曾鳳飛：“鳳”舞“飛”翔現霓裳

木　炭

不同民族、不同時期、不同地域文化的差異,反映在民族服飾情感語言文化方面具有各自不同的內涵和外延,但都體現著實用文化與審美文化的集中統一,體現著各自民族符號性的文化選擇……曾鳳飛,一個有著中國典型特征的體型、相貌、名字以及語言的服裝設計大師,通過對中國服飾文化理解并完美地演繹著,可以說服裝設計造就了他,他也成就了中國男裝市場。

從2000年榮獲上?！爸腥A杯”國際服裝設計大賽銀獎開始,7年來喜訊不斷、捷報頻傳,拿獎拿到手軟:中國服裝設計大師勛章;2006年11月份,榮獲中國時尚大獎年度最佳男裝設計師獎;“光華龍騰獎”——2006中國設計業十大杰出青年;2007年11月份,榮獲中國時尚大獎年度最佳男裝設計師獎和北京國際時裝周最佳男裝獎、最佳休閑獎等等,這些都是業界對曾鳳飛的基本評價。

“曾”為初時

“藝術來源于生活,服務于生活,服裝設計要以生活為基礎、以市場為導向、以創造利潤為條件、以滿足需求為目的。這是我設計的基本理念?！敝袊醒b設計師曾鳳飛如是說。

追溯這種理念的根源,我們可以從他最初做設計師的起步了解他。在他剛剛進入“愛登堡”公司的一段時間里,曾鳳飛的設計四處碰壁,往往是自己特別滿意的作品在市場上賣得不好,甚至賣不出去,大量的貨品積壓在倉庫里。他承受著巨大壓力,開始尋找落差和出路,究竟是什么原因使得理想與現實有如此大的差異?于是他靜下心來想了許多,走訪了不同的城市,去感受各地的男裝市場,終于發現了現實生活中的男裝與憑想象用藝術手法創作的男裝大不相同。比如,一件藝術品可以有成千上萬個人來欣賞,一個人買就可以了;服裝則不同,1000件衣服要有1000個人來買。國內的消費群體決定了服裝廠家的生產方向。舉個簡單的例子,一件100元和1000元的服裝含金量是不同的,不是做不出好的服裝,而是中國大眾的眼光和消費能力影響了生產廠家,作為一名成熟的時裝設計師要明白這個道理,設計要有彈性。于是他開始了最初的放棄,放棄一些表面浮華的東西,放棄一些個人主義色彩,努力設計出貼近市場且有特色的產品,并對每件設計的面料、版型、輔料、顏色精益求精,力求做到最好。

正是由于日積月累的實地考察,他積累了豐富的素材,練就了敏銳的嗅覺,使他總是能夠準確地把握市場的脈搏,找到顧客的需求點和興奮點,設計出來的服裝融入了休閑、簡約、平實、質樸多種風格元素,實現了藝術與生活的奇妙而又完美的融合,所以總是不用擔心銷路問題。

最后他總結說,服裝設計是一種藝術創作,創作需要靈感,靈感的源頭在生活,在實實在在、認認真真的生活,否則設計就成了無源之水、無本之木,是沒有深度、沒有質感、缺乏生命力的?！白鳛榉b設計師,我必須為公司的利益、產品的銷路著想,什么樣的產品才好銷售呢?我的答案是迎合大眾口味,符合市場需求,所以,我總是親自去做市場調研,把握趨勢、研究動向,這樣我設計出來的服裝才有市場、有銷路?！鄙砑妗笆ミ_威”服飾、“卡銳仕”兩家不同風格服裝企業設計總監的曾鳳飛總有不同于常人的見解和行為。

“鳳”起旋律

一直以男裝設計見長,并取得驕人成績的曾鳳飛,同樣,在多次時裝走秀上,都意欲大膽詮釋中國男人的種種形態。

他認為,從藝術到市場對于每一個設計師都是一種轉變的過程。在男裝的設計中,他慢慢認識到藝術與市場的平衡是設計師最難把握的東西?，F在提出設計師品牌化,就意味著設計師要面向市場。品牌的把握對于一個有市場經驗的設計師來說,首先就是要清楚其設計品牌的定位方向以及大的流行趨勢變化。他每一季的成衣設計都是從大量的設計圖紙中,以1∶1的比例淘汰自己的東西。一場成衣發布會從構圖到擺上T臺,大約需要兩個月左右的時間。當看到如此繁瑣的過程時,記者問及他為何不去做個屬于自己的品牌,曾鳳飛說,做好設計就是他的理想,是不是自己的品牌并不重要?，F在“圣達威”、“卡銳仕”等品牌市場反應很好,在北京市場的銷量也非常大。任何一個好品牌都主要是靠市場創出來的,市場就是設計師的生命?！捌放频谝?設計師第二,企業不會花錢讓設計師去擺弄著玩的。以前很多設計師不能夠善始善終,說明設計師不能走出誤區,我覺得所有一切都為了市場服務?！?/p>

曾鳳飛還坦言,他從不制作曇花一現的作品,更不做一下T臺就被拋棄的服裝,因為市場才是服裝設計師最根本的東西。他說:“我一直堅持這樣做,我會帶動一個產業,將國外流行的東西與國內的時尚做比較尋找差異。這一點我有自己獨到的見解,解讀出來就是我們國人究竟適合穿什么。”

當然,作為男裝設計師,曾鳳飛更懂得如何抓住男人的精神和心理的需求。環境造就了曾鳳飛對男裝的獨特認識,他越來越覺得男人需要一種能反抗壓抑環境的服裝,但還要不失成熟。只有不斷地去做、不斷去感受,看各地的男裝差異、看色彩、看設計,才發現了很多新的東西,“于是我開始了最初的放棄,放棄了個人色彩、放棄了所謂的藝術,最后發現設計最重要的是創造利潤,而貼近市場的有特色的設計才能得到利潤?！?/p>

如今已成為著名男裝設計師的曾鳳飛,與男裝設計的淵源是神奇的。男裝設計吸引了曾鳳飛,曾鳳飛被男裝設計吸引著。這其中緣由或許是男裝設計的魅力,或許是曾鳳飛的魅力,一切在一場場精彩的服裝秀中自有答案。

“飛”越夢想

如今,男裝概念會隨著市場需求而轉變。職業裝與休閑裝的界限越來越模糊,介于二者之間會有更多的服裝形式出現,這是因為男人在著裝上一直受到固有思想的束縛,但男性往往又是最喜歡也最能捕捉時尚感的一個群體。時尚休閑類服裝在男裝的領域越來越大,品牌化和設計創意對于時尚休閑男裝的概念意義也越來越重要。

正像曾鳳飛所說,新時代的男人更清楚自己想要的已不再是簡單的西裝或休閑裝了。面對消費觀念已比較理性化且漸趨成熟,消費者品牌的傾向性越來越明顯的現狀,在消費者心中形成深刻的品牌印象,成為眾多設計師的首要目的。

另外,男裝設計不容易出彩、男裝不能有很多自我色彩存在的現實,使很多設計師不愿意去做男裝設計工作。現代社會,男人最關心經濟狀況和社會地位的穩定,這種意識使男裝設計成為一種固定模式,在很大程度上制約了男性服飾的發展。正因為如此,男裝在面料和做工上愈來愈精益求精,但在款式及色彩上卻總是謹小慎微,這樣使男裝逐漸趨于程式化和標準化,也越來越細分化。

對此,曾鳳飛強調,隨著消費觀念不斷地改變,同時也是強調個性的年代,表達自我的生活情趣和精神訴求都是現代人的追求。作為一個優秀的男裝設計師,應該做到如何去嘗試、去探索、去打破原有的設計模式、去嘗試新的設計款式和新的色彩?；ハ嘟梃b,互相滲透融合,在強調個性的同時,也不斷尋找服裝性別上的差異,強調一種趨于中性化的風格。

最后,曾鳳飛感慨頗深地講,作為一個中國人,中國歷史與文化之所以讓我們許許多多中國人感動,是因為那些經典文化畫面已經定格成卷,讓人回味無窮。時尚領域中的每個民族傳統元素都是偶然與必然的結果,時尚與生活休戚相關,我會繼續在我的中國元素的設計理念上更進一步地挖掘和提升,更好地去運用、去創造它。我們記住了他的最后一句話: “我是一個非常執著的設計師,對于男裝市場的發展我是非常有信心的。對于今后的男裝設計之路,我會用在我的設計里,融入更多的中國元素,因為是中國文化給了我設計靈感,讓我的設計注入了生命力?！?/p>