論水墨動畫及其在三維動畫技術下的表現

陳思宇

[摘 要]在探民族風格之路的實踐中,借鑒東方藝術的奇葩中國畫的基礎上誕生了另一個奇葩水墨動畫。水墨動畫開創了動畫片的一種新的藝術形式。它的出現是我國動畫片在民族化道路進程中的又一次飛躍,更是中國動畫人為世界動畫做出的一大貢獻。

[關鍵詞]水墨動畫發展瓶頸

一、水墨動畫

(一)動畫與水墨

動畫電影從西方傳入我國的藝術門類,只有把它植根植于我國民族文化的土壤中,與中華民族文化相結合,達到血脈相通、水乳交融的共生,才能創造出我們自己的藝術精品。中國畫是我國特有的民族藝術形式,是在中國的民族性格、傳統文化、審美觀以及繪畫材料和工具等土壤中逐步成長起來的。在創作手法上主要運用線條和墨色的變化,以勾、皴、擦、點、染、濃淡干濕、陰陽向背、虛實疏密和留白等表現手法來描繪物象。并在構圖上不受時間和空間的限制,具有極大的靈活性。這些特征與動畫的創作特點有極大的相似性。日本動畫大師手冢治蟲在看過《小蝌蚪找媽媽》和《牧笛》兩部中國水墨動畫后,曾說:“當聽到水墨畫能動起來,簡直不敢相信,可是,看了以后,真是大吃一驚。這樣的作品,是用什么技術搞的呢?確實難以想象。

水墨動畫形式在情感表現方而較之單線平涂的動畫形式更加細膩、含蓄,有“潤物細無聲”之妙韻,這一點與中國的藝術傳統是一脈相承的。外國人看到水墨動畫片后的驚呼并不僅僅是驚嘆水墨畫這種純中國的美術形式,還包括水墨轉換為動畫后所傳達出的中國式的感情,而兩者加起來便更深切地體現了中國人的文化。

(二)何為水墨動畫

水墨動畫作為動畫影片的一種,是中國動畫藝術家首創的一種動畫創作技法,它運用了傳統的中國水墨畫的表現方式,將傳統的中國水墨畫的技法和風格引入到動畫制作中,形成特有的水和墨的渲染效果,使活動人物的邊緣線并不是簡單的線條。水墨動畫突破了動畫電影史上只有“單線平涂”一種形式的局面,是一項非凡的創舉。和其它的動畫片不大一樣,水墨動畫是沒有邊線的,水墨在宣紙上自然渲染,如果把每個場景單獨拿出來都是一幅優美的水墨畫。而且水墨動畫角色的表情和動作瀟灑自如,透露出一絲的靈氣,壯麗豪放的潑墨山水背景渾然天成,筆調柔和而又充滿詩情畫意。它營造出中國畫深遠的意境,創造了“夢幻仙境般”的審美體驗。

二、水墨動畫的發展歷程

上世紀50年代末,中國廣泛開展技術創新運動,在開拓動畫新的表現形式上,時任上海美術電影制片廠廠長的特偉,想到了中國傳統繪畫藝術中國畫。當他把這一想法告訴大家時,得到了廣泛的支持。在他的帶領下,經過反復的摸索和實驗,終于取得了初步的成功,拍出了一本《水墨動畫片段》的樣片。1960年1月,正好趕上舉辦“中國美術電影展覽會”,于是特偉把這段樣片一起帶來參加展覽,這時恰巧“陳毅同志參觀展覽,并聽取了上影廠關于水墨動畫的匯報,陳毅同志非常感興趣,并表示如果能讓齊白石的大蝦、魚蟲在銀幕上活動起來的話,那就好了。這句話讓當時的動畫電影制作者深受啟發,他們請教了不少著名畫家,進行了大膽的實驗和摸索,不久之后,終于將我國繪畫藝術的瑰寶水墨動畫搬上了銀幕。”

從20世紀60年代到90年代以前,在這三十年里上海美術電影制片廠先后拍攝了四部公開發行的水墨動畫和幾部實驗性的水墨動畫短片:

1.最早的實驗性水墨動畫短片《魚蝦》、《青蛙》、《小雞》2.我國第一部公開發行的水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》3.水墨動畫的升華之作《牧笛》4.文革后的第一部作品《鹿鈴》5.水墨動畫的顛峰之作《山水情》

三、水墨動畫發展的瓶頸

水墨動畫在借鑒傳統藝術風格,傳承中國傳統文化精神方面取得了巨大成功。但自1961年的第一部《小蝌蚪找媽媽》到1988年的封筆之作《山水情》,將近三十年的時間,既使作為動畫短片存在的水墨動畫,總共才不過四、五部影片的數目,作為一種成熟的動畫樣式,這樣的產量是驚人的稀少。究其原因主要還是在于其技術實現的復雜性。回頭看來,水墨動畫的成功與當年動畫制作者水滴不穿的功夫與毅力是分不開的。但這樣繁復的制作工序,確實制約了水墨動畫的發展,以至于這么多年下來才有這么寥寥落落的幾部作品。由于進入市場經濟后,水墨動畫制作工藝的繁雜,需要耗費大量的人力、物力和財力,這與剛剛開始商業道路探索的中國動畫來說格格不入,所以遭到了創作人員的拋棄。另外隨著開創水墨動畫輝煌的優秀人才的逐漸離開,特別是后來者不愿付出努力去掌握和研究水墨動畫制作技術,使得水墨動畫創作一度停止。其中主要的原因有以下幾個的方面:

(一)水墨動畫的制作工藝復雜,耗時長、成本高、人員投入驚人

水墨動畫由于需要分層渲染著色,制作工藝非常復雜,一部很短的片子需要耗費大量的時間和人力。上海美術電影制片廠對水墨動畫投入巨大,制作班底也是異常雄厚,這是一般人所難以想象和達到的。參與者除了特偉、錢家駿等老一輩動畫大師,就連國畫名家李可染、程十發也參與了藝術指導。正是因為這樣不惜工本的藝術追求,水墨動畫在國際受到同行交互稱贊。可是也正因為水墨動畫的藝術價值和商業價值的脫離,使得水墨動畫面臨著無以為繼的尷尬境地。

(二)受市場經濟的沖擊,美影廠等專業機構改制重組,大小動畫公司紛紛搶灘中國動畫市場,國外加工片成為主流

這種情況不僅是水墨動畫面臨的局面,許多其它優秀種類的國產動畫同樣如此,像剪紙片、木偶片等。傳統動畫制作工藝煩瑣、產量低,如果是在沒有規模經營的狀態下,有限的產品數量不能形成固定的消費群體和市場人氣,不能夠大規模的開發和吸引社會資金的投入,也吸引不到更多優秀人才投身動畫業。幾年生產一部,形成了一種惡性循環的局面。這種情況在社會主義市場經濟體制下,是同商業價值相違背的。市場經濟的把水墨動畫推向市場,而這個市場并不是一朝一夕就建立起來的,上海美術電影制片廠等專業機構的改制重組,沒有了靠山的水墨動畫頓時手足無措。同時,大小動畫公司如雨后春筍般出現,紛紛搶灘中國動畫市場;外來加工片也隨著改革開放一起登陸中國市場,在追求效率和金錢的潮流下,高于國產動畫價格十幾倍的加工價,把國內大部分動畫業骨干力量幾乎全部吸引進去。導致在上世紀90年代以后很少看到優秀的國產動畫出現。

(三)專業人才缺乏,敬業精神有所不足,呈現后繼無人現象

拿水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》為例,它是根據方惠珍、盛路德同名童話改編,藝術指導特偉,技術指導錢家駿,背景設計鄭少如、放澎年,動畫設計唐澄,鄒強、戴鐵郎、阿達、呂晉、嚴定憲、矯野松等,攝影段孝萱、游涌、王世榮。很多動畫名家都滿懷的熱情投入到動畫片的制作當中。但如今,在動畫片制作當中,著名的藝術家和畫家幾乎是很少參與,而新生代的中國動畫師又普遍缺乏水墨動畫的創作經驗和專業技能,對傳統動畫的制作技法更是一無所知。這是導致中國傳統水墨動畫斷代的原因之一。這種情況在進入21世紀后有了很大的突破,特別是隨著三維動畫技術的普及與發展,解決了水墨動畫制作工藝的繁雜。