論《老人與海》的創作藝術及其作用

鄧永桂

摘要：厄內斯特，海明威是二十世紀美國著名小說家，也是一位多產作家。《老人與海》是其最著名的作品之一，他因為此作獲得了諾貝爾文學獎。該作品情節非常簡單，之所以能獲得這項大獎。是因為作品具有寫實手法、簡潔語言、純真無私的愛的穿插描寫、兩難結構或未知結構或意義空白、冰山原理、宗教寓意和意識流等獨特的創作藝術特色。

關鍵詞：老人與海；藝術特色；作用

一、作家、作品簡介

厄內斯特·海明威(Ernest Hemingway，1899—1961)，二十世紀美國著名作家，生于美國中西部伊利諾州奧克帕克的一個醫生家庭。他中學畢業后就開始為堪薩斯市的《星報》當見習記者。在第一次世界大戰中，海明威志愿在意大利當紅十字會車隊的司機，干過狩獵和深海捕魚等工作。曾在西班牙、意大利和非洲居住。1936年到1939年參加過西班牙人民的反法西斯戰爭。他是一位多產作家，一生著有六部長篇小說，五十余部短篇小說，以及許多游記和韻詩。他沒有跟隨當時文壇華麗的文風，而是提倡使用簡短明瞭的句子和不加修飾的詞語，作品風格自成一家，對美國文學有著相當大的影響。1952年，海明威發表了著名的中篇小說《老人與海》，小說情節十分簡單：一位老漁夫桑提亞哥住在海邊，生活無依無靠，以打魚為生。每天出海捕魚，總想打一條大魚，賣更多的錢。但是，在海上漂流了84天一無所獲。同行都遠離他，最崇敬他的孩子也離開了他。第85天他又獨自一人出航到很遠的地方捕魚。有一天。果然遇到了一條很大的魚，老人憑借自己的力量和熟練的技巧，經過兩天兩夜的生死搏斗，終于捕獲了這條大馬林魚。因為這條魚實在太大，老人無法將其拉人船艙，只好將魚托在船的后面。由于這條魚在捕獲時。身上被魚具弄出了血，歸途中。一大群鯊魚圍上來撲食馬林魚，老人竭盡全力保護，但還是抵擋不住鯊魚的兇猛進攻。回到海岸時，馬林魚只剩下一副巨大的骨架。最后，老人拖著疲憊的身體，慢慢地走回那位于海邊的小屋，夜晚很快進入夢鄉，還夢見了獅子。

二、創作藝術特色

作品如此簡單的故事情節，為什么能獲得文學大獎呢?細細品味該作品，能夠找到作品獨特的創作藝術特色。

(一)作品運用直截了當的寫實手法和生動鮮明的對話來描寫真實的場景和感人的場面，使讀者如臨其境。如見其人；而且作品使用的語言非常簡單、洗練、通俗和清楚。例如，作品的開始有這么一節：

老人消瘦而憔悴。脖頸上有些很深的皺紋。腮幫上有些褐斑，那是太陽在熱帶海面上反射的光線所引起的良性皮膚癌變。褐斑從他臉的兩側一直蔓延下去，他的雙手常用繩索拉大魚，留下了刻得很深的傷疤。但是這些傷疤中沒有一塊是新的。

“不，”老人說。“你遇上了一條交好運的船。跟他們待下去吧。”

“不過你該記得，你有一回八十七天釣不到一條魚，跟著有三個禮拜，我們每天都逮住了大魚。”

“我記得，”老人說。“我知道你不是因為沒把握才離開我的。”

“是爸爸叫我走的。我是孩子，不能不聽從他。”

“我明白，”老人說。“這是理該如此的。”

在這一節中，不管是敘述部分還是對話部分，語言都極為簡略。很多句子都只是由句法的必要成分構成的，極少使用一些修飾語。似乎每個句子只有一個骨架子，不帶肌肉。并且，并列連詞and的使用頻率高，并列句多于復合句。因而，句子結構簡單，意義容易理解；其語言樸實無華，其內容真真切切，毫無一點矯揉造作之跡。

(二)作品對老人與小孩的感情描寫得純真、樸實和自然，體現了人類文明永恒的主題。

老人和小孩的情感線索始終貫穿作品之中。作品一開始就描寫小孩和老人一起在海上捕魚，頭四十天沒有捕到一條魚，但是老人教會了孩子捕魚，兩人建立了深厚的感情，彼此相互關心、幫助和愛護。所以，當老人后來獨自在海上受到挫折時，就想到同樣的兩句話：“但愿我有那孩子在這里”和“我真希望有這個孩子”。這絕非偶然之事，而是老人發自肺腑之言，它能夠使他逐漸枯竭的精神得以振作，也可以作為他心理上的一種刺激劑，給他勇氣、力量和信心。當老人出海捕魚歸來，孩子對老人不僅表示同情，而且還給予無微不至的關心。老人在睡得正沉的時候，孩子來到門口，不去吵醒老人，而且還不讓別人打擾老人；想方設法給老人弄來熱咖啡喝，當咖啡冷了后。又到處去借木柴，把咖啡再熱一熱；幫老人拿來吃的，穿的，到藥房替老人買藥；看到老人那可憐的模樣，離開老人就放聲大哭等等。

(三)作品運用了文學創作中的“兩難結構”或“未知結構”或“意義空白”手法。

文學創作中的兩難結構或未知結構，是指在一部作品中，作者的任務是生動形象地把故事說出來。客觀地把事實講清楚就行了，不要對人物或事件作出具體的評論或評價。根據德國接受美學家伊瑟爾的觀點。文本的“意義空白”就是指文本中未實寫出來的或未明確寫出來的部分，它們是文本已實寫出部分向讀者所暗示或提示的東西，有待于讀者在閱讀的過程中填補和充實。在這部小說中，“老人到底是勝利者，還是失敗者”這個問題，存在兩種觀點，即：有些人認為老人是勝利者，因為他以自己的力量和技巧戰勝了一條很難捕獲的大魚：有些人認為老人是失敗者，因為他沒有實際意義的收獲，捕獲的大魚只剩下一幅骨架：并且兩種觀點各有其理，但該作品始終沒有給予一個確切的結論，而是給讀者留下永久的無窮無盡的爭議，讓讀者自己去思考、去想象、去填補和重建。因此，“兩難結構”或“未知結構”或“意義空白”創作手法的運用是這篇作品的偉大所在，魅力所在。好的文學作品應該具有這樣的魅力——激勵人們。鼓舞人們。啟迪人們的思想，給人們提供精神食糧。

(四)作品運用了“冰山原理”的創作手法，深入淺出地表達了作品的主題——人生下來不是服輸的：人可以被消滅，但不能被打敗。

海明威曾經說過：“如果一位散文作家對于他要寫的東西心里很有數的話，那么他可以省略他所知道的東西。而讀者呢，只要作者寫得真實，就會強烈地感覺到他所省略的地方，好像作者已經寫出來似的。冰山在海里移動是很莊嚴宏偉的，這是因為它只有八分之一露在水面上”。海明威的冰山原理論述了兩個方面的問題，即：作為作家的創作層面和作為讀者的閱讀層面，也就是說作者的省略和讀者的領悟。作者省略的前提是要“心里有數”，而讀者理解的前提是要“作者寫得真實”。一般來說，作家總是從自身的角度進行創作，而海明威卻與眾不同，他從作者和讀者這兩個密切相關的層面去進行創作，并且特別注重從讀者的角度考慮問題。在海明威的作品中。有意的模糊之處和不確定性比比皆是，這就要求讀者根據文本的內涵和暗示，運用自己的想象力去補充和發揮，從而挖掘出作品之外的八分之七。

大海是浩瀚的、神秘莫測的世界，海里的鯊魚是一種兇

猛的動物。人與海的對抗本身就意味著是以渺小的力量去與偉大的合力作較量，再加之為“老人”與海，這就注定了是一場打不贏的戰爭。面對這一困境。老人毫不畏懼，與之搏斗。是什么力量能使老人具有這樣的精神呢?作品寓意渺小的人類只要憑著一種平靜的心態。即使暫時不能取勝，也能與之抗衡且不被打倒。因為，平靜的心態是一種精神境界，也是一種極高的生活藝術。古人云：淡泊以明志，寧靜以致遠。減輕精神上的負荷，首要的是自己戰勝自己，保持一種平靜的心境。今天的中國，正處在一個由計劃經濟向市場經濟、由傳統文明向現代文明轉型的時期，一些傳統的價值準則在被否定、被質疑、被挑戰或者被重估。人們精神上的失落、迷惘、使心海失去了平靜的港灣。不論走到哪兒，都會聽到有人說：“現在活得很累，活得很痛苦”。究其原因在于心態。只有保持一種平靜的心態，就能克服一切困難，取得成功。

(五)作品注入了一些耶穌受難的意象，并隱含著深層寓意。

在海明威早期的作品中，常常有關于耶穌受難的典故，描寫耶穌的忍耐精神、勇敢的人性和高貴的品質。在這部作品中，特別是在老人艱苦而又勇敢的漫長航程中，海明威運用了不少這樣的受難場面，譬如老人額角的血和手上的血印，又如當老人從船上站起來回家時，背著桅桿。就好像耶穌背著受難的十字架等等，這些都是描寫老人受難的場面。這些場面告訴人們，作為人類之子的耶穌，具有人性的一面，一定和信仰基督教的許許多多的普通人相似，因此，不論這些人對基督教的信仰如何，都可以被稱作耶穌的門徒，遭受生活上的挫折和磨難。海明威想著力表現一個人的能力范圍，并且要證明人類靈魂的尊嚴，就必定會想到耶穌的例子。他曾經說過：“我要描寫一個真正的老人，一個真正的孩子，真正的大海，一條真正的魚，和許多真正的鯊魚，然而，如果我能使他們足夠逼真的話，他們也會代表許多其他的事物。”由此看來，作者在桑提亞哥的身上寄寓的“真正老人的老人”形容再鮮明不過了，經歷了創傷和失敗又能勇敢地面對，實質上就是一種滄桑硬漢的形象，更是一種英雄行為，而英雄就能產生傳達力和滲透力。這個“真正的老人”用他未被打敗且表現得十分勇敢的張力替作者成功地完成了對“一個真正孩子”成長為英雄似的硬漢的誘導責任。首先，老人桑提亞哥不斷夢見獅子的心理佳境，就暗含了作者對人生奮起的基本要求。海明威認為，一個人對事物的遠見是最最重要的，作家對事物的遠見是作品的來源。那么，蕓蕓眾生如果對自己所追求所駕馭的事業也有自己的遠見，即各人夢中有獅子。那么這份遠見或者說這頭獅子就會成為牽引人生奮斗的力量。

(六)作品運用了“意識流”創作手法，豐富了作品的內容，擴展了作品的表現領域。

意識流小說就是以20世紀初在西方興起的一種與傳統寫實方法有別的創作方法寫成的小說，是一種直接再現精神生活過程的現代主義文學。“意識流”這個術語是從心理學中借用的，最早是由美國哲學家和心理學家威廉·詹姆斯于19世紀80年代提出的。后來，弗洛伊德進一步發展了詹姆斯的觀點，肯定了潛意識的存在，促進了意識流方法的形成、鞏固和發展。到20世紀二三十年代，意識流成為了一種文學創作手法。意識流小說不靠作者從旁描述。而靠人物直接表白自己的思想意識：不考慮故事情節的完整性。而是按照人物意識的流程結構作品。發揮自由聯想的作用，借助于回憶和幻想，不受時空的限制。自由剪裁生活，從而擴展了時間的跨度和空間的幅度，加大作品的容量。在意識流小說中，現實生活都是通過人物意識流動而被折光式地反映的，因此不可避免地使作品帶有濃重的主觀色彩、支離破碎、紛繁雜亂，其寫作技巧多采用自由聯想和內心獨自。作品《老人與海》描寫老人下意識對外界事物的反應，也就是“內心獨白”和“自由聯想”隨處可見，并通過許多的“他想…，他想…”段落表現在作品里；另外，老人在睡夢中夢見兒童時代所看到的非洲，迤長的金黃色的海灘和白得刺眼的海灘，高聳的海岬和褐色的大山；現在，他每晚住在海邊，在夢中聽到了海潮的恕號，看到了本地的小船從海潮中穿梭來去：還夢見獅子：在海上受難時想到孩子等等。這種創作手法的運用，不僅豐富了作品的內容，而且擴展了作品的表現領域。

三、結語

文學作品中所描繪的人物形象，是作品內容的重要構成因素，文學作品主要通過對人物和人物活動及其相互關系的描寫來反映現實生活。主題是作品內容的核心。在創作過程中，材料取舍、情節安排、結構組織和語言運用等都必須服從表達主題的需要。主題必須從所描繪的生活畫面中自然地流露出來。不能用抽象的議論直接說出。作家使用日常語言作為文學創作的工具和與讀者進行交際的媒介，但這并不是說文學語言是日常生活語言簡單機械的復制，而是日常語言的藝術加工和創造。海明威的這一作品表面上顯得平淡無奇，其實卻蘊含著作者的藝術匠心，即在平淡之中寓有深意，在樸實之中孕育藝術。總之，對于文學作品來說，一望而知、一覽無余的還不能稱為佳作，余韻繞梁、回味無窮的才算上乘。