張甲成
看到題目,有人或許會質疑。高中語文課應該在學生積累掌握一定量的字詞句段篇的基礎上,使他們具有適應實際需要的聽說讀寫能力。在教學中,應進一步培養學生熱愛祖國語言文字、熱愛中華優秀文化的感情,培養高尚的審美情趣和一定的審美能力,發展健康個性,形成健全人格。歌聲和語文課堂風馬牛不相及,是這樣嗎?
古代《晉書·律歷》中所說:“是以聞其宮聲,使人溫良而寬大;聞其商聲,使人方廉而好義;聞其角聲,使人側隱而仁愛;聞其徵聲,使人樂善而好施;聞其羽聲,使人恭儉而好禮。”說明音樂中的“五音”可以影響人的性格與行為。偉大的音樂家貝多芬也認為:“音樂是比一切智慧,一切哲學更高的啟示。”說明音樂具有感化人、塑造人的作用。人們在進行強體力勞動時,為了減輕精神上的負擔,發出“一、二,加油!”“一、二,加油!”的聲音,特別是在集體勞動時,更要用歌唱的節奏來統一步伐和著力點。個體勞動時,人們也會自然地發出種種歌聲來調劑精神。如走遠路,放牧搖船等等。雖節奏并不一定與勞動動作合拍,但因有歌唱的調節,就會使人感到輕松和減少寂寞感、枯燥感。
語文課堂上,我們常常有這樣的感覺,在教讀優美散文或古典詩詞時,往往有一唱為快,不唱不足以抒發作者特殊感情的情境,不唱無法澆胸中塊壘之感。恰恰在這個火候上,好多語文老師望唱卻步,草草了事。
李清照的《一剪梅》,是作者早期作品,是為思念新婚即離家遠行的丈夫趙明誠而作。上闋從冷清蕭條的秋景寫起。荷花凋零,色已褪去,形已萎縮,香已飄散。孤獨寂寞的詞人上蘭舟來排遣相思戀情。此時此刻,詞人不禁張開想象的翅膀:大雁傳書,在清冷的月光下,詩人展讀信函。手法細膩,將思念之情表達的楚楚動人。下闕,詞人從想象回到現實。遙想遠方丈夫,是否也一樣相思情深?相思卻不能相互傾訴,只能天各一方,獨自愁悶,如此的離愁別緒,好不叫人煩惱!于是“此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭”,難以排遣的思念,才下于眉頭,又羈留于心頭。當我講完這首詞時,離下課還有十分鐘,老師學生都沉浸在美妙的意境中,都沉浸在“一種相思,兩處閑愁”的離情別緒中。教師忽然產生奇想,自言自語道:“誰會唱這首詞?”正巧,前排的王莉同學的mp3上有這首歌。教室上空立刻回蕩著婉轉輕柔撩人心魄的曲調,同學們的眼前浮現出一位佳人獨坐蘭舟,翹首期盼丈夫歸來的愁苦神態。第二天,語文課上,又將這首詞放了幾遍,全班同學都唱會了,對這首詞的理解更到位了,更準確了。
柳永的《雨霖鈴》是婉約詞中的代表作,是和一位心愛女子的惜別之作。最突出的特點是情景交融。在賞析課文內容之前,我先給同學們誦讀了一遍,同學們自由誦讀了一遍,接著又集體誦讀了一遍,然后放了兩種背景音樂,一種是愉悅歡快的調子,一種是離愁別恨的曲子,同學們一聽就說第二種曲子適合本文的感情基調。再放課文音樂。聽完后,老師學生共同賞析。“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇”,此句話雖明寫景,卻暗含情,環境氛圍多悲戚之意。此句起調應起得低沉傷郁。“都門帳飲無緒,留戀處,蘭舟催發,執手相看淚眼,竟無語凝噎”,讓同學們想象這句話產生的意境。現在馬上要和一個最要好的朋友分別,自己要到機場或車站送她,兩人彼此握著對方的手,眼淚無聲的落下,想開口安慰一下對方,可這一開口,竟化成了一片哽咽唏噓只聲。讓學生深入到這種情景中去,并試著唱出來。這句話的語調應該來得更凄切一些。“念去去,千里煙波,暮靄沉沉楚天闊”,暮靄濃厚,天地蒼茫,襯托離情之深之痛,想想這一句的意蘊,僅僅是寫與心愛的人分別而造成的離愁嗎?不,還有此去前途未卜,前途渺茫的身世之嘆,失意之愁。
學生發言,教師點撥,師生互動,師生皆動情朗誦,輕輕吟唱,課堂氣氛熱烈。學生此時對本詞情感體驗和理性認識已漸入佳境,趁此熟機,教師再放背景音樂,再放課文音樂。
看來語文課堂引入歌聲,對教師是一種挑戰,老師既要有扎實的語文功底,又要涉獵其它學科知識,就是對音樂美術等知識也要略知一二。只有這樣我們的語文課才會聲情并茂,喚起學生的學習興趣,也才會更大限度的培養學生的審美情趣,達到預期的教學目的。