克服緊張心理教學方法研究

李傳杰

【摘要】 歌唱與心理是密切聯系相互作用的整體,歌唱總是在一定的心理背景下進行,心理又總是對歌唱發生著積極的或消極的影響,歌唱是在心理支配下的生理運動。因此,健康良好的心理狀態,是創造成功歌唱的前提條件和基礎。所有的聲樂學習者都面臨著克服心理緊張的問題。本文通過論述人的心理因素在聲樂學習以及聲樂演唱中所起的重要作用,針對產生緊張心理的原因,對如何克服演唱緊張這一問題提出了一些解決的途徑和辦法。

【關鍵詞】 歌唱心理;聲樂教學;聲樂演唱

中圖分類號:G642.1 文獻標識碼:A文章編號:1671-5918(2009)03-0077-02

doi:10.3969/j.issn.1671-5918.2009.03.038本刊網址:http://www.hbxb.net

歌唱與心理是密切聯系相互作用的整體,歌唱總是在一定的心理背景下進行,心理又總是對歌唱發生著積極的或消極的影響,歌唱是在心理支配下的生理運動。因此,健康良好的心理狀態,是創造成功歌唱的前提條件和基礎。所有的聲樂學習者都面臨著克服心理緊張的問題。因此探究聲樂教學中的心理問題對提高演唱水平具有十分重要的意義。

一、心理學與聲樂教學的聯系

歌唱是生理學的,也是物理學的,但歸根到底是心理學的。人的身體肌肉、發聲器官都充滿了神經,這些神經組成了遍布全身的聯絡網,那些從身體表層通向大腦的神經稱之為傳入神經,或叫感覺神經。當你采取某個步驟,把信息傳給你的肌肉時,就叫做傳出神經,或稱運動神經。傳入神經或傳出神經是人的一個先天的、完整的心理反應系統。傳入神經是把外部信息傳送給大腦,傳出神經是把內部信息傳給肌肉,使各部器官按照內部信息進行動作。這種心理反應系統恰恰就是聲樂學習通過傳入神經,把教師的技能信息傳給大腦司令部,然后,大腦司令部通過傳出神經給肌肉下達命令,貫徹實施大腦司令部的意志。意志實施與貫徹的好壞程度、正確與否,又通過聽覺傳入神經反饋給大腦,大腦再進行調整、糾正或重新發出指令,使肌肉更準確地運用。事實上,要經過不斷反復地反饋、調整,才能正確地實施大腦意志。這種心理系統反應正是學生學習聲樂的全過程。

如果說,歌唱是生理學的,那么歌唱活動可以說是一項獨特的高級行為,更具體地說,是人的呼吸器官、發聲器官、共鳴器官、控制表情的肌肉群與其它與之相關的器官及生理動作的巧妙組合。人的任何動作總是要包含一定的、內部的心理成分,即心理意識的支配。完全不包含心理成分的動作是不存在的。

如果說,歌唱是物理學的,那么歌唱與發聲中的音響、振動、共鳴、泛音、音波、音高、音長、頻率、力、力的支點等等,受誰的控制和支配呢?只能是心理意識、心理直覺、心理感受和心理聽覺、心理意志控制和支配的,這是任何人都否認不了的。可見,物理上的聲學也歸心理統治和領導。綜合以上所述,結論就是:歌唱與發聲是生理的,也是物理的,但歸根結底是心理的,三者是密不可分的。既然如此,心理學與聲樂教學最密切的聯系是貫穿在聲樂教與學的過程中,歌唱心理自始至終(包括課前準備)都影響和支配著技能技巧以及藝術情感的發生和發展,歌唱活動的高級行為是歌唱心理意識的外在生理反應,歌唱藝術是人的心境藝術。由此看出心理學與聲樂學相結合在聲樂教與學中具有神圣和崇高的地位。聲樂工作者都知道,歌唱活動離不開感覺、知覺、意識、意志、記憶、想象、情感、思維、氣質等重要心理因素,實際上,很多聲樂教育工作者已經自覺或不自覺地使用心理教學法。我國著名的聲樂教育家喻宜萱在《關于聲樂教學的幾個問題》中說:“教育的對象是人,人不是一件靜止的物體……尤其是聲樂教學是非常復雜的,學生的接受力、學習態度、心理狀態都直接影響上課。”又說,“培養歌唱家具有創造性的想象力,教師要做的,最主要的是培養學生自身的能力,使在學習中做到舉一反三、由此及彼、善于聯想。學生的豐富想象力是藝術創造的重要因素。”鄒本初先生著《歌唱學——沈湘歌唱學體系研究》,總結了沈湘教授的教學思想——“歌唱要素主被動論”,即在歌唱要素中,心理要素處于主動、首要地位,生理要素處于被動、從屬地位。總之,心理學與聲樂是密切相連的。聲樂工作者掌握有關的心理知識,才能更有效地從事本職工作。

二、聲樂學習者產生緊張心理的原因

心理學知識告訴我們,人們的各種行為,從簡單的個別動作到復雜的行為活動,都是腦的反射活動,即都是人體對外界和身體內部各種刺激的反應。進行聲樂學習的人在演唱時的緊張,主要是心理因素,也就是心理狀態不正常,若歌唱者心理狀態不正常(一般劣于平常)必然會出現緊張、怯場的情況,這將使歌者的水平大打折扣而造成演出不盡人意甚至失敗,因此,歷來歌唱家對這種情況都十分重視。

世界著名的男高音歌唱家卡魯索在近半個世紀中一直都代表了意大利新聲樂學派。他在《怎樣歌唱》一書中談到“歌唱者的艱苦命運”時說:“廣大聽眾很少知道,歌唱者有時由于極度神經質而痛苦到何種程度,以及他們在出場前如何處于舞臺激動的影響下。”他把“藝術家的神經緊張”作為專門一節進行論述:“所有的大藝術家都會有舞臺緊張。”他認為大歌唱家的神經緊張狀態,決定著歌唱家的命運,并列舉出他看到的各種表現形式。卡魯索說:“我自己也曾發生過舞臺緊張的情況,雖然表現形式不是這樣嚴重。”根據許多資料可以知道世界著名歌唱家像吉利、克萊里、帕瓦羅蒂等等都會產生舞臺精神緊張。

然而,我們一直都想知道為什么會產生緊張心理呢?

首先,我們先來研究一下不良心理狀態產生的生理原因。解剖生理學告訴我們,人類的神經系統通常分為中樞神經系統和周圍神經系統兩部分。腦是屬于中樞神經系統,人體中任何一個器官都受中樞神經系統的支配。大腦皮層為中樞神經系統的最高級部分,是進行高級神經活動的器官。巴浦洛夫指出:“大腦皮層的正常活動是由神經過程發生時的強度、靈活性和均衡性決定的。如果均衡遭到破壞,興奮和抑制過程出現過度增強或減弱的情況,都可以使高級神經活動陷于紊亂狀態。”這就是說,在正常情況下,大腦皮層興奮和抑制的過程是相互平衡的,當歌唱者當眾歌唱時,許多平時不存在的情況就出現了。例如,自己的身體健康情況是否適于進行演出?要演唱的歌曲是否準備充分?這次演出對自己有何影響?影響大還是小?演唱時有什么人聽?聽眾是內行還是外行?人多還是人少?……這樣許許多多的情況就從內部和外部對歌唱者形成刺激,引起不良心理反應。若此時歌唱者不能很好地進行自我控制,則會出現心跳突快、口干舌燥、手腳冰涼、雙腿發抖、臉色蒼白、汗流浹背、氣息上浮、聲嘶力竭、節奏不穩、走音跑調等等多種對演出成功極具威脅的不良反應。造成歌唱者緊張心理的原因主要有兩個方面,一方面是歌唱技能技巧不過硬,準備不充分;另一方面就是心理素質較差。熟練的歌唱技能技巧和充分的準備會增強心理狀態穩定,然而較好的心理素質是發揮技能技巧的動力。

三、如何克服緊張心理

良好的心理狀態是歌唱者獲得最佳歌唱狀態的心理基礎。在此,我愿拋磚引玉,就此問題提出一些淺見。

(一)建立獲勝的信心

信心是放松的基礎,沒有信心或信心不足都會產生緊張心理,導致演唱的失敗。因此,建立成功和獲勝的信心是克服緊張心理的先決條件。在平時的聲樂教學中,教師應以鼓勵為主,不要輕易打擊學生的信心,要看到學生取得的每一點進步,使學生形成不畏艱難勇于向前的品質。

(二)提高學生的聲樂技術為演唱做好充分準備

演唱時在觀眾面前產生的激動想象,即使是著名的歌唱家在所難免。但他們高超的聲樂藝術水平卻保證了演出時的激動不會妨礙他們大腦皮層中正確的神經活動過程。所以說:“藝高人膽大。”高超的聲樂技能,可以使歌唱者產生強烈的歌唱愿望,并使整個身心得到最大的放松,滿懷信心地走上舞臺。因此,歌唱者首先應該在學習聲樂技術、技巧方面狠下功夫,頑強進取,為良好心理狀態的產生打下堅實的技術基礎。

(三)演唱曲目的難易程度要符合自己的實際能力

在聲樂學習過程中應該由淺入深、循序漸進,切勿好高騖遠,盲目演唱超出自己駕馭能力的曲目。

(四)多閱讀一些文學作品,提高學生文化修養

許多聲樂作品都是和文學作品有著密切聯系的,要想得心應手地完成聲樂作品,沒有一定的文化藝術修養是不可能做的很好的,因此,學習聲樂者不能僅僅將注意力僅集中在技巧學習上,還應該多讀一些文學作品,這樣在聲樂作品的思想內涵的把握上會更容易一些。

(五)演唱時注意力一定要集中

歌唱者演出時,要拋開一切個人的私心雜念,正確估計自己,不要考慮演出后果。增強演出的信心和決心,把一切注意力都集中在作品的演唱上去。從生理上說,機體進行主要活動——演唱時,一切其余的活動都處于從屬的地位。這時在大腦皮層中形成的興奮灶,是為了要實現演唱時所必須的一定的肌肉活動。多余的、不必要的活動被抑制了。所有與此有關,有礙于主要過程(演唱)的活動都處于從屬地位,從而良好的心理狀態能夠得以產生。聲樂教師在平時上課時一定要提醒學生在演唱時投入到自己演唱的聲樂作品中,做到注意力集中。

(六)加強舞臺藝術實踐

理論必須聯系實踐,這樣實踐才能得到驗證和提高,這是一條真理。在我個人的學習和參加演出實踐中,發現有許多聲樂學習者,在當眾演唱時產生不良心理狀態,其主要原因之一就是缺乏舞臺演出鍛煉,也許這些學習者在臺下自己歌唱時會發揮得很不錯,但是 一站到舞臺上就不能適應舞臺演出時的各種刺激了,所以導致演出效果大打折扣甚至以失敗告終,從而對以后的學習造成不利的影響。對歌唱者來說,舞臺就相當于戰場,戰士要想打勝仗如果對戰場地形不熟悉很難有取勝的把握。因此,歌唱者要熟悉舞臺上的一切,經常上臺進行實踐,就像軍隊在和平年代要搞軍事演習的道理一樣,根據條件反射原理,習慣成自然,有助于良好心理狀態的形成。

總之,歌唱與心理是密切聯系相互作用的整體,歌唱總是在一定的心理背景下進行,心理又總是對歌唱發生著積極的或消極的影響,歌唱是在心理支配下的生理運動。聲樂教師的職責,應該是怎樣運用心理調控法啟發學生,引導學生去對歌唱或發聲進行自我調控,使學生反復體驗、反復驗證,使得學生不僅掌握歌唱的技術技巧,而且在實際的聲樂演唱中能夠最大程度地克服緊張心理,做到泰然自若,運聲自如,從而達到最終的教學目標。

參考文獻:

[1]鄒長海.聲樂藝術心理學[M].北京:人民音樂出版社,2000.

[2]徐行效.聲樂心理學[M].北京:科學出版社,2003.

[3]那查連科. 歌唱藝術[M].北京:人民音樂出版社,1983.

[4]鄒本初. 歌唱學——沈湘歌唱學體系研究[M].2000.