風景畫的構圖

摘要:本文主要研究風景畫構圖的基本要素。在創作令人信服的藝術作品時需要考慮現有的構圖規律。從歷史的角度來看,構圖規律的發展是伴隨著造型藝術的形成而發展的。構圖的基本規律有:完整性規律,典型化規律,對比法規律,所有的構圖手段服從于主題思想的規律。在創作風景畫時重要的方法有空間深度的傳遞,水平線法和明暗配置法。遵循這些構圖規律,認真地探索主題是風景畫創作中體現深刻形象的重要條件,也是風景畫創作中的主要任務。

關鍵詞:風景畫 構圖 規律 色彩 素描 明暗 直線 空間 透視

風景畫能夠觸動觀眾的情感上,培育他們對美好的事物熱愛,對祖國熱愛和尊敬。比如,彼得堡郊區風景畫就能夠激發人們心理和思想上對自己從兒時就熟知的地方的眷戀和關心,這些地方象征著彼得堡宮殿和花園的靈魂。某一個作品的成功在很大程度上取決于構圖。風景畫中的構圖是作品的一個重要方面。

藝術作品的構圖需要借助造型手段:色彩,素描,明暗,直線和空間透視等等。“構圖手段是畫家表現作品思想的首要手段,通過其突出作品的主要內容,使觀眾進入到由畫家經歷和思維所構成的世界中。

“構圖”這個概念來源于拉丁語composition,意思是比較,形成,把不同的部分以一定的順序組成一個整體,各個表面和方面的相互關系,構成一定的形式。構圖有自己的總的規律,這些規律必須要遵守,這樣才能創作合乎規范的有藝術信服力的藝術作品。總體上說歷史上那些偉大的藝術家的成就對構圖的發展和形成有著很大的影響,最終這些藝術發現成為造型藝術規律的基礎。

從歷史的角度來看,在原始社會構圖規律的發展與造型藝術的形成是同步的。但那時藝術家構圖的水平還是非常低的。在古代埃及由于社會思想的發展,對自然已經有了一定程度的研究出現了自覺的構圖方法。線式繪畫得到了發展,比例關系和色調關系慢慢確立。出現了對稱和節奏這些概念。在古希臘的繪畫中在作品中要表現的主要內容特意放在中央位置,這也就是說在藝術家的思維中已經有了構圖-情節中心這個概念(壁畫《阿基硫斯在里科梅特女兒中》)。在中世紀的構圖中線面和裝飾手段起著很大的作用,因為宗教法典要求必須描述現實環境之外的事情。文藝復興時期在構圖領域有了很大的發展,給以后的藝術發展留下了豐富的理論遺產。

構圖的基本規律:整體性規律,典型化規律,對比規律,構圖手段服從于主題思想的規律。在構圖規律方面Е.А. 基布里科做出了里程碑似的貢獻。整體性規律的特點就是構圖是不可分的,不能把其理解為若干個獨立部分的組合。畫家在探索結構思想,這個思想把作品的所有組成部分統合在一起。構圖的各個要素都是不可重復的:所有類似的東西都統合在一起,或者是個體化。典型化規律既是“所有特性和狀態的典型性,這里通過特性來創造偉大”[2第68頁] 。典型化規律中重要的一點說是要創新:“寫實主義藝術不僅僅是真實地反映現實。藝術家要對這個世界有美學上的發現,畫家要對日常生活中所見到的事物懷著激情……。我們要發現美,比如,在俄羅斯畫家的風景畫中:А.К. 薩伏拉索夫的《白嘴鴉飛來》,И.И. 列維坦的《金色秋天》,А.И.庫英吉的《白樺林的秋天》[3 第76頁]。對比規律就是大小的對比,特性的對比度,冷暖色調的對比等等。對比是構圖的影響力量,是構圖具有表現為的工具。構圖手段和方法服從于主題思想的規律要求畫家要創作整體性的,具有思想內容的具有高度藝術性的作品。這里要求把體積,色彩,明暗和整個構思,思想結合起來。至于說到風景畫中的構圖,則其也一樣要服從于這些規律,當然也有自己的細微差別和特點。

在創作風景畫時的重要的方法就是空間傳遞法,水平線和垂直線法。全景風景畫中的空間是沿水平線展開的,主體部分比較大,兩側以樹木或其它事物描述比較有限。水平線的構圖能夠展現一種安靜祥和的氣氛,能夠使用平行的垂直線,比如,在描述一個紀念碑,建筑物時,能夠賦予其隆重,宏偉,向上的感覺。

在風景畫中體現深遠的形象是一件很困難的事。風景畫的構圖從確定主題開始,這個主題應該能夠包含藝術作品的全部內容。在準備階段,也就是在繪制草圖時就要開始解決這個任務。草圖(來自法語- etude – 研究)-《在繪畫中是具有輔助作用的手段,通常草圖的尺寸不大,直接根據原物描繪。在草圖中應開始研究構思圖畫的一些細節。

在找到感興趣的主題之后,開始進行確定構圖:草圖的尺寸,其格式。在分析原物時需要考慮整體性規律,色調色彩對比規律及形式和要素對比規律。在構圖完成階段重要的是不能夠不能為細節分散精力,構圖分成幾個部分。傳遞一定的明暗,空氣和平空間狀態是風景畫草圖的一個重要特性。

草圖的構圖是工作的第一個階段,也是非常重要的一個階段。當畫布上還沒有一條線時,就要盡可能多的從原物汲取要素。首先,要記住自然的總體色彩狀況,根據上述的構圖規律在頭腦中進行組織和構思。為此,實物主題的研究應從多個角度進行。多進行草圖的繪制,多嘗試。在這個過程中選擇最合適的角度,對各種尺寸的草圖進行分析。在每個尺寸的草圖中標注水平線高度和主要空間平面的位置,圖像的節奏結構。重要的是,指出最重要的事物在大小、遠近方面的對比關系,對它們進行色彩明暗和飽和度的辨別。

在選定必要的解決方案后,首先開始繪制草圖,最重要的方面是從整體上來把握實物主題,準確地找出構圖,正如К. А.科羅溫所說,“我努力爭取更加準確,更忠實完整地對待我所見到的事物”。[5第 426頁]。而后進行繪畫,對草圖進行色彩配置,根據構圖思想來完成草圖。

從特性上來說,在繪畫階段構圖的目標和任務依舊是主要的。但是在這里它們是專門的問題,這些問題僅與色調有關系,要揭示整體的色彩狀態,明暗狀態和色彩關系,認真研究明暗遞進,使其它一些次要的方面要服從于這些主要方面。

風景畫的創作不僅僅需要深刻理解空氣的透視,還要了解線性透視。兩個透視是相互補充。草圖中的體積和空間不僅僅要通過色來表達,還要通過正確的透視和事物的結構配置來體現。風景畫的素描在水平線上的邊和中央支撐點上來構筑,沿著水平線確定水平構圖“連接線”。下一步的繪圖沿主垂直線進行,在其上確定構圖中心。確定自然或某個風景的狀態,確定其處在一天的什么時候,這些都是在草圖的構圖中完成的,通過快速的選擇和收集環境狀態的特性。

通過注視實物,積極地記住第一印象來繪制草圖的構圖,這時目光不要關注到那些細枝末節上。通過速寫和素描來不斷地探索。細致認真的構圖能夠保證進一步有效地使用繪畫方法。

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作者:

阿不來提.馬合蘇提 新疆大學藝術設計學院