萬里云山入畫圖

劉成華

許振強作為遼寧畫壇一位頗具實力的畫家,他走過的藝術(shù)探索之路從容而沉穩(wěn)。

許振強自幼酷愛美術(shù)。上小學時,《三國演義》、《水滸》的小人書成為他心慕手追的范本,從早到晚,愛不釋手,依樣畫葫蘆,竟是如此的栩栩如生,惟妙惟肖,令老師和同學驚羨。

意匠如神變化生,筆端有力任縱橫。須教自我胸中出,且忌隨人腳后行。興趣加天賦不能滿足他藝術(shù)追求的欲望。他要攀登藝術(shù)的高峰,盡享一覽眾山小的快感。1974年,他以優(yōu)異的成績考入了魯迅美術(shù)學院,主攻西洋畫,受教于王盛烈教授門下。此時的他,如魚得水,如遇甘霖,在藝術(shù)的海洋中遨游。在西洋畫中,達·芬奇、畢加索、凡·高、高更、塞尚、莫奈、雷諾阿、畢沙羅等都對他影響至深,尤其是印象主義畫家的創(chuàng)作理念直接影響到他以后的山水畫創(chuàng)作。印象主義畫家認為,在光的照耀下是沒有絕對顏色的,隨著時間的變化,光源的變化,每一物體的面目都在不停地變化。如何表現(xiàn)這種變化呢?這就需要選擇所要表達的時刻,捕捉到那一時刻獨特的韻味,將它固定下來,從追求藝術(shù)的外在真實,過渡到在個人選擇下的真實,也就為走向內(nèi)在真實提供了可能性。但此時,他受俄羅斯現(xiàn)實主義影響更深,他的油畫《毛澤東畫像》,就是最有力的詮釋。那個年代的毛澤東畫像,不是什么人都可以畫的。沒有高超的技巧,準確的造型,博大的胸懷是不敢問津的,畫不好,將面臨滅頂之災(zāi)。許振強以他準確的造型能力和透視關(guān)系,色彩的調(diào)和語言使領(lǐng)袖形象熠熠生耀,光彩照人,贏得了畫界的贊許。

魯美的學習,使許振強收獲頗豐的是,在王盛烈指導(dǎo)下的中國畫研究。王盛烈先生是中國20世紀繼徐悲鴻、蔣兆和之后一位現(xiàn)實主義大師,人民藝術(shù)家的楷模,王盛烈先生早年留學日本,他的油畫技巧、語言是相當成熟的,但主攻現(xiàn)代水墨人物畫創(chuàng)作。34歲創(chuàng)作了《八女投江》,一舉轟動畫壇。對許振強來說,能在這樣的大師級人物門下求學是人生莫大的幸運。而那個時代,許振強接受到的是王盛烈創(chuàng)作的嚴肅性,畫面構(gòu)造的完整性,人物塑造的典型性,筆墨技巧的精湛性。我們在欣賞許振強山水畫《罡風拂動壯河山》、《黃岳古松迎旭日》、《金秋神韻》等作品時,仿佛看到了王盛烈先生創(chuàng)作手法的再現(xiàn)。用筆的中側(cè)順逆、用墨的干濕濃淡,位置緊而筆墨松,形象真切而逸筆草草,總是被其質(zhì)樸、真實、生動所感染,同時也被他那熟練的中國畫筆墨形式之自由精神所征服,這是水墨畫最難做到的。

1978年,許振強懷著一顆對藝術(shù)的赤誠、執(zhí)著之心,南下來到江蘇省國畫院拜當代中國山水畫大師錢松巖為師。在近一年的學習中,使他的藝術(shù)審美觀念產(chǎn)生了飛躍,人格的修養(yǎng)得到了歷練,藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了質(zhì)的嬗變。錢松巖在藝術(shù)創(chuàng)作理念上,不拘限于形似,而強調(diào)骨法用筆,喜用雄渾古拙之“顫筆”,自詡為“渾厚沉著”。在運用色彩上更大膽突破、絢麗明艷、五彩斑斕,令人振奮,具有濃烈的民族風格和深情的韻味。許振強以他的聰明才智和藝術(shù)的洞察力,把錢松巖先生的真經(jīng)盡收囊中,滿載而歸。80年代以后,他將王盛烈、錢松巖的藝術(shù)創(chuàng)作方法進行對比、融合、研練,創(chuàng)作出了一批具有探索性的山水畫和人物畫。1988年,他的作品作為外貿(mào)往來的貴重禮品贈送美國、英國、德國、法國、日本、意大利等八個國家和地區(qū),為遼寧省的對外貿(mào)易作出了卓越貢獻。

國畫是一種綜合藝術(shù),筆墨濃淡變化,色彩交織融匯,線條縱橫有序,書法抑揚頓挫,印章畫龍點睛,題款參差錯落均構(gòu)成中華民族五千年歷史文化的博大精深。許振強深知其中的奧妙,為此,他除了探尋藝術(shù)的真諦,還潛心于儒釋道三教的研究,通過參悟萬象而融會貫通,厚積而薄發(fā)。2009年他創(chuàng)作的巨幅山水畫《罡風拂動壯河山》,畫面波瀾壯闊,氣勢開張;構(gòu)圖嚴謹,獨具匠心,皴擦點染,盡顯張力,堪稱一幅精品力作,被專家和藏家看好。

我們可透過巨幅畫作《萬里云山入畫圖》分析、歸納許振強在藝術(shù)創(chuàng)作上的獨特風格。此畫長6米,寬1.2米,歷時一個月時間完成。他將祖國的美好河山囊括其中,用充滿激情的筆墨線條,用絢麗的色彩表現(xiàn)了對祖國大好河山強烈的思想感情,對偉大祖國熾熱的愛。在構(gòu)圖上,大處空曠,小處嚴謹,氣勢磅礴,具有很強的視覺沖擊力;畫圖上的每一棵樹木,每一塊山石,每一條河流,都是生命的律動,線條充滿生命的張力,這是他側(cè)鋒、逆鋒、回鋒、絞鋒等交錯使用而奏響了生命的交響曲;整幅畫面在色彩的運用上,厚重、絢麗而不妖冶、輕佻,通過水墨的干濕濃淡使作品具有中國畫特有的韻味和品格。

清人鄭板橋先生說“四十年來畫竹枝,日間揮寫夜間思,冗繁削盡留清瘦,畫到生時是熟時”。此詩道出了畫家藝術(shù)追求的心路歷程,只有“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”,才能臻于“眾里尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處”之境界。

我相信,許振強的藝術(shù)之路會走得更高、更遠……