淺談小提琴的演奏藝術(shù)

蔣笑一

[摘要]本文從小提琴演奏者對技術(shù)的儲備,克服演奏中的障礙以及把握有利于演奏的身心狀態(tài)幾個方面,對小提琴演奏藝術(shù)進(jìn)行闡述。

[關(guān)鍵詞]小提琴演奏 演奏藝術(shù) 障礙

小提琴是從民間走來的,帶著鄉(xiāng)村田野的芬芳,平實無華的方言,純樸善良的情感,而又經(jīng)過思想、感情、藝術(shù)以及經(jīng)濟上的,甚至包括宗教政治的多種文化因素的錘煉,擺脫了早先的那種蒙昧的情懷,簡陋的形態(tài),初級的手法和樸素的語匯,至今上升為具有哲理性、規(guī)范性、和復(fù)雜性的藝術(shù)門類!小提琴的發(fā)展至今已有500年的歷史。在16世紀(jì)中期到17世紀(jì)初,小提琴已經(jīng)發(fā)展到一件非常重要的樂器,并與鍵盤和管樂器逐漸蓬勃發(fā)展起來,從巴洛克音樂,古典樂派音樂和浪漫樂派音樂中,我們可以看到,小提琴占據(jù)了首要的地位,其他樂器都無法取代他的作用。我們可以想象,這樣一件樂器所帶給我們的那美妙動聽的聲音和表現(xiàn)力。同時,也展現(xiàn)出那非同一般的文化奇跡!

小提琴的演奏藝術(shù),對于小提琴這門炫技魅力的音樂表演藝術(shù)來說,其重要性絕非三言兩語就能概括的。在今天的小提琴演奏藝術(shù)中,音樂的美妙和技術(shù)的紛繁復(fù)雜絢麗奪目已為世人所膛目結(jié)舌,不盡折服。然而,小提琴演奏藝術(shù)的發(fā)展也絕非一蹴而就,他伴隨著小提琴的實踐一同經(jīng)歷了幾百年的發(fā)展規(guī)律歷程,可以說,小提琴的演奏藝術(shù)的發(fā)展,是整個小提琴音樂發(fā)展中的主要脈絡(luò)。

為了完美地進(jìn)行小提琴的再現(xiàn)演奏,本人主要從以下幾個方面來談?wù)勑√崆傺葑嘀袘?yīng)注意的問題。

一、完成小提琴演奏中的“技術(shù)儲備”

完整而又完美地演奏一部小提琴作品,除了具有良好的音樂感覺和音樂素養(yǎng)之外,應(yīng)具備一定的能夠完整演奏該部作品的技術(shù)能力,這是毋庸置疑的。我們需要一部經(jīng)過仔細(xì)改良,自然運轉(zhuǎn)的“機械裝備”(身體動作),演奏者借助它能夠掌握主要的技巧項目。在有了這個寶貴的技巧能力之后,通過恰當(dāng)?shù)穆?lián)系方法,力圖使其成為再現(xiàn)音樂作品的手段。

小提琴演奏所需要的技巧條件可以概括為以下幾方面:

(1)絕對的音準(zhǔn);

(2)發(fā)音的絕對純凈;

(3)遵守作曲家規(guī)定的力度和速度的變化記號。

演奏時,應(yīng)完全符合這些要求!但是,這如同幻想一樣,完全是“烏托邦式”的空想。然而,我們必須追求最高的演奏水平,把個人技巧盡可能地發(fā)揮到我們身體和精神所能允許的極限。在力求表現(xiàn)音樂內(nèi)容時,使我們的音樂才能施展得當(dāng),使它成為我們表達(dá)感情的基礎(chǔ)!

首先,在左手方面,正確地顫指動作和音準(zhǔn)一樣是最重要的。因為個人的音質(zhì)決定于它。其次,是要有手指的力量和彈性,以保證必要的輕捷靈活。然后,是換把,既能在必要時迅速地越過一段距離,同時還能適應(yīng)更高需要,進(jìn)行或多或少的滑指,最后,是左手的換弦。

具體的技巧項目方面,最重要的是一般音階和分解和弦。然后,是半音階,三、六、八、十度雙音和換指八度,再是震音,最后,是那些令人目眩的表演:半音移指,泛音和左手撥弦。

右手方面,除了發(fā)音一般必須十分純凈之外,首先,應(yīng)把控制弦和弓毛的接觸點的能力以及下意識的運用這種知識變換音色和力度的技能放在首位;其次,是換弓和均衡的控制弓的各個部位(特別是下半弓)的能力;再次,是正確的分配弓段以及換弦;最后,是分弓跳弓,擊弓,混合弓法,頓弓,各種不同形式的斷弓以及擊跳弓和右手撥奏。

由于我們所擁有的表現(xiàn)手段有限,因此,在各種技巧能里組成的這個整體中的任何空白,都或多或少意味著我們表現(xiàn)能力的不足。技巧裝備越是完整無缺,越是能把我們的力量用于純藝術(shù)方面,而無需擔(dān)心失去每天所需技巧營養(yǎng)中的真正本質(zhì)東西。為了使演奏卓有成效,演奏者的技巧能力需要一定程度的“剩余”。由于在身體上和身體以外還存在很多的障礙,在阻礙演奏者實現(xiàn)自己的藝術(shù)意圖,并奪取已經(jīng)掌握的一部分技巧能力,所以教師在教學(xué)上應(yīng)明確目的,努力地幫助學(xué)生使他在技巧上有一定程度的剩余,而不是使他在技能上僅限于達(dá)到絕對必要的那種程度。一個小提琴演奏者的演奏技巧必須有剩余,其數(shù)量應(yīng)相當(dāng)于公開演奏的技巧必然要打折扣的數(shù)量。所以,在平時的練習(xí)中,應(yīng)著重練習(xí)自己的薄弱環(huán)節(jié),努力彌補空白。對于技術(shù)技巧能力較高的演奏者來說,他的練習(xí)應(yīng)該主要用于克服技巧上的缺陷,所取得的進(jìn)步應(yīng)該意味著消除了技巧上的毛病,而不以為夸張地繼續(xù)練習(xí)技巧上的長處。所以,技巧的練習(xí)只有當(dāng)它是絕對必要時,并且或多或少地有助于增強我們的表現(xiàn)力時,才與藝術(shù)演奏是一致的!不是出于任何音樂上的需要的像游戲一樣進(jìn)行的練習(xí)。否則,只不過是一種純體操活動,從長遠(yuǎn)來看,這會使演奏者個性中的藝術(shù)部分遭到破壞。

二、克服小提琴演奏中所帶來的障礙

在小提琴的演奏中,有很多的問題或多或少地影響著演奏!障礙就是其中之一。所以,本人將障礙分成以下幾種:

1.場所的障礙

這里所講的不是來自演奏者本人或樂器上的障礙,而是指由于演奏場所的某些特點而造成的障礙。比如說,舞臺太窄(特別是和樂隊合作),會使演奏者整個晚上提心吊膽。使其覺得每個方向都不安全!如果舞臺傾斜度過大,或舞臺過高,容易引起演奏者頭暈。如果音樂廳溫度太冷,會使演奏者手指僵硬!從而影響演奏!

2.身體的障礙

身體健康對于演奏者成功演奏是必不可少的!只有身體健康,才能保證處于一種好的身體狀態(tài),才能保證順利地演奏。所以,演奏之前要保證良好的睡眠,不要做一些勞累的事情。比如說,演奏之前不要參加劇烈的運動,不能酗酒,等等!否則,演奏也就無法順利進(jìn)行!

3.演奏的障礙

如果有一段時間沒有拉琴了,當(dāng)再次拉琴時,就會感覺肌肉疆硬、關(guān)節(jié)緊,手指缺乏彈性,發(fā)音質(zhì)量都無法達(dá)到最高點,所以必須要“活動手指”進(jìn)行適當(dāng)?shù)鼐毩?xí)。或者手臂疼痛,再或者兩手的比例不平衡,手臂短的人拉大琴,手指伸展過多造成的腱抽痛的或神經(jīng)疼痛等,一切違抗自然的練習(xí)都會受到懲處的!所以,一切不科學(xué)的練習(xí)方法也是影響演奏的重要因素!

4.視覺障礙

最大的視覺障礙就是表現(xiàn)為離不開樂譜,所以背譜的好處在于能把所有的注意力放在音樂的演奏中。也有很多演奏者總是觀察自己的左手,這也是不適宜的!因為手指的動作千變?nèi)f化,動作不受意識支配,有意識地去“監(jiān)視”左手時,會立即出現(xiàn)演奏的中斷,這無疑是演奏者最怕的事情!

5.音響障礙

音響障礙要比視覺障礙對我們的關(guān)系更為重大,因為整個藝術(shù)活動都是建立在聽覺之上的。音響障礙可分為兩種,一種是與作品的演奏者有聯(lián)系障礙的;另一種是周圍環(huán)境所出現(xiàn)的障礙。樂隊與演奏者的不協(xié)和的配合,伴奏不能成為一個整體,或者演奏時音箱、擴音器的好壞,音響條件不好的音樂廳,再或者小提琴跑弦,樂器的雜音。這都會破壞演奏者的演奏和觀眾欣賞音樂!再比如說,觀眾的交頭接耳之聲,或大街上的叫買聲,汽車?yán)嚷暤冗@些周圍環(huán)境的惡劣,也會使小提琴演奏者無法順利地演奏!

只有克服以上所存在的障礙,才能使小提琴演奏者能夠身心愉悅地演奏,聽眾才能如癡如醉地欣賞音樂。

三、把握小提琴演奏中的心理和精神的“有利傾向”

在小提琴的演奏藝術(shù)當(dāng)中,所謂的“有利傾向”是指演奏者的身體和精神都處于不受妨礙的準(zhǔn)備狀態(tài),他首先取決與我們的技巧準(zhǔn)備的程度以及我們自己內(nèi)心是否深信這種準(zhǔn)備程度足以完成演奏對我們提出的要求。為此,我們首先必須把我們實際上能做到的和我們自己對自己能力的信心二者明確地加以區(qū)別,因為前者取決于技巧狀態(tài),后者取決于心理狀態(tài)。有時候,出現(xiàn)這樣的情況,演奏者完全掌握了一步作品的演奏技巧,但是由于信心不足,他演奏時的無把握就像由于技巧準(zhǔn)備不足而出現(xiàn)的無把握情況完全一樣。反之,如果他對自己和他的能力具有信心,那么演奏技巧上的不足會隨著堅定的信心而得到克服。這種情況屬于自我暗示或教師的心理影響范疇!所以,在小提琴的演奏中,演奏者應(yīng)克服場地、身體、視覺、音響和精神上所帶來的障礙,用自己儲備的技巧完成音樂作品。演奏者把一部音樂作品再現(xiàn)與觀眾面前時,精神和身體上的力量要從演奏者的演奏的作品中體現(xiàn)出來。他的注意力將完全地集中在這項任務(wù)上,不再清楚地意識到周圍世界,忘記自己。藝術(shù)作品的內(nèi)在幻象、形式、產(chǎn)生的時代背景,用一種只有演奏者能懂的語言指出“他應(yīng)該走的路”。

演奏者全身都充滿一種奇特的舒服的感覺,強烈的內(nèi)心要求驅(qū)使演奏者揭示一切使他感動的東西,把內(nèi)心世界最秘密的角落揭示給觀眾,而作品的內(nèi)容使其產(chǎn)生親切感。不存在技術(shù)的差錯,演奏者處于良好的狀態(tài),在如此“有利傾向”的狀態(tài)中,使演奏者能夠感覺到作品內(nèi)的一切具有感情價值的東西,并能夠把自己在這方面的所感覺的一切都能徹底地表現(xiàn)出來。所以,“有利傾向”實際上就是有利的因素超過一切的障礙因素。

小提琴無處不在,哪里有音樂,哪里就需要小提琴!當(dāng)談?wù)撔√崆贂r,我們不是在談?wù)撘患菲?而是在談?wù)撆c之有關(guān)的千頭萬緒。作為歐洲古典音樂最具魅力的“皇后”樂器,小提琴的哲理性、藝術(shù)性、規(guī)范性和復(fù)雜性幾乎是無與倫比的,有成就的作曲家?guī)缀鯖]有一個不為小提琴留下經(jīng)典之作!在小提琴的演奏藝術(shù)中,小提琴演奏者應(yīng)做到正確的、規(guī)范的以及科學(xué)的演奏,盡可能使作曲家的音樂能完美再現(xiàn)!

參考文獻(xiàn):

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