伍爾夫小說的詩化和音樂化傾向

王　欣　崔曉艷

[摘要]著名的英國小說家弗吉尼亞·伍爾夫,在作品中廣泛采用了詩歌和音樂的手法,用詩的語言,音樂的框架將她的意識流小說創作推向了頂峰。作品廣泛的運用了意象比喻、內心獨白、節奏韻律、樂章結構,塑造人物形象和挖掘主題,從而表現作家對世界、人生的終極探求。

[關鍵詞]弗吉尼亞·伍爾夫;詩化;音樂化

弗吉尼亞·伍爾夫(Virginia Woolf,1882-1941),與詹姆斯?喬伊斯、威廉??？思{齊名的當代意識流小說大師,在其作品中廣泛采用詩歌和音樂的手法,用詩的語言、音樂的框架將她的意識流小說創作推向了頂峰。伍爾夫小說的詩化和音樂化傾向表現為廣泛地運用意象比喻、節奏韻律、內心獨白、樂章結構甚至離奇的拼寫方法來暗示人物在某一瞬間的感覺、印象、精神狀態或作品寓意。伍爾夫更以其對音樂的特殊理解力,為其文學作品營造出了一個完美的音樂空間,不僅運用語言時關注詞語本身的節奏和韻律而且借鑒音樂作品的形式如奏鳴曲式構筑文學作品的篇章結構。

一、或隱或現的聚光點——意象隱喻

詩歌的特征便是意象。詩人不僅通過語言創作音樂,而且通過語言繪制圖畫。伍爾夫的作品中,意象是無處不在的:房間、窗、燈塔、鐘聲、水、飛蛾、光等都是她非常感興趣的意象。作者正是通過一個個鮮活意象的創造,引領讀者進入詩的世界與意境,使其作品更具詩的意蘊,進入到了“一個隱藏于藝術世界之后的哲理世界;同時,又更好地表述了作者微妙的情緒、神秘的感受以及對于人生哲理的思考”(董曉航 2004:28),對人生價值和自我歸屬的迷惘不斷探求。

“房間”是伍爾夫小說中反復出現的意象之一,同時也是引起評論界爭論最多的伍爾夫意象之一?？巳R爾·漢恩遜在她的作品《女性作家:弗吉尼亞·伍爾夫》中,對伍爾夫作品中的房間隱喻進行了探索,認為《歲月》中的房間是女性身份的隱喻;另一個著名的學者馬克·蓋普認為伍爾夫《到燈塔去》中的第二部分“時間流逝”中的“空房子”是“一個沒有上帝的世界”的隱喻;中國著名學者伍厚凱在他的專著《弗吉尼亞·伍爾夫:存在的瞬間》中提到“雅各的房間”是心靈的隱喻。對于伍爾夫來說,在她小說中所描繪的房間“已不再是一間狹隘的女性小屋,而是一個獨立于男權中心文化和主流意識形態之外的理想王國,是女性獨特經驗和情感世界的隱喻。房間是女性心靈棲居的空間,是情感的駐足之所。它給女性以安全感和歸屬感,在這里她們可以無拘無束地釋放真正的自我,自由地宣泄內心的纖細和敏感?！?楊喻 朱潔 2007:122)

伍爾夫小說中的“窗”之意象是通過房間這一中心意象衍生而來。房間是封閉的、隱秘的,而窗口則是她們與外界交流溝通的橋梁,所以,“窗”的意象往往是內外關系的隱喻?！兜綗羲ァ分械谝徊糠謽祟}即為“窗”,是一個溝通內外的框架,它象征著拉姆齊夫人的心靈之窗。拉姆齊夫人的意識像是對外界敞開的一扇窗戶,她憑借敏銳的感覺,由內向外直接洞察人們的思想、情緒。在《達洛衛夫人》中,反復出現人物倚窗憑眺的情景,“她停留在打開的樓梯窗口,恍惚自己在戶外,在窗外,悠悠忽忽地脫離自己的軀干和昏昏沉沉的頭腦。”反映了觀望者那種極其敏感、纖細的情緒變化,達洛衛夫人感覺生命在漸漸地消退,感到歲月無情和人生短暫?？傊?伍爾夫以自己特殊的敏感和體驗賦予窗獨特的內涵。

“燈塔”這一意象在《到燈塔去》這部作品中表述得最為直白。燈塔本身有多種含意,對于拉姆齊先生,燈塔只不過是一個客觀的物質存在,它矗立在海中的小島上,為過往的船只指引航向;對于詹姆斯,燈塔是一個奇跡,到燈塔去是一次冒險,是他盼望多年的一個夢想;對于拉姆齊夫人,燈塔是神秘的替代物,借助燈塔,她可以辨認出她自己的主觀自我;而對于讀者,拉姆齊夫人就是一座燈塔。伍爾夫作品中廣義的“燈塔”意象則是她小說中或隱或現呈現的聚光點,她“將人性和生命的光芒付諸于某些人物或是某種精神,讓它們在一些特殊時刻直達和諧、洞悟與愛的境界,承載起意義的使命并輻射周遭世界,就像在茫茫大海亮起了救援的燈塔。”(武躍速2004:132)

“鐘聲”尤其是《達羅衛夫人》中大本鐘的響聲這一意象,既是一種真實時間的流逝,也是人物內在生命的一種體驗。它對每個人都意味著不同的感情。對于達羅衛夫人而言,它是生命的流逝,是美好的往昔,是對于死亡的恐懼;而對于塞普莫提斯這名從戰場凱旋而歸的戰士來說,他則是一種啟示,甚至是上帝的召喚。它“既可以單純地指示時間,又可以喚起人們對過往歲月的懷念和對未來時間的一種期盼。它的每一次流逝都化為了人物內心的一種積淀。它成了人物生命的一部分,是生命的象征。”(眭小紅 2007:28)

二、抒情性的內心獨白

情感是詩歌的靈魂,一首詩正是通過它所抒發的情感來完成意義承載。抒情性是詩化小說不可缺少的一個特征。而具體到伍爾夫,更是運用大段的抒情性的內心獨白來詠嘆生活,傳遞思想,表達感情。談至此,人們會首先想起《海浪》這部作品。

《海浪》(1931)是伍爾夫意識流小說的高峰,也是一部高度詩意化和抽象化的作品。伍爾夫在《狹窄的藝術之橋》中表明她已不再急于進入人物意識的“半透明封套”,描繪“感官知覺的黑箭”,而想抽出對存在本質的體驗加以詩的表現了。這個轉變使她把早先的具體感覺描繪和抽象品質的刻畫相結合,使小說更加趨于詩和音樂?！逗＠恕啡珪簿耪?代表人生的九個階段。在這部小說中,伍爾夫巧妙地將人的一生壓縮成一天的從日出到日落。這九章的正文全部由人物的獨白組成。例如,第一章六個孩子在表達他們的感受時,有大段的內心獨白:

“我看見一只環懸掛在我的頭上方,”伯納德說,“它在顫抖,吊在一只光環上?！?/p>

“我看見一片淡黃色,”蘇姍說,“它伸展開去,最后與一條紫色的紋帶連在一起?！?/p>

“我聽見一種響聲,”羅達說;“吱吱唧唧地一會兒朝上,一會兒朝下。”

“我看見一只球,”納維爾說,。它懸掛在空中,背后是巨大的山脊。”

“我看見一條緋紅色的絲帶,”吉尼說;“它和金色的線捻結在一起?！?/p>

“我聽見有什么東西在跺腳,”路易說,“一只巨獸的腿被鐵鏈拴著,它在跺腳,不停地跺腳。”(海浪 2003:2)

當我們看到“蘇珊說”“羅達說”“伯納德說”時,我們徹底迷失了,迷失在伍爾夫如詩如畫的精神家園中。這一段段純詩一般的獨白片段,像無數生生不息的海浪一樣我行我素,自由自在的生成?！傲鶄€人物用變幻的詩句對著話,中間插入一些抒情的默想。是詩么?更正確地說是一部清唱劇。六個獨唱者輪流念出詞藻華麗的獨白,唱出他們對時間和死亡的觀念?！?曹元勇 2000:10)這些人物的所思所想,用如此優美抒情的語言,起起伏伏,有時似暗流涌動,有時似波濤洶涌,有時似小溪潺潺,引領讀者不自覺的進入到人物的內心世界,窺探出人物生命中的精神內核。

三、跌宕起伏的節奏韻律

“Bloomsbury”對伍爾夫影響甚大,這個團體中不僅有歷史學家、傳記家、畫家和藝術批評家,還有音樂家。所以,在伍爾夫的作品中,不僅借助繪畫藝術、詩歌語言,她還受到了音樂的啟發,把她的意識流小說鑲嵌在了音樂的框架中。首先,在遣詞造句上,伍爾夫處處推敲斟酌,在注意結構勻稱的同時,還注意到音節的對稱和諧,通過節奏韻律來描繪人物,表達人物特征。

例如:《到燈塔去》第一章第五節描寫拉姆齊先生自覺是個失敗者,向太太索取同情和安撫的那一段中,中心意象是把太太比作生命力的源泉,把先生比作不斷汲取源泉的金屬嘴:“拉姆齊太太……立刻挺起身子,向空中徑直嗩出一股生命力之水,一柱噴泉,同時顯得生氣勃勃,仿佛她全部精力積聚為力量,燃燒著,閃亮著,那個男人不可救藥的無能,像一個銅喙子,空空的,光光的插入這鮮美的沃土中,這生命的源泉中?！边@種形象化、富有知覺感的寫法,加上一些關鍵字眼的重復和頭韻“b”,“He is like a beak of brass,barren and bare”,“Mrs. Ramsay strength is so drunk and quenched by the beak of brass”,短促的、撞擊式的節奏,都有助于表達強烈的男性色彩。而對拉姆齊太太的描寫:“Mrs. Ramsay knows that her husband wanted to be “warmed and soothed, to have senses restored to him,his barrenness made fertile,and all the rooms of the house made full of life…they must be furnished, they must be filled with life.” 這里最引人注意的是流音f的重復,節奏是柔和的、流動的,傳達出女性的特色。

《海浪》每章前的抒情引子,很好地體現了自然律動與人生律動的統一。這些抒情引子,預示著六個人物的成長歷程,通過描寫同一片海景在一天之中不同時段的微妙變化,給予我們自然及人生的節奏感知。日出日落,潮漲潮退,草木榮枯,聲光影色,不正是宇宙、自然的節奏?而人生的盛衰榮辱,生死交替,循環往復,不正是與宇宙、自然節奏息息相關?伍爾夫正是深刻的洞察了這兩種節奏的協調一致,才能夠創造出如此富于音樂性、節奏感頗強的篇章。

四、結束語

伍爾夫在作品中使用大量的意象隱喻、抒情性的內心獨白、節奏韻律以及奏鳴曲式的篇章結構等詩歌和音樂手法是顯而易見的,正是通過這些獨特的手法,我們感受到這位超群絕倫的女作家心靈世界的玲瓏剔透、深邃迷亂以及她對于世界、人生的終極探求。從伍爾夫身上可以發現詩人所特有的氣質,敏感而脆弱,冷傲而孤獨,有人說她一生都游走在優雅和瘋癲的臨界線上,沉默和言語之間,在片刻間捕捉到了永恒;而她的作品,一段段生動的內心獨白就像一首首自由的長詩,清麗優雅,細膩入微,意蘊深廣,帶領讀者進入了瞬間性的感覺體驗時空,這是屬于伍爾夫獨有的精神能量和才華。在作家遼闊宏遠的意識流小說世界中,作家對宇宙人生不斷訴說的虛無、不安、孤獨以及對人類世界可能生成的和諧與愛的堅信,成為伍爾夫的個人烏托邦。

參考文獻:

[1]弗吉尼亞·伍爾夫.《論小說與小說家》中《狹窄的藝術之橋》[M].瞿世鏡譯,上海譯文出版社,2000年,第309頁.

[2]董曉航.《意識流、詩意化與音樂性——論伍爾夫<到燈塔去>的藝術》[D],吉林大學,2004年,第28頁.

[3]楊瑜,朱潔.《開啟女性的生存空間——伍爾夫小說中的“房間”與“窗戶”意象解讀》[J],名作欣賞,2007-17,第122頁.

[4]武躍速.《西方現代主義文學的個人烏托邦傾向》中《和諧與愛:伍爾夫的人性渴望》[M],上海社會科學院出版社,2004年,第132頁.

作者簡介:王欣,哈爾濱工程大學外語系副教授,碩士,碩士導師,研究方向:英語語言文學;崔曉艷,女,哈爾濱工程大學外語系英語語言文學方向2008級碩士研究生。