有關兒童寫生畫教學的思考

〔關鍵詞〕 兒童；寫生畫教學；觀察力；創造力

〔中圖分類號〕 G623.75〔文獻標識碼〕 C

〔文章編號〕 1004—0463（2009）06（B）—0029—01

藝術來源于自然，是人類對自然進行觀察、了解和探索后的再創造。兒童繪畫也是如此，其創作的主要來源，就是寫生。

小學階段的寫生畫教學，一般是從中高年級才開始進行的。這一階段的寫生畫教學并沒有以豐富學生的創作源泉，培養學生的觀察能力和創造能力為目的，而僅僅是在訓練一些簡單的技法。傳統的教學方法往往是老師帶著畫，或用臨摹的方法引導學生如何把物體畫像。久而久之，形成了一套死規矩，學生的獨立創造能力被束縛，依賴性也變得很強。這最終導致學生失去了自己的“眼睛”，離開了老師，畫一個新的東西就不會動筆了。

兒童美術的教學目的，不在于讓學生會畫幾種物象，而在于通過藝術創作，把兒童自身的潛能發揮出來，促進其智力的發展。

如果學生在老師的示范下去畫畫，就可能造成所畫作品千篇一律的后果。相反，讓學生用自己的眼光去觀察、認識事物，那么他們所創造出來的畫面將是多彩多姿的。兒童對同一種事物的認知不盡相同，在繪畫作品中，這種認知上的差異是極為寶貴的，這些差異不僅豐富了兒童的心智，而且使我們能夠洞見其他人的思維方式和內心世界。教師應對這種差異持欣賞態度，并對這種差異進行高度評價，這有利于培養學生的創造能力，促進學生智力的開發。

小學低年級兒童的視覺處在發展階段，他們急切地想讓別人分享自己的發現，并得到別人的承認。所以這一階段的兒童對美術的興趣濃厚，完成作業的質量也比較高，而到高年級卻出現相反的情況。因為低年級兒童畫得最多的是記憶畫，對外界環境的感知較弱，造型能力不高。到高年級作畫重點逐步轉向寫生，而慣于畫記憶畫的學生，卻往往缺少觀察能力和寫生技巧，出現繪畫能力斷層的現象，于是產生兒童繪畫的抑制期。

事實上，小學低年級兒童已經具有一定的空間知覺能力和寫實能力。盡管他們受老師影響，習慣于畫他們記住的印象，但經過不斷訓練，他們早期具備的空間知覺能力將得到發展，寫實能力會隨年齡增長而迅速提高，從而有效地減弱“抑制期”，順利進入高年級寫生畫階段。

所以，寫生畫教學應該從小學低年級開始實施。對于生性膽怯的兒童，寫生可以提供給他們大膽表現的平臺；對于好動的兒童，寫生會使他們變得安靜些；對于粗心的兒童，寫生可以讓他們變得細心起來。堅持寫生的習慣從人性的角度來說，可以培養兒童的毅力、恒心和好奇心；從能力上來說，寫生能提高兒童的觀察與創造能力。兒童寫生畫教學過程重在訓練觀察方法，寫生的過程是兒童觀察、分析、理解與概括的過程。寫生中手、眼、腦的并用，使兒童智力得到發展。另外，兒童在美術中比在其他學科領域中能更大程度地調整自己的行為，他們可以根據個人的興趣和能力，用自己的方式、方法進行創作。因此，美術創作的過程是真正的自主活動，可極大地降低挫折感對兒童的危害。在繪畫創作中應鼓勵學生走出造型概念化的束縛，對那些樂于幻想、勇于嘗試的兒童，應該予以肯定。教師不僅要注意教學方式的多樣性，還應向兒童提出達到任何既定目標的選擇性途徑，同時也要高度評價兒童在美術創作中的自發性表現，欣賞他們作品中蘊涵的思想。

寫生畫是低年級美術教學中的一個重要組成部分，但不是全部，在教學中要注意協調好寫生畫與其他繪畫形式的關系。低年級學生的寫生畫教學，必須注意兒童的身心特點，絕對不能以成人的要求來規范。對他們只能要求盡其所能地通過觀察、憑借感覺抓住事物的一般特征、大體比例和固有色彩，允許他們自由地去表現。此外，所選題材要適合低年級學生的特點。在教學過程中，教師不僅要給予信息，也應接受來自學生方面的信息，只有當學生開始知道自己的想法得到重視時，他們才會以更大的興趣去努力學習。