本報駐法國特約記者 董 銘
備受關注的第12屆上海國際電影節于6月21日落下帷幕。丹麥影片《原創人生》獲得金爵獎最佳影片。兩部華語片《尋找智美更登》和《白銀帝國》分別獲得評委會大獎和評審團獎。作為中國唯一的國際電影節,此次影壇盛事自然不乏耀眼的星光和討論的話題,既然有國際化的評選機制,金爵獎的入圍影片和各方評價應該擺在最顯要的位置。遺憾的是,直到21日頒獎前,這16部競賽片都沒能站在舞臺的正中央。不少記者忙了一個禮拜,還沒有看過幾部正式參賽片,更無從評議和預測。
上海電影節的定位和風格導向一直以來都很模糊,缺少足夠的氛圍,引導觀眾和媒體對某種方向集中關注,自然也無法對參賽影片本身進行深入討論。相比之下,國際三大電影節都有自己獨特的風格,戛納對世界范圍內獨立電影的傾心,可謂獨具慧眼,幾十年內挖掘出大量才華橫溢的人才;情色暴力的過分渲染雖然引發爭議,但不可否認這是電影節前瞻性的獨到之處,由此才能刺激電影之外的社會反思。威尼斯近年來對華語電影的不斷提攜,柏林一如既往的關注政治話題,這種明確的定位都能成為媒體關注的話題,刺激觀眾的好奇心,乃至于引導電影人的創作方向。
然而,這種導向性在上海電影節上還不曾見到。沒有規律就沒有特色,亞洲同樣級別的釜山,東京電影節在這點上也值得上海學習。對熱門影片的討論,大牌導演的拷問,這從另一方面也體現了電影節的人氣。就譬如今年做專題致敬的希區柯克和新浪潮諸位,都曾在幾十年前的國際電影節上風生水起。若有一天上海電影節也能捧出了這般人物,那就說明咱真的進步了?!?/p>
環球時報2009-06-22