語文教學中的“空白思維”

何春艷

藝術鐘情于空白。

國畫有“計白當黑”之法,其空白處境界空靈、意趣無窮。中國畫取景構圖講究“以虛帶實”,畫家描繪景物從不涂滿全紙,而是細心斟酌“留白”。比如,中國畫畫修竹、蘭草,從不畫背景,但天光日影卻宛然在目。八大山人朱耷畫魚是在一張白紙的中心勾點寥寥數筆,除一條生動活潑的魚外別無所有,然而看起來卻滿紙江湖,煙波無盡。

水墨畫中的空白與墨實之間的景物形成強烈的反差,能使觀者體味到空靈之神韻,意境之幽深。其空白之處靈氣往來,虛實相生,無畫處皆妙境。宋代馬遠,他的畫只畫一角,留下大片空白,意境十分深遠。

音樂之空白,有“休止”之法,瞬間停頓,余音裊裊,飄浮不定,若有若無,難以捉摸,有極目遙天,悠悠不盡之感,“此時無聲勝有聲”。

藝術如此,語文教學亦然。

空白思維,滲透于語文教學的整個過程之中。

“空白”作為“接受美學”理論體系中關于文學藝術作品審美欣賞的一個概念,指作品已書寫描繪的部分向讀者所示或暗示的東西,也就是作品給讀者留下的聯想和再創造的空間。讀者可以通過感覺到的部分去想象去思考,從而獲得對作品更加深刻的理解和把握。例如詩詞之空白,“不著一字、盡得風流”,含蓄蘊藉而韻味無窮。元稹的《行宮》:“寥落古行宮,宮花寂寞紅,白頭宮女在,閑坐說玄宗。”白頭宮女到底說了些什么?不著一字,作者的萬千感慨、無窮惆悵,盡在不言中。宋代蔣捷《虞美人·聽雨》的下片:“而今聽雨僧廬下,鬢已星星也,悲歡離合總無情,一任階前,點滴到天明。”詞人孤寂的一夜,究竟想了些什么?愁到什么程度?任讀者去體味、想象。空白思維有以下特點:

一是懸念性。“空白”所孕育的懸念,有時是一個可能有解,或永遠無解的懸念。如李商隱的《錦瑟》就像一首朦朧詩,無法得到確切的解釋。有人認為是睹物思人的悼亡詩;有人認為是自傷之詞,即騷人所謂的“美人遲暮”;有人認為詩人以古瑟自況、抒懷才不遇之情……古今解此詩者幾十家,但始終是眾說紛紜,莫衷一是。可見此詩能誘發聯想,激活求知好奇心,充分調動人們的思維靈感去填補“空白”。

二是游動性。如孫犁小說《荷花淀》中的水生嫂聽到水生第一個報名參軍的消息后,“女人沒有說話。過了一會,她才說:‘你總是很積極的。”水生嫂的話外有意,弦外有音,留下很多空白讓人回味,這“空白”所蘊含的內容,時隱時現、飄移不定、變幻莫測、難以捉摸,也許是表達了水生嫂的喜悅之情,也許是表達了水生嫂的依戀之情;也許是對水生愛國熱情的贊揚,也許是對水生不同自己商量,就擅自報名的行為的輕微責備。總而言之,水生嫂留下的“空白”讓人遐想萬千。

三是模糊性。“空白”的內涵是含蓄朦朧,似是而非,具有多義性。其形式撲朔迷離,虛實相生,有時甚至變化無窮,詭譎離奇。如李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》一詩,詩人并不去描述滿腔的離情別意,只是癡癡地目送著那漸去漸遠的孤帆,直到帆影消失于天際,什么也看不見了,他仍對著那水天交接處的一片空虛蒼茫,凝睇忘歸。這一片云水蒼蒼、煙霧茫茫的空白,形成了詩的意境,蘊含著許多只可意會但難以言傳的東西。

四是創新性。例如《最后一課》的結尾,寫韓麥爾先生“使出全身的力量,寫了兩個大字:‘法蘭西萬歲!然后他呆在那兒,頭靠著墻壁,話也不說,表現了他陷入了極大的痛苦悲憤之中,然后只向我們做了一個手勢,‘散學了,——你們走吧。”作者在這里沒有大段的抒情和描寫,也沒有大段議論,只給我們留下“空白”,給人以無盡的想象空間,這“空白”之處既無定式框框,也無套套常規,就像怪圈,空靈、活潑、多變,包含著創新的靈光,任憑人們去開拓新的天地。

五是哲理性。例如魯迅小說《故鄉》的結尾語義雙關,既實指地上的路,又虛指人生和生活的路。這一富有哲理的警句結尾實際上給我們留下了思考的“空白”,給人以人生哲理的思考,深化了文章的主題。

格式塔心理學告訴我們:“空白”容易使人產生一種急于“填補”、“充實”并使之勻稱完美的傾向。在語文教學中,致力于培養學生的空白思維有利于激發學生的求知欲望,能使學生獲得舉一反三的能力,獲得掌握更多信息的方法。“空白思維”,大有作為!

[作者通聯:四川資陽中學]