英倫風格再次大行其道

朱步沖

盡管今年的倫敦時裝周因為嚴峻的經濟形式而被迫壓縮成了5天，但是T臺上的英國時尚卻仍然生機勃勃，永遠街頭，青春，精靈古怪，和繁復成熟造作的成人世界無關，這也似乎是英國時尚設計自誕生以來最恒久的烙印，毋庸置疑，在這個肅殺的2009年，英倫風格再次大行其道。

“"英國時裝始終沒有阿曼尼和克萊恩.卡文般的銷售業績”此話已成諷刺

“創造性和街頭風格一直是倫敦的風格，那些狂放不羈的藝術家似乎給寵壞了，盡管人們總是追求新奇的款式，但英國時裝始終沒有阿曼尼和克萊恩.卡文般的銷售業績。”一位時尚評論員曾在全球經濟形勢仍然呈現欣欣向榮的2008年1月，這樣說，然而1年后，整個時尚界卻發現，無論是法國，意大利設計的繁縟，浮夸，還是美式設計的拘謹與平直，都不能使消費者輕易打開已經嚴重縮水的錢包，在一片危機中生機勃勃的卻仍然是飽受批評與譏笑的英式風格，仿佛回到了50至60年代，街頭出身的瑪格麗特夸特，依靠緊身彩色褲、迷你裙與小號凸條毛衣與時裝女王香奈兒平分天下的黃金時代：盡管倫敦和歐洲其他地方一樣，整體經濟的衰退讓許多人選擇去超市購買行頭——對于那些剛剛從設計學校畢業的青頭來說，Topshop這樣的超市時尚也不算掉價，何況像凱特莫斯都在Top Shop推出了自己的個人設計系列。與此形成鮮明對比的是，大型購物中心鋪天蓋地地打出了“減價”招牌，櫥窗中的折扣最高已經打到了75%，大牌高端時裝如同遭遇氣候突變的恐龍一樣舉步維艱，而年輕的設計師則和靈巧，溫血的胎生哺乳動物一樣生存下來，并從艱難時事世中汲取靈感：倫敦時裝周的銷售額仍然達到1億英鎊，并從廣告中獲取了5千萬英鎊的收益。

英式時尚獨特而趣怪的魅力，使倫敦時裝周暴紅

看看倫敦時裝周上的設計，許多人就會明白英式時尚獨特而趣怪的魅力，今年：在Twenty8Twelve時裝秀上，西耶娜米勒穿著妹妹薩瓦娜設計的開進羊毛衫與黑色褲襪，大模大樣地在T臺上逡巡，Aquascutum設計師邁克爾?赫茲則拿出了錐形褲，寬松上衣和軍用防水外套，而Luella品牌的設計師朱利安?麥克唐納德卻大張旗鼓地在T臺上倡導大家回到性感，年輕的80年代：包括緊腿褲，夸張的肩部設計，寬大的袖子，外露的拉鏈與短裙。Nathan Jenden索性將他的秋冬系列命名為霜凍，雖然設計師本人信誓旦旦地說，這一以黑白兩色為主調的系列靈感來自極光與冰川，但似乎也在呼應當下時裝業面對的殘酷形式，臉蛋上擦著MAC晶亮潤膚乳液，配合那些宛如刀削斧砍的筆直造型。“倫敦依然是全球最有創造性的城市，我們有最好的時裝學院（圣馬丁藝術學院）。”英國設計師朱利安.麥克唐納為倫敦時裝周辯護說:倫敦時裝周素以培養天才而著稱，位于倫敦蘇豪區中心的圣馬丁學院則是培養英國設計創造力量的最好的學校，由于縫制的衣服鑲帶鋒刃派繪畫風格，圣馬丁曾經被指責為“土壤時髦”，它也使得馬特.威廉姆森具有鮮明的種族特征，培育了安東尼奧.布拉迪（Antonio Berardi）的建筑復古主義。加里亞諾、麥克奎恩、麥可提尼，甚至大衛.鮑伊也在這里畢業。大多數人認為這里的畢業生以敏銳的商業觸覺和創造力著稱，在圣馬丁畢業意味著隨即有美好的未來。事實上也是如此，泰拉特拉.范思哲聲稱其品牌設計師、助手幾乎全是這所學校畢業的，雖然年輕的設計師們不得不從學校畢業后，大多數要委身于某個大品牌或者性格乖張的時裝大師的工作室，在未來十幾年（甚至可能一輩子）忍受貪婪老板榨取他們腦中的創意，但英國仍然是年輕的時裝天才們創業，獨立門戶的沃土。

“高端時裝市場擁有固定，不受金融危機打擊的消費群，廉價成衣會因家庭開支削減而繁榮，所以受災最嚴重的中端時裝必須真的拿出一些價格適宜，而真正令人興奮的東西才能保證自己的收支平衡。” Aquascutum首席執行官基姆?溫瑟說，正在自己五年任期中段的溫瑟，一反常規，在今年為Aquascutum指定了大舉進攻的戰略，與美國高端百貨零售巨頭第五大道，布魯明代爾和布根道夫古德曼簽訂了合約，并把專賣店開到了俄羅斯與中東，。在后面支持倫敦街頭時尚在這個非常時期全球擴張的，不僅是溫瑟等營銷大亨的巧妙戰略，更是從夸特以來，那種跳躍，俏皮的精神。