李清照后期詞寫“愁”的藝術淺論

王麗霞

[摘要]李清照的詞以北宋滅亡為界限,分為前后期。后期詞可說只寫了一個“愁”字,而表現“愁”的方式又多種多樣,有的以樂景襯哀情,有的以哀景襯哀情,有的通過反復鋪陳、大肆渲染表達哀情。李清照以她女性細膩的情感寫就了那個時代的痛與愁,形成她詞的永久的藝術魅力。

[關鍵詞]李清照 后期詞 藝術

李清照前后期詞在內容上有很多大的變化。前期由于作者有著美好的少女生活,有著美滿的婚姻,所以詞大多寫的是些閨情別緒。到了南宋,國破、家亡、夫死,給詞人的打擊是沉重的,所以后期的詞是流著“淚”寫著“愁”。詞的內容變化導致詞的風格也起了較大的變化。

一、哀景襯哀情

前期詞也寫景,那都是些歡快,賞心悅目的景,后期詞寫景,選擇的景大多是哀景,以哀景來烘托那無法消除的心中的愁。

例如:《聲聲慢》

尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時侯,最難將息。三杯兩盞淡灑,怎敵他、曉來風急?雁過也,正傷心,卻是舊時相識。

滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎生得黑?梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴。這次第,怎一個愁字了得?

詞人經歷了國破家亡,流離失所,年老無靠之痛后,本已難以支撐了,此時卻偏偏又遇上“乍暖還寒”、“晚來風急”的天氣,詞人此時身體又虛弱,心情又悲傷,已是十分痛苦了,這天寒,風急的哀景更為那哀情雪上加霜了。“正傷心”時,又看見“舊時相識”的雁兒飛過。這雁是曾為她與夫君傳遞過情書的使者呀,而今物是人非,這雁怎能不引起詞人觸景生情,引發心酸與痛苦呢?

在上片詞中,作者以“冷冷清清”的秋景來襯托自己“凄凄慘慘戚戚”的孤獨和凄涼的心情,有了這一反襯,更突出了詞人內心的凄酸。但由于詞人的不幸又是那么深重,憤懣的情緒壓抑得太重太久,所以詞人以以上幾句哀景不足表達自己的心中愁,于是由天空的哀景轉到了地面的哀景:“滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘?”此時“憔悴損”的“滿地黃花”,其實不在寫花,而是在寫自己。南渡后,社會的動亂,山河的破碎,丈夫的去世,理想的破滅,幸福家庭的毀滅,恩愛夫妻的死別,這些痛,這些苦,這些傷,這些愁,讓她怎能承受?此時寫到“黃花”,再不是前期詞因夫妻暫別所產生的相思之情的“人比黃花瘦”的“黃花”了。那時的“黃花”只是夫妻的別離時所感,當丈夫一回來,則會“霜葉紅于二月花”的。而現在家已破,人已亡,自己已是滿地堆積的黃花了。詞中的“憔悴損”既是寫“黃花”又是自喻。

急風、淡酒、征雁,所見的都是傷心物,所抒的都是傷心情。這時怎生得黑?真是度日如年。此時更有“梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴”,這“點點滴滴”不僅是寫梧桐雨,也是寫家破國亡之恨的沉痛的淚。

這首詞所表現的藝術手法極為豐富,其中巧妙地運用了鋪敘手法,選取了一連串的具有典型意義的景物,也是一些傷感的物象——秋風蕭瑟,征雁南飛,黃花憔悴,桐葉飄零,細雨瀝瀝——極力渲染一個“愁‘字。有了這種哀景的層層渲染,使得那種哀情無法阻遏,感人至深。

二、樂景襯哀情

李清照后期的詞,為了把“愁”寫足,她不僅選擇一些衰敗的景物來寫,有時也選擇了一些歡快美麗的景物來寫,以此來反襯心中的苦悶與憂傷。

例如:《清平樂》

年年雪里,常插梅花醉。挪盡梅花無好意,贏得滿衣清淚。

今年海角天涯,蕭瀟兩鬢生華。看取晚來風勢,故應難看梅花。

上片是詞人南渡前寧靜幸福生活的前景,也是她少女時代歡快愉悅心境的寫照。那時侯,年年每到下雪天,都要去飲酒賞梅,欣喜地將梅花插滿鬢邊髻上,那梅花不安好意,惹得無憂無慮的少女興奮得流下清淚。天真活潑的少女情態,躍然紙上!

作者寫這樂景,不是為了寫樂,而是為反襯下片的傷感。現在飄泊天涯,風鬟霧鬢,風燭殘年,這是以人喻梅,既寫人,也是寫梅。更何況“晚來風勢”,梅花的芳顏已是慘不忍睹了。其實這又是寫她慘不忍睹的晚年生活。有了前后兩種情景的對照,感情的悲深凄切更突出了。

三、反復渲染

李清照后期的詞,因被家亡、夫死之愁陷得太深太重,的確是“怎一個愁字了得”,為了表達這一刻骨之痛,詞人往往采用鋪陳的手法,大肆渲染,反復渲染來加強抒情氣氛。

例如:《孤雁兒》

藤床紙帳朝眠起,說不盡無佳思。沈香斷續玉爐寒,伴我情懷如水。笛里三弄。梅心驚破,多少春恨意。

小風疏雨蕭蕭地,又催下千行淚。吹簫人去玉樓空,腸斷與誰同倚。一枝折得,人間天上,沒個人堪寄。

流亡南宋后不久,丈夫突然病故,從此,女詞人開始了顛沛流離,寄人籬下的生活,往事不堪回首,縱有千言萬語,如今卻對何人訴說?《孤雁兒》這首詞表達了自己像一只失伴的孤雁發出的哀思。這樣感情與哀思又是經過層層渲染而傳達出來的。

第一層通過寫玉爐來寫哀思。由于沒有續添香料,玉爐已經煙消燼余,香盡爐寒。一個“寒”字,深化了對內心情緒的刻畫,既是爐寒更是心寒。

第二層通過水來寫哀思。“伴我情懷如水”,這“伴”字意味很濃,一則說明玉爐有人伴,而“我”則無人伴,說明其孤獨,寂寞。二則說伴“我”只有水,從“梅心驚破”看出此時是冬天,冬天的水也是寒的,冷的,“我”這情懷自然也就是寒與冷的了。

第三層通過笛聲來寫哀思。《梅花三弄》的笛曲吹開了枝頭的梅花,然而心境痛苦的詞人卻不因為梅開而喜,春天的來臨反而更引起她無限的幽恨,婉轉嗚咽的笛聲使人柔腸寸斷,多少往事,被笛聲勾起,又被笛聲驚破,一切已不復存在,眼前只有傷感。不提往事則已,藏在內心深處的痛,因聞笛而驚覺,愈加傷感了。

第四層通過雨來寫哀思。這里一是寫窗外風雨凄凄的景色,給心境蒙上了一層憂傷的情調。二是雨是疏疏的,淚卻是千行,淚多于雨水,這一對比,更顯人的傷感之重。

第五層通過典故來寫哀思。“吹簫人去玉樓空”,運用的是弄玉與簫史的典故。弄玉與簫史是一對非常恩愛幸福的夫妻,詞人與趙明誠也是如此呀,不但感情融合,而且志同道合,情趣相投。可是如今這一切都已消失,自己孑然一身,流落異鄉,在茫茫塵世中,滿腔悲苦又無人訴說,這哀痛至極之語,令人如聞其悲泣之聲,如見其哀苦之狀。

第六層通過寄梅來寫哀情。景色依故,花事如昔,舊時踏雪覓句,賞梅作詞,多么愜意,何等浪漫和幸福。那時折花共賞是他們夫妻生活的樂事,給他們帶來了無限的愉悅,可是如今折得一枝梅花卻無人可寄,即使人間天上,都找不到那個可寄的人了。

詞人就這樣,為了表達自己心中的愁與苦,采用曲折回還,反復渲染的結構,層層遞進,使得凄涼孤寂的氣氛愈來愈濃,以致達到了感人至深的藝術效果。

李清照后期詞凝重、沉悶、郁抑,表達的感情是凄苦的,選擇的意象也多是梧桐、暮雨、大雁、殘花等殘敗的事物。李清照詞有完善的藝術技巧,多變的表現手法,所以形成了永久的藝術魅力,從而奠定了她在詞史上一流作家的重要地位。