讓美術課充滿激情的源泉

摘要：中學美術教學中訓練學生思維的靈活性、變通性和發散性，最大程度地開發學生的創造潛能，都基于學生對學習內容的興趣和教師授課的激情。因此注重現有教材的整合，把教材內容與生活聯系與時代聯系，適當結合鄉土教材，讓立足本土、貼近時代的教學更好的激發學生的創新精神、培養學生的實踐能力，同時也有利于保護和發揮教師的教學激情。

關鍵詞：美術課；立足本土 貼近時代

長期以來我國的美術教育存在著課程的綜合性和多樣性不足，過于強調學科中心，過于關注美術專業知識與技能，在一定程度上脫離了學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣，這種教學模式導致了學生的主體性和創造性的不斷消蝕。新課程標準特別強調重視對學生個性與創新精神的培養，注重以學生為主體，充分發揮他們的主觀能動性、創造性。為達到這一目的，要在課程改革的實施過程中，注意以下幾個方面的問題：

一、 剖析現有教材，深刻理解教學目標

每一位老師在看完教材以后都會對教學任務的完成有一個預期的目標。這其實就是教學目標，它可以針對每一課的內容也可以是一冊書或全部課程的目標。完成教學目標總的來說通過以下兩種方式：第一種方式，照本宣科，讓學生具備模仿和審美的能力。教師對學生的要求是教材教什么學生畫什么。教材畫蘋果我們就不畫梨子。這樣定位教學目標的優點是：教學完全忠實于教材和大綱的要求，學生接受的是整體化、集約化的輔導模式，能在最短的時間看到學習或模仿的效果。但缺點是：學生的創造性無法得到發揮，審美能力的培養也有局限性。有時教師只是出于對教材的愚忠去組織教學，課堂缺乏活力，教師缺乏激情。第二種方式，走出教材，通過多種方式組織教學，實現學生的美術技能的提高，達到怡情益智的目的。美術教學要與生活實際相聯系。美術課最終的目的是按照書本的技能和方法美化生活、陶冶情操。

比如第16冊《生活與設計》一課，完成此課的教學目標可以通過以下方式：（1）提前把教室精心地設置了一番，如講桌上擺放了精美的咖啡壺、杯子等實用工藝品，墻壁上掛了自己設計的裝飾掛件，窗戶上貼了窗花。學生們對教室里新陳設的體驗潛移默化中幫助他們認識了設計與生活的關系。同時也巧妙的解決了學生對民族美、簡約美、抽象美、夸張美、工藝美等不同的審美體驗的理解。這種設計使講解直觀化甚至不需要過多講解。因為教室陳設的選擇必須有一部分是學生一看就明白一學就會的，讓他們覺得自己也能做。從而啟發學生用與生俱來的模仿能力和想象能力，主動激發他們的創作欲望。教師只需尊重他們的想法然后在技巧上給予幫助；（2）學生和老師都要收集一些實物。老師一邊講解一邊出示相應的實物范例。（3）設計某種情節請學生按情景聯想合理想象設計美麗飾品。例如：今天要邀請你的同學到家里做客請你布置一下你的家。同學們討論后認為臥室可以用干花或花布拼貼一幅裝飾畫，餐桌可以用好看的布鋪上再擺上一瓶插花，如果沒錢買花也可以擺一套漂亮的餐具或者用家里現有的水果做一個漂亮的水果拼盤。總之，完成該課的教學目標既要體現生活性又要從教材中走出來，讓學生體驗認識設計的意義、感受人類的設計文明，而不是簡單的教教筆筒的制作或者杯墊、茶壺的設計。一顆能發現美的心靈和一雙能創造美的巧手才是我們授之予學生的“漁”。

二、靈活多變的呈現教學內容，使學生學會舉一反三，拓展思維以美輔德

教學目的所要忠實的是學生綜合素質的發展目標，而不是具體某一課必須完成固定的內容。講授第15冊《活潑、俏麗的童裝和學生裝》這課時，作業要求是設計童裝和學生裝，我認為這限制了學生的思維。為了喚起學生的主動參與，我精心地設計制作了多媒體課件，課件中關于服裝的演變、服裝的種類、樣式等問題使同學們產生了強烈的創作欲望。這時我又啟發他們可以用各種顏色的布料來設計、裝扮服裝。后來他們設計的服裝除學生裝以外還有休閑裝、晚禮服、婚紗服、登山服、演出服、古代裝、武打服、職業裝、太空服等等，真是各式各樣、色彩繽紛。或者說我們以學生裝或生活裝為出發點向學生介紹的是服飾的文化底蘊，以提高他們對服飾的審美能力，這才是我們理解教材后設定的最終的教學目標。換言之如果我們有更好的出發點能完成這一教學目標的話，我們也可以不按教材上講的按部就班的教學。例如在少數民族地區該課的內容也可以用與本民族服飾相關的內容代替。一方面學生更熟悉，更容易切入；另一方面也可以更深刻地說明服飾的文化寓意。表面上這一課的內容被改得面目全非，幾乎與活潑、俏麗的童裝和學生裝完全無關了，但它同樣能完成對學生服裝審美意識的教育。我認為這種替換不但不會改變教材本意，反而是對教材的深刻理解和靈活應用。

三、整體認識現有教材、合理融匯貫通，讓教材內容適當系列化。注重學科聯系和學生能力培養的綜合性、全面性，逐步完成教材整合

我們可以把一冊書相關的內容分為工藝、欣賞、繪畫、雕塑等多個部分整合教學。例如第18冊第一課《繼承和發揚中國美術的藝術傳統》與第九課《我們身邊的美術遺存》這兩課本身就具有千絲萬縷的聯系。我們先了解中國美術的藝術傳統，再樹立學生繼承和發揚它的意識，緊接著看看我們身邊的美術遺存，既能理論聯系實際又能用學生對生活的感受促進對“繼承和發揚”的理解。讓他們覺得自己真的可以為民族文化的發展做點什么。因此我在教學中沒有按照教材的順序分別完成這兩課，而是直接把身邊的事例和傳統藝術的精華整合在一起共同完成這兩個課時的內容。一些工藝課因為學生收集材料麻煩，工具材料也較多，學生容易混淆而且也增加學生負擔。所以我會選擇把一冊書中所有與工藝制作相關的內容集中到一起連續完成。

當然，教學中還有很多課例值得我們整合。整合也是對教材深入理解后的不同設計與演繹。同一課例不同的整合方式、側重點不同取得的效果、達到的目的也是不同的。如第 4冊的《策劃藝術節》是一節集文學、音樂、舞蹈、繪畫、工藝、書法、美術欣賞等于一體的綜合課。課本要求“應該努力使每一位同學的想像力都得到最大的發揮。”從形式上講，它的綜合性主要體現在各門藝術的多種聯系和連接方式上。它幾乎是前面所學內容的大集合。“其著眼點在于幫助學生在各種藝術表現之間建立起豐富的聯系，促進聽覺、視覺、形體、言語這四大能力的發展，從而形成互為補充的完整藝術心理結構和綜合藝術能力。”第一種方式，學生分組討論制訂藝術節策劃書（包括設計哪些活動項目、活動項目的可行性、趣味性調查，以及節目單的順序等），然后講解計劃書內容分析方案的實施細節，查漏補缺調整方案，最后形成方案分組完成企劃流程圖和分工示意圖并派代表展示各自的構想。這種設計思路主要著眼于學生企劃能力的培養和創新精神的發展，訓練思維的細密度。第二種方式，在教學中，我先讓學生思考：舉辦藝術節所需要的各部門要做的工作有哪些？然后按分工把學生分為 6個組：第 1組根據邀請的來賓和藝術節的內容負責設計請柬；第2組根據具體的場地進行設計和布置（包括標語、標志等）；第3組進行插花藝術設計；第4組是時裝表演（學生裝、新潮裝等復習第 １5冊《活潑、俏麗的童裝和學生裝》服裝設計知識）；第5組可根據藝術節的主題編創詩歌或短劇等（與語文、音樂學科知識結合）；第6組可根據所學過的“擲鐵餅者”等雕塑造型，創作各種雕塑動作造型（復習雕塑知識），準備向全班展示。雖然每個組的分工不同，但又互為聯系。在這次分組實踐活動中，他們互相影響、互相啟發，創新思維能力和創造實踐能力以及綜合素質等都得到了發展，也使他們分享到了成功的愉悅。并在潛移默化中將前面的知識復習深化、融會貫通。經過整合的這一課不知不覺中成了這一冊的大復習課，可謂一舉兩得。

四、深入理解教材，剖析教材內容的最終教學目標，適當調整具體教學內容，增加“鄉土”內容

對“鄉土”的理解，我認為它應該是時代性、地域性、民族性的代名詞。我把鄉土教材理解為所有與教材相關的，但又不是教材明確指出需要教學的相關教學資源。它可以是本鄉本土的文化組成，也可以是對教材內容的拓展或深化。一方面，弘揚民族文化要從娃娃抓起。如果我們的孩子不了解我們自己的鄉土民情，這本身就是教育的失敗；另一方面，鄉土教材不是古董，不是束之高閣的事物，它本來就具有普遍性和可操作性。比起“學院派”的東西來，就好像陽春白雪和下里巴人一樣，各有各的美。但鄉土教材的大眾化、普及化是它的先天優勢。從這個意義上講鄉土教材更貼近生活，學生更容易接受。我們所要注意的是，它是一本活的教課書，也會隨著時代進步而不斷發展，真正做到“鄉土”不“土”學生才會喜歡。中國農民畫作為奧運禮品，在北京奧運會期間廣受國際友人喜愛，取得了廣泛而熱烈的國際影響和好評；金山農民畫作品、新疆阿瓦提縣農民畫紛紛走向國際市場，這些就是鄉土文化持續發展最好的實例。我相信這些能在國際市場有所成就的作品同樣也會受到同學們的歡迎。

五、增加鄉土內容時應尋找合適的切入點。它或是在情感交匯的地方，或是在文化背景相同或相異的地方

美術課堂教學本身就是帶領學生走進藝術殿堂，它更需要講究教學的藝術性。美術課堂教學蘊含著豐富的情感和潛在的精妙之處，如果老師能細心探求，精心設計，創設優美的教學情境，便可以撥動學生的心弦，激發學生的學習熱情，幫助他們解決教學中的重點、難點。使學生在美術課中感受美的環境，激發美的情感，實現美的創造。情感的共鳴是美術教學最好的切入點。教材18冊第8課《關注身邊的廣告設計》教材規定的“顯性教學內容和目標是應知：廣告在生活中的重要作用，認識不同種類、不同形態的廣告。應選擇一個主題，完成一件包括圖片、文字、標題、廣告語等因素在內的廣告設計”。在這里并沒有強調色彩在廣告中的重要性的學習。但考慮到廣告中的色彩具有鮮明的特點，而且前面第5、6課內容分別是《傳統藝術的色彩搭配》和《建筑藝術的色彩搭配》。這里既有學生對色彩認識的情感共通之處，又容易從不同的廣告范例中讓學生區別色彩在不同文化背景下的寓意和作用的不同。要深化學生對色彩知識的學習這就是一個很好的切入點，因此我在上課時把第7課《未來的召喚》向后延，而把第5、6、8課的內容連起來上，并在第8課前增加了《廣告設計中的色彩》的內容。然后再引申到對我們身邊的設計類色彩的觀察和思考上來。這樣學生對色彩的美和色彩設計的重要性就有更深的認識，教學效果也事半功倍。

六、為教材增加新鮮“血液”也是激發教師創作激情的重要方式

基層美術教學工作中一個老師要面對的是一個年級甚至是幾個年級的學生。有時候同樣的內容每一年要重復講解幾遍甚至十幾遍，年復一年日復一日這種重復毫無疑問會消磨教師的激情，也忽視學生的差異性。如果我們變通一下把相同的教材進行不同的理解或者為教材增加一些新鮮血液，這不僅對老師的積極性是最好的保護也是激活教學各環節的好方法。例如美化居室一課，書上例舉的是簡潔大方現代居室的設計風格，教師也可以用不同民族的居室設計風格或者不同居室主人的年齡、喜好對設計風格的要求不同入手，重新演繹教材。或者干脆從居室設計的某一個具體方面入手如色彩的協調性、軟裝飾的風格等角度講解。這種尊重教材教學目標的合理拓展和變化既能體現教師的教學風格，又使教學成為每個教師獨立完成的藝術品；也能讓教師的教學變成一件很有挑戰性和創造性的事，最大限度的提高教師素質，激發教學激情，可謂一舉三得。

鄉土內容要以教材內容為依據，同時立足本土。它不是某一本教材就可以完成的，不同地區有不同的情況，對它的理解和操作實施也應有所不同。所以鄉土教材的增加應以教材為本，每個地區根據實際情況逐級加減分化。

總之，教材的整合和鄉土教材的添加是一個龐大而系統的工程，它需要所有教育工作者的合作研究和成果共享。它也猶如一道數學難題，我們可以選擇不同的破題思路，但最終的目的只有一個。唯有真正領會教材的教學宗旨，體會它最終的教學目標，我們所作的一切才會自覺圍繞學生的全面發展和個性化發展進行。從而逐步實現人性化教學，讓藝術與生活更緊密地結合在一起。

參考文獻：

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