風(fēng)光旖旎、氣候宜人的邁阿密孕育了無數(shù)的文化,在影視劇作品中層出不窮的故事雖然折射了曾經(jīng)的高犯罪率,但始終無法掩蓋它內(nèi)在的底蘊(yùn)。像The Postmarks這樣充滿了夢幻色彩的獨立流行樂隊就誕生于此。主唱雅赫克里(Tim Yehezkely)、吉他手摩爾(Christopher Moll)和鼓手維金斯(Jonathan Wilkins)組成的三人組合The Postmarks成立于2006年,一年之后他們發(fā)行了首張專輯《The Postmarks》,以精致細(xì)膩的曲風(fēng)贏得了業(yè)界欣賞,《Rolling Stone》雜志、《Spin》雜志等權(quán)威媒體都一致給予了好評。2008年,The Postmarks推出了翻唱專輯《By the Numbers》,同樣反響良好。歌迷們并沒有等待太久,樂隊的第三張專輯《Memoirs al the End of the World》在盛夏時期被端上桌面,洋溢著抵抗酷暑的清涼氣息。這張專輯是樂隊在2008年8月至2009年2月期間在其家鄉(xiāng)的錄音室錄制完成,一如既往地展現(xiàn)了他們的柔軟韌性、大氣的架構(gòu)、迷人的旋律,以及電影原聲賦予的連綿靈感。于樂隊而言,這張唱片更是一個巨大的進(jìn)步,它在原有的獨立流行的基礎(chǔ)上,融合了雷鬼、靈魂樂以及電子音樂等多種音樂風(fēng)格,多重元素的加入,讓這張唱片渾然一體,自然游走于各色風(fēng)格之間。

在小提琴跟鋼琴的聯(lián)袂演出中,雅赫克里編織了甜蜜而纏綿的線條,透明的旋律串起聽眾無邊的愛戀。按照慣有印象,The Postmarks通常被簡單定義為獨立音樂,然而就實際而言他們流行味兒十足,沒有拘泥于某種固定的音樂流派當(dāng)中。就整體來說,《Memoirs al the End of the World》帶著濃烈的復(fù)古風(fēng)格,在某種程度上讓人回味起泛黃老電影的配樂,甚至還帶著播放時的沙沙聲響。《Memoirs at the End of the World》有一個悲憫的標(biāo)題,卻表現(xiàn)得不像字面意義上的那般沉重,反倒是散發(fā)著輕快感,在夏日陽光的照射中彌漫開來。
當(dāng)The Postmarks的音樂進(jìn)入耳中時,想必聽眾們都無法忽略女主唱雅赫克里的聲音。雖然這個名字看起來十分男性化,但聲線卻是一點都不含糊,是那么的飄逸輕松。The Postmarks風(fēng)格各異的歌曲,也都在她的引領(lǐng)下,變得渾然一體。
開篇的《No One Said This Would Be Easy》相當(dāng)驚艷,歐洲曲風(fēng)的前奏像是即將毀滅的世界一般,悲壯得將要一去不復(fù)返。不過,隨后出現(xiàn)的雅赫克里的聲音改變了這種最初印象,音色帶著點無奈艱難,但不似災(zāi)難,已經(jīng)是可以改變的現(xiàn)狀。《Run Away Love》同樣叫人印象深刻,像一首短小的童謠,短小但安逸,留下了夢幻一般的色彩。有些許朋克意味的《For Better…or Worse?》表現(xiàn)得非同一股,算是專輯中相當(dāng)奔放的一曲。扭曲的電子樂與戲劇化的鼓點,配合諷刺意味十足但令人振奮的歌詞,這鼓勵著人們——無論好壞,都繼續(xù)前進(jìn)吧。收尾的《Gone》,暗藏著些許神秘和不可預(yù)知的未來,至于那過去的,就由著它去了吧。
在這張專輯里,The Postmarks零碎地講述了一個奮斗的故事,故事里有幸福的時光、在泥沼中的艱難前行、破碎的記憶、不愿正視的過去,最后以生命中的某些損失作為結(jié)尾,淡淡的哀傷也罷,心痛的回憶也罷,都會藏匿于時間的一角,再也記不起來在爵士樂、藍(lán)調(diào)、另類流行的結(jié)合下,The Postmarks如同彌漫著霧氣的夢境,叫人看不清楚。他們所歌唱的這個若隱若現(xiàn)的世界,就是我們所處的現(xiàn)實。大多時候,我們都無法模仿心藏秘密的國王,訴諸這個大地,只能寫一封沒有收件人的信,放入瓶中,讓它漂向大海。
《Compass》
藝人:ByeBye Bicycle
發(fā)售時間:8月27日
來自瑞典的五人樂隊Bye Bye Bicycle,在網(wǎng)絡(luò)上的介紹寥寥無幾,但這并不妨礙他們帶來純正的瑞典音樂,以展示那個國度的魅力。英式搖滾加獨立音樂的組合,隱約可以看出Bye Bye Bicycle深受Morrissey和Smiths的影響。《Compass》十分飽滿,充滿著可愛的線條和豐富的情感,叫人歡喜。
《Break Up》
藝人:Pete Yorn&Scarlett Johansson
發(fā)售時間:9月15日
Pete Yorn和Scarlett Johansson的搭配,稱得上是男才女貌,此次合作推出的這張專輯《Break Up》實際上錄制于2006年,時隔三年之后才推出。短小的9首作品除《I Am the Cosmo》由已故美國音樂家Chris Bell創(chuàng)作外,其他皆出自Pete Yorn之手。專輯的演唱則由女方Scarlett Johansson包辦,兩人的分工合作,誕生了《Break Up》這張美妙專輯。
《Black Swan》
藝人:Athlete
發(fā)售時間:8月24日Athlete的音樂總是讓人從內(nèi)心感動,從《Beyond the Neighbourhood》到《Black Swan》,無一不散發(fā)著炙熱的力量。他們扎根于抒情傳統(tǒng)的英倫搖滾之上,將唯美的作風(fēng)發(fā)揮到了極致。這次的《Black Swan》沒有像之前一樣完全由樂隊制作,而是選擇了Tom Rothrock(James Blunt、Elbow的制作人)來協(xié)助完成,這或許也幫助Athlete提升到一個更高的層次。
《Love Drunk》
藝人:Boys Like Girls
發(fā)售時間:9月8日
Boys Like Girls的第二張專輯《Love Drunk》,歷經(jīng)三年才展現(xiàn)于大眾眼前,苦了一直等待的歌迷。這張專輯一半在紐約完成,另一半在溫哥華完成,不同的制作團(tuán)隊,不同的環(huán)境,包含著兩種不同的靈感激發(fā)。第一首單曲《Love Drunk》面市時,Boys Like Gifts就得到不少人的關(guān)注,不僅僅是其MV請來了Ashley Tisdale助陣,還有樂隊從第一張專輯起就累積的超高人氣。
《I Look To You》
藝人:Whitney Houston
發(fā)售時間:8月31日
《I Look To You》是WhitneyHouston自2002年12月發(fā)行專輯《Just Whitney》之后,暌違歌壇七年、走出毒癮與離婚的人生低潮,終于重返樂壇的首張個人錄音室專輯。專輯于2007年至2009年期間錄制,制作人是Whitney的老搭檔Clive Davis。同時,專輯還請來一大票歐美樂壇的中堅力量助陣。
《The Blueprint 3》
藝人:Jay-Z
發(fā)售時間:9月11日
嘻哈教父級人物Jay-z繼大紅大紫的《The Blueprint》及后續(xù)作品《The Blueprint 2》之后,推出的第三部曲《The Blueprint 3》。這張專輯的制作團(tuán)隊相當(dāng)豪華,愉快合作多次的Kanye West仍包辦了整張專輯大部分歌曲的制作,牛氣沖天的冠軍制造機(jī)Timbaland也與以前一樣為專輯奉獻(xiàn)了少數(shù)歌曲。
《Awake》
藝人:Skillet
發(fā)售時間:8月25日
以“Awake”冠名整張專輯,即需要以強(qiáng)悍姿態(tài)喚醒這不景氣的音樂市場。在旋律創(chuàng)造上,Skillet依然是不容置疑的出色,從開場曲《Hero》開始,Skillet重新創(chuàng)造的搖滾狂潮再一次奮力向樂迷耳朵襲來。專輯的特色之一還在于零星加入的女聲合唱,女鍵盤手Korey Cooper和女鼓手Jen Ledger聲音當(dāng)中的張力絕不輸于主唱John Cooper。
《Artwork》
藝人:The Used
發(fā)售時間:8月25日
《Artwork》有幾個小故事。比如在這張專輯中,樂隊加入了新的鼓手Dan Whitesides:同時The Used與制作人John Feldmann的合作畫上了句號,這些造成了樂隊的某些變化。對此,主唱Bert McCracken說:“在以前,我們的音樂中混雜著感性和力量,如今它們將變得更加豐富和多元。”