關(guān)于聲樂訓(xùn)練及演唱技巧

劉婷婷

聲樂歌唱的發(fā)聲及演唱過程，主要是通過正確的發(fā)聲狀態(tài)和長(zhǎng)期不斷刻苦訓(xùn)練，以及演唱者的技巧來逐步建立的。

一、呼吸的訓(xùn)練

歌唱中的呼吸是發(fā)聲的動(dòng)力、唱歌的基礎(chǔ)。沒有良好的呼吸方法來控制和運(yùn)用氣息，就不可能有優(yōu)美悅耳的聲音。呼吸的方法有三種：上胸式呼吸、腹式呼吸以及胸腹式聯(lián)合呼吸。其中腹式呼吸是近代中外聲樂界公認(rèn)而普遍采用的、科學(xué)的、合乎生理機(jī)制規(guī)律的呼吸方法。了解了呼吸方法還不行，還需要長(zhǎng)期堅(jiān)持不懈的練習(xí)才能達(dá)到歌唱時(shí)運(yùn)用自如。常用的練習(xí)方法有兩種

1快吸慢呼。這是歌唱最常用的一種。我們通常可以這樣練習(xí)：急速吸氣，略停頓后，緩緩呼出，吸氣時(shí)，仿佛有股外部的力量將小腹向后推壓，感到小腹與這種外來的力量在對(duì)抗中，然后，氣息緩緩呼出，這對(duì)橫膈膜起著支持作用。

2慢吸快呼。緩緩將氣吸入，略停頓后再緩緩呼出，可以用聞花香的感覺來體會(huì)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)你的胸腔自然的而不是人為的向前向上提起，而肋肌，包括腰部，同時(shí)四周擴(kuò)張，保持這樣的狀態(tài)，僅將腹部橫膈膜以下的肌肉群放松，然后緩緩?fù)鲁觯３謺r(shí)間可以長(zhǎng)一點(diǎn)。要達(dá)到這個(gè)要求，吸氣時(shí)一定自然、平靜、柔和，呼氣時(shí)一定要均勻、緩慢。

二、發(fā)聲練習(xí)

發(fā)聲練習(xí)時(shí)應(yīng)選擇適當(dāng)?shù)哪敢簦M(jìn)行發(fā)聲練習(xí)的aeiou五個(gè)母音，并不是每個(gè)人一開始都能全部均衡唱好，一般需要在教師的指導(dǎo)下，從發(fā)音最自然、最動(dòng)聽的母音開始練習(xí)，這樣，就比較容易調(diào)整母音著力部分在共鳴腔體中的作用。練好最方便自然的母音后，逐步調(diào)整，帶動(dòng)其他母音，發(fā)聲練習(xí)進(jìn)展就會(huì)快得多。

三、共鳴腔的運(yùn)用

1胸腔共鳴。胸腔共鳴最好在低聲區(qū)練習(xí)，練習(xí)時(shí)一定要注意松弛，千萬不要過分追求胸腔共鳴而去壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認(rèn)為是胸腔共鳴。

2口腔共鳴。口腔共鳴要有聲音的“點(diǎn)”和“心”(即共鳴焦點(diǎn))，首先必須使口腔中各有關(guān)部分的唇、齒、舌以及相適應(yīng)的咽、喉自然松開，會(huì)厭輕輕抬起，以使咽、喉、腔通暢，這樣才會(huì)獲得良好的共鳴效果。

3頭腔共鳴。我們常常把頭腔共鳴稱之為頭聲。它使聲音明亮、輝煌、穿透力強(qiáng)，頭腔共鳴幾乎決定了聲音的質(zhì)量。練習(xí)時(shí)最好是用哼鳴，也就是閉口打哈欠狀態(tài)，雙唇微微閉住，口腔內(nèi)越空越好，鼻、咽腔打開，把氣息的通道留得越寬越好，感覺到聲音向前向上，體會(huì)到眉心在震動(dòng)，從而發(fā)出較明亮集中的聲音。

四、歌唱中的語言

1歌唱中的咬字

歌唱的咬字不同于說話時(shí)的咬字，首先要求呼吸的支持、音質(zhì)結(jié)實(shí)且有共鳴，其次是注重咬字部位。歌唱發(fā)聲的字頭是字的聲母，因?yàn)槁暷傅陌l(fā)音清晰、有力，能夠更好地表達(dá)歌曲的情感。而我們常在一些演唱者中發(fā)現(xiàn)聽不清在唱什么，很含糊，出現(xiàn)這樣的情況，主要就是沒咬準(zhǔn)聲母的發(fā)音部位。在學(xué)習(xí)中，我們可以先用一個(gè)單獨(dú)的母音，如“啊”代替歌詞來練習(xí)，把注意力重點(diǎn)放在唱母音上來，咬字的著力點(diǎn)要準(zhǔn)確，有助于糾正發(fā)音不準(zhǔn)的現(xiàn)象。

2歌唱中的吐字

在聲樂發(fā)聲演唱中，我們既要考慮口腔打開的吐字正確狀態(tài)，又要找到合理的共鳴，還必須有正確的呼吸支持，這就需要各部分發(fā)聲器官的相互協(xié)調(diào)作用。口腔如何打開吐字具有嚴(yán)格的要求，開小或開大都會(huì)影響聲音的音質(zhì)、音色。最重要的一點(diǎn)是要能保持口形的穩(wěn)定。無論字腹的發(fā)聲旋律怎樣變化或者長(zhǎng)句中如何換氣等等，口形都不能有所變動(dòng)。

3歌唱中字的收尾

在演唱時(shí)，要能使每個(gè)字有收尾，也是為下一個(gè)字的出聲作鋪墊，起到了承上啟下的作用，保證了兩字間的連貫和清晰，字尾輕輕收，既要保持口形不變，又要輕輕地干凈地收聲。

歌唱中的語言是使歌聲富有生命力、感染力的一個(gè)非常重要因素，只追求聲音、位置、氣息、共鳴等技巧，而忽視了語言藝術(shù)，就不可能成為一個(gè)真正好的歌唱者。

五、歌曲的處理

1熟悉和了解作品

唱好一首歌，首先要了解作品，熟讀歌詞，唱熟曲調(diào)、音高、節(jié)拍并注意樂感的把握，熟悉歌譜和正確把握音準(zhǔn)節(jié)奏。

2掌握好歌曲的節(jié)奏

節(jié)奏是音樂的支柱、樂感的標(biāo)志。我們?cè)谡莆崭枨墓?jié)奏時(shí)，既要做到準(zhǔn)確穩(wěn)定，也要注意歌曲強(qiáng)弱的處理。

3抓住歌曲的特征與風(fēng)格

演唱者應(yīng)該透過歌曲的內(nèi)在含義，去挖掘圍繞著各種主題思想的本質(zhì)，注意民族風(fēng)格，每個(gè)民族由于他們不同的生活環(huán)境、不同的風(fēng)土人情、不同的生活習(xí)慣，經(jīng)過千百年的醞釀，形成了本民族獨(dú)特的文化藝術(shù)背景。

4情感的表現(xiàn)

情感是歌曲的靈魂，因此，只有當(dāng)聲音加感情同樣完美時(shí)，歌唱才可能被稱之為藝術(shù)。這些話都反映了歌唱者只有把握住歌曲的感情基調(diào)，才能正確理解歌曲作者的創(chuàng)作意圖，演唱起來才能情真意切。

從以上這些聲樂訓(xùn)練和演唱技巧的內(nèi)容我們可以得知，在歌唱發(fā)聲的過程中，無論是呼吸、共鳴、練聲、語言都缺一不可，每個(gè)動(dòng)作的要領(lǐng)都是相互聯(lián)系、相互促進(jìn)、相輔相成的，這就是歌唱的“在腔體里保持完全統(tǒng)一的”的高度意義和歌唱的高層境界!