追求“自由”的“美”的性靈

內容摘要：《再別康橋》是一首優美的抒情詩。她宛如一曲優雅動聽的輕音樂，是徐志摩眾多詩歌中成就最高，最能體現其詩歌特色和最為人們所熟知、所喜愛的代表作。本文從康橋與徐志摩，康橋——對永世難忘的“愛”的追求，茫茫人海中靈魂的伴侶等方面進行分析，從而使我們更加深刻地感受作者對美的自然、美的人生、美的夢想的眷戀與追求。

關鍵詞：徐志摩康橋愛自由美

《再別康橋》再現了人類永恒的愛的主題，徐志摩是一位一生都在追求愛、自由、美的詩人。作者對美好愛情的追求是真摯的，盡管因為種種原因不能如愿以償，但作者還是抒發出自己對愛美好的忠貞之情。

一、康橋與徐志摩

徐志摩，一位偉大的詩人，他的一生雖然短暫，卻為世界文學和中國文學做出了巨大的貢獻。他的詩是中國語言的結晶，是世界文學的瑰寶。徐志摩一生都在不停地追求真、美和自由。志摩的詩清新美妙，通俗易懂。他的幾首杰作如《偶然》、《再別康橋》讀來都朗朗上口，深受人們喜愛。

美麗的康橋，曾在詩人的生活中占據著重要的地位。康橋是英國著名的劍橋大學所在地。詩人于1920年10月—1922年8月，曾游學于此。詩人在《猛虎集·序文》中曾經說：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”

胡適說徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美，的確是一語中的。作為一個資產階級的充滿著詩人氣質的作家，徐志摩短暫的人生旅途既表現出這位曠世奇才的天真和浪漫，同時亦流露出這位生活在烏托邦之中的理想主義者的幼稚和可笑。在他的詩歌中，我們不難看出，他在以英美的民主度量中國國情時的尷尬與滑稽，而在這之下，同時亦藏著一個知識分子的愛國之心。徐志摩在政治上是個赤子，他的許多散文都揭露社會黑暗，抨擊時弊，表現了資產階級文人慷慨激昂的人道主義情感。

1928年詩人徐志摩游歷了母校劍橋大學。往日美好的回憶在眼前一幕幕地展開：他想到1920年初次到達劍橋的情景，想到了昔日的情人林徽因。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中，而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。

二、康橋——對永世難忘的“愛”的追求

1920年，還是個無名學子的徐志摩帶著他的文學夢“輕輕的”來到了劍橋，也許是上天特別的眷顧，讓他不期然地遇到了正處在花季年齡的林徽因。雖然那時已和張幼儀結婚，并育一子，但徐志摩與林徽因還是一見鐘情。正如詩人在后來的《情死》中寫道“我是你的俘虜”。但是后來因為種種原因，兩人終究無法結合在一起。作者心中的那種落寞是非常明顯的。詩人在《不再是我的乖乖》中寫到“前天我是一個小孩…昨天我是一個情種…今天，唉！為什么要有今天…你從此不再是我的乖乖”。如果說當初徐志摩是孤孤單單的一個人來，情感世界不曾有什么波瀾，也就不曾有什么奢求，更無所謂希望、失望了。但林徽因的出現就像一顆小石塊投入了平靜的湖水中，打破了徐志摩情感的靜謐，激起了層層的漣漪，讓詩人激情澎湃。然而詩人最終發現無法和心愛的人在一起時，他的失望、痛苦是難以言語的。怎么理解這種由希望到失望的巨大痛苦呢？魯迅先生曾作過一個經典的譬喻，他說譬如一個沉睡在昏暗的鐵屋子中的人，你若不喚醒他，他不覺得痛苦；你若喚醒他，卻不能理解他時，他就會萬分痛苦。徐志摩的痛苦也正在于此。“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”。物是人非，滄海桑田，就連可告別的朋友也找不到了，詩人只能“輕輕的招手”作別“西天的云彩”。所以當你讀到“輕輕的我走了，正如我輕輕的來。我輕輕的招手，作別西天的云彩”這詩情浪漫的詩句時，你應該意識到這其實是詩人對現實無奈的淡淡悲哀，是詩人眼中委屈的淚水，更是詩人心靈傷口上的點點熱血。然而徐志摩的偉大正在于此，就像詩人溫克爾怡麻爾所說“詩人是不幸的人，滿心己是深郁的創口了，卻仍在唇間呻吟和哀號吟成清新曼妙的詩句”。

全詩以“輕輕的”、“走”、“來”、“招手”、“作別云彩”起筆，接著用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一種種美妙的意境，細致入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。

全詩的第二小節，“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘，波光里的艷影，在我心頭蕩漾”。那美麗的“金柳”難道不是詩人在繪畫自己的情人林徽因的美麗身姿嗎？徐志摩不止一次在自己詩作中提到。如《她是睡著了》中寫到“她是睡著了…是光下一朵斜依的白蓮”等，也用“一身詩意干尋瀑”來贊美她。可見她的美不只是外在的，更是內在的氣質襯托出來的，美麗的女子過去有許多，現在有許多，將來也還會有許多，但林徽因只有一個。還有一件事似乎也作為佐證，早年間在北平文教界一直流傳著這樣的一個美談，人們將林徽因和韓素梅、凌淑華、謝冰心稱之為容顏出眾，才智超群的四大名門閨秀。雖然沒有人為她們四人排定順序，但我們總感覺林徽因是最好的。這除了她自身的原因之外，誰又能說這里面沒有徐志摩和《再別康橋》的原因呢？如果我們再從另外的角度來看的話，也許作者正在追憶自己和林徽因在康河的夕陽下沐浴著暖暖的余輝約會的情景呢!林徽因那柔美的身姿與那晚風中翻飛起的衣群和著因風婆裟的楊柳。你還分得清誰是徽因？誰是金柳嗎？

只可惜“夕陽無限好，只是近黃昏”，感慨悲歌雖不必有，但新娘出嫁了，新郎不是我的淡淡悲哀卻是任誰也抹煞不了的。新郎不是我，不是志摩，是誰呢？是梁思成，中國現代著名的建筑學家，是梁啟超的兒子。“留也留不住，去也終須去”，徽因的人留不住，就只能讓她的“艷影”“在我的心頭蕩漾”了。但這不正說明了林徽因特別的魅力和徐志摩永遠的癡情嗎？

“軟泥上的青荇油油的在小底招搖，在康河的柔波里，我甘心做一條水草。”那招搖著的油油的青荇不正是那時戀愛中的林徽因給予詩人的特別感受嗎？欲拒還迎，欲止又言。那時的徽因正處在“十六歲的花季”，初涉愛河的她的那種羞怯喜悅的神情我們是不難想象的，而志摩呢？志摩是愿意永遠沉溺于康河這愛河之中的，他別無所求，只愿做一條青荇，永遠地伴隨在林微因的身旁。

“那榆蔭下的一潭，不是青泉，是天上虹，揉碎在浮澡間，沉淀著彩虹似的夢。”那天上的虹和那彩虹似的夢不正是作者靈魂和性格的寫照嗎？志摩是愛虹的。他的同學，也是林微因的表兄溫源濟曾回憶發生在他和徐志摩之間的一件小事。一天正下著雨，志摩興沖沖地跑來，欲和溫同去看雨后的彩虹，溫拒絕了徐的邀請。在沒有朋友的相陪的情況下，志摩仍然一個人前往——永遠不眠的童心和浪漫，正體現出志摩的固執和率直。關于童心和浪漫，有人認為這正是志摩感情失敗的一個原因。林徽因所需要的是一個成熟穩重，能給自己帶來安全感的男人，而志摩雖然年齡上比林徽因大出八歲，但志摩的骨血里仍然保持著孩童一般的天真，從雨中看彩虹我們不難看出這一點。誠如詩人在《我是個無依無靠的小孩》中所言：“我是個無依無靠的小孩，無意來到生疏的人間。”盧梭說：“能夠以我愛的方式來愛我的人尚未出生。”志摩的悲哀想來正在于此。正如志摩后來在《落葉小唱》中所說：“你總不能明白我，你又何苦叫我心傷。”縱然他對徽因的愛戀經歷了那么多波折考驗，甚至被“揉碎在浮藻間”，但他對林徽因始終是在心底“沉淀著彩虹似的夢”，癡情如志摩，這世上又有幾人？

當我們從情詩的角度來分析全詩的第五、六小節“尋夢？撐一支長蒿，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕的放歌，但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”時，我們很容易就可以看出，這其實是詩人在敘述自己情感歷程中由希望到失望的曲折痛苦。記住，是失望不是絕望。對于徽因，志摩是永遠不會絕望的，不論是在他的詩歌王國中，還是在現實生活中。

最終徐志摩還是無法與林徽因結合在一起，失落的痛苦中，他轉而愛上了像林徽因一樣才華出眾的有夫之婦陸小曼。那么怎樣理解志摩和他眾多情人、愛人之間的關系呢？他是不是不忠于愛情和林徽因呢？顯然不是，捷克作家米蘭昆德拉在《生命中不能承受之輕》中把男人分為兩種：“一種男人是從不同女人身上找尋同一女人的影子，一種男人是在不同的女人身上找尋不同女人的影子。”張幼儀、陸小曼都是影子，林徽因才是志摩真正要找的人兒。真心愛過的人怎能輕易放棄呢？等到志摩真正地回過味來，想要“尋夢”---尋那個1920年在劍橋的夢時，他才發現這一切己是不可能了。對于志摩來說現實中的夢己然不可尋覓，但理想世界中，特別是詩歌的王國中卻給了詩人徐志摩圓夢的機會和可能。

他“撐一支長蒿，向青草更處漫溯”，他去干什么？尋夢!夢什么？夢是康橋，夢是徽因。在詩歌的王國中，詩人凱旋而歸，不僅“滿載一船星輝”，而且他還要“在星輝斑斕里放歌，”這是多美的意境，多美的尋夢之旅啊!但夢畢竟是夢，有開始就難免會有結束。人不能總生活在夢中，詩人也一樣，總要從夢境回歸現實。詩的第六節中作者從尋夢的神游之中清醒過來，知道一切挽留的話己多余。“放歌”己不可能。唯有將一切別離或挽留的詩都變成“悄悄”的無言，權當是“別離的笙簫”。當言語無法表達時，用無言的詩歌來表達也許最適合的了，而且詩人也確實是這么做的，他那一首首經典的詩作就是證明。

如此癡情，就連“夏蟲”也為詩人“沉默”。1913年諾貝爾文學獎得主印度詩人泰戈爾曾在1924年應邀來華講學，徐志摩與林徽因兩人曾共同陪同他到處游覽參觀。當時的報紙上曾發表了這樣一幅照片，照片中間是銀須垂胸的慈祥老者泰戈爾，在泰戈爾左邊站著瀟灑帥氣的徐志摩，在他的右邊站著風華絕代的林徽因，人們看了這幅照片戲稱他們是“松竹梅三友”，公認徐志摩和林徽因真是一對天造地設的“金童玉女”。后來志摩終于沒能和徽因在一起，許多人為他們感到遺憾。所以詩人說：就連“夏蟲也為我沉默”。此時此地想起往事，想起自己坎坷痛苦的心路歷程，除了“沉默”，還能說什么？又能說什么呢？“沉默是今晚的康橋”。在這里詩人已經和康橋融化在一起，達到了物我“兩忘”的境界，誰還能分清哪是志摩，哪是康橋？

詩歌最后一節，除了和全詩的第一小節遙相呼應之外，更重要的還在于他把對康橋對徽因的那種刻骨銘心的愛戀表露無遺。詩人志摩不止一次地提到他對康橋的那種永世不忘的依戀。在《康橋再會吧》的長詩中，詩人寫到“康橋”你豈非是我生命的源泉，“康橋，你是我難得的知己”。在《我所知道的康橋》散文中，詩人寫到“一別兩年多了，康橋，誰知我遮攔的田野，獨自斜倚在軟草里，看第一個大星在天邊出現”。不可否認，正是因為有了徽因的存在，康橋的兩年時光才會在徐志摩的記憶中留下不可磨滅的印象。

徐志摩是主張藝術的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學主張，而尤重音樂美。反觀這首《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

三、茫茫人海中靈魂的伴侶

作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩的作品可以代表一個時期新詩的詩魂，人稱“詩哲”、“詩圣”并不過分。茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山詩人”又是“末代詩人”，他以后的繼起者未見有能與之并駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地泣鬼神地。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外。胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學！”在他的許多朋友中，沒有一個不贊賞佩服他的才華和品行的，正如沈從文所言：“他那種瀟灑與寬容，不拘迂，不俗氣，不小氣，不勢利，以及對于普遍人生方匯百物的熱情，人格方面美麗放光處，他既然有許多朋友愛他崇敬他，這些人一定會把那種美麗人格移植到本人行為上來。”足見他的人格魅力所在。

徐志摩曾說“我將在茫茫人海中變成唯一靈魂的伴侶”，當他終于意識到自己的不幸時，他“悄悄的走了”一如他當初“悄悄的來”，他“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”。 但徐志摩的《再別康橋》對后人的啟示會永遠讓熟知他的讀者銘記，并將影響更多更多的人。

參考文獻：

[1] 武漢大學文學研究室.文學描寫辭典.對康橋的思念徐志摩1982，8.第一版 . 中國青年出版社.

[2] 馬新國. 西方文論史. 1994，4.第一版高等教育出版社.

[3] 顧永康.風流詩人徐志摩. 1988.第一版泰戈爾與“素思瑪”四川文藝出版社 .

[4] 徐志摩.我所知道的康橋. 2006，3.第一版. 京華出版社.