的提高和追求的變化及善良。少兒美術是初學走路方法尚待完善和引“正”。作為少兒美術教師，使我錯過了太多的機遇和發展，當別樣而生龍活虎的畫展那一刻，我沒有快意，沒有成就感，有的只是教師職責和夾雜著茫然。少兒的童心，讓我知曉……

朱建新：改革開放30年來，祖國發生了日新月異的變化，隨著時代的發展，藝術教育日益得到重視，使學生們的綜合素質不斷提高，從這次“‘一峰杯常州市第三屆《翠苑》青少年美術作品展”足以證明這一點。通過展覽，老師們相互交流，取長補短，從中得到啟迪，使我體會到，培養興趣是關鍵，循序漸進是根本，從寓教于樂中得到陶冶，到大自然中去尋找美。充分發揮學生們的想象空間，激發其創作靈感，從類型性、趣味性、觀察性、條理上著手，細心體味用筆用墨用色的技法，做到胸有成竹，思理為妙，神與物流。

徐秋明：繪畫能育人。如何使兒童在書法、繪畫的實踐中增長知識提高自身的素質是每個老師的職責。

兒童藝術教育不是為了培養藝術專業人才，不是培養藝術家，兒童藝術教育的宗旨是育人，讓兒童在藝術的天地里得到美的享受，陶冶情操。從而提高學生的整體素質。出于這種目的，在教學中，必須做到以下幾點：

1.加強基礎教育，讓學生體會到中國書畫的特色，了解中國書畫的基本技法。

2.加強基本功訓練，為學生的將來打下堅實的基礎。

3.書法與繪畫的結合訓練，讓學生在訓練中積淀內在的素質。

4.系統的培訓。即分段教育法。所謂分段教育法是指從學生興趣培養到基本技法的掌握，再到觀察能力、表達能力的培養。

總之，兒童繪畫教學必須明確其目的，才能增強教學的針對性、有效性，達到事半功倍的效果。

李文君：在我的心目中，每個小朋友都是小畫家。

在課堂上，孩子們用心學習著中國畫的各種表達手法，筆墨色彩加上水的魔力，在宣紙上幻化為每個人的心跡，探索著中國傳統文化和藝術的真諦，感受著中西方藝術深刻神牽的思想境界，提煉著大自然和生活中的無限美意。我鼓勵并啟發他們學會欣賞，懂得感悟，并善于表達真善美的境界！

孩子們的心靈純凈，他們的世界豐富多彩，他們在這里快樂地學習交流，這種美的追求和向往會讓他們終生受益，這也是我在藝術世界的真實感受。

諸建明：近年來，創立書畫工作室，部分時間搞創作，部分時間輔導學生書畫的傳授，總結出一套行之有效的教學模式：對學生中國畫輔導的同時，加強學生的書法訓練，并對學生的書品、畫品、人品重點教育，近年來很多學生在全國、省、市各級書畫大賽中取得了優異成績。書畫同源，國畫、書法一同輔導的藝術特色得到畫界同行及學生家長的贊許。

朱鎖龍：這兩年，我教學生寫毛筆字、畫國畫有點體會，全日制學校是分級、分班教學，我是以學生的年齡大小，進步快慢進行教學，有淺入深，有易到難。要想讓學生寫好毛筆字、畫好國畫，我的主要做法是培養他們寫字、畫畫的興趣，用考級、參加展事活動激發他們不斷提高。

王建興：中國傳統藝術是需要傳承的，作為一個畫家就是為了讓中國畫有所傳承，讓更多的孩子了解并且熱愛中國畫，而走上輔導教授孩子學中國畫這條道路。

中國畫區別于西洋畫，重要的是對身心的修養，對線描基礎的培養，對動物植物的造型能力的練習，對于不同性格的孩子，要根據他們不同的能力和愛好，培養他們的興趣，讓他們更好地學習和熱愛中國畫，了解中國畫。另外，在學習中國畫的同時，我還注重培養他們的書法基礎，書法與國畫同源，繪畫最重要的是線條、塊面及墨色、水份等，而書法也是如此，像吳昌碩、齊白石等大師都是以書入畫，所以書法的練習對中國畫也是很重要的。

陳彩萍：我們于2002年創辦“點石畫室”以來，聚集美術學員數百，舉行繪畫比賽多次，并與貧困學子結對，2008年5月15號，組織學生開展“小畫家賑災義賣”活動，將繪畫作品義賣款三萬元捐贈災區。

“點石畫室”不僅是培養孩子的繪畫興趣，提高孩子的繪畫技能，更重要的是引領孩子從小擁有一顆關愛他人、關愛社會的愛心！

播種希望，收獲果實；播種愛心，收獲幸福；播種思想，收獲人生。幾度春秋，幾度耕耘，孩子們在“點石畫室”的殿堂里快樂的成長著……

趙一麗：我是母親，主婦，然后才是美術工作者（美術教師）。在責任和義務的重負下，在矛盾和坎坷的干擾中，堅持十年美術教學，癡心不改！只想用對藝術的虔誠來教育孩子。十年里有挑戰，有風險，更有歡樂！因為我能與我們的未來——學生們在藝海中日日相伴。

目前，面對具有不同藝術個性和精神氣質的學生群體，我們已經很難用一種統一的教學模式去進行教育，藝術本身是一種選拔性的精英式教育，更是一種審美價值觀教育。任重道遠！

我堅信學院式的正規美術教育，是一切真正藝術教學的必然！