淺談高清電視制作燈光工作的要求

朱秋生

（上海東方傳媒集團影視制作公司，上海 200030）

隨著我國各地電視臺逐漸引進高清攝像系統，電視臺的各部門都進入高清電視技術的探索和實踐中，與電視畫面質量密切相關的燈光設計工作面臨著巨大的考驗。“高清”與“標清”相比，是存在一些不同的特點，但是它并不那么神秘。在熟練掌握“標清”燈光工作的基礎上，通過研究探索，分析比對，認真總結規律來指導實踐，可以很好地完成“高清”的工作目標。筆者結合多年的工作實踐，對“高清”電視燈光工作進行了探索與總結，通過本文與業內同仁共同探討交流。

1 關于照度

1.1 “標清”電視燈光的照度

相較而言，標清攝像機的照度靈敏度較低，布光時需要較多的燈具和較大的光量。早期常用的燈具有平凸鏡聚光燈、四環鏡聚光燈等，有時甚至用回光燈作人物照明。這些燈具光線強而硬，色溫較低，亮區與暗區形成的明暗交界、光比反差較大，暗部的細節表現不夠細膩。在投射表面平滑、光潔的硬質材料時，會產生較強的高光點。但在使用這些燈具照明時，物體輪廓清晰，造型感強，整個畫面影調較硬。

目前，演播廳使用的燈具以配置菲涅爾鏡片的鹵素鎢絲燈、三基色熒光散光燈和碘鎢燈為主，這些燈具光線較為均勻柔和，光源色溫在2 950 K ～ 3 200 K之間。在理論上，當光源的設計額定電壓為220V時，每提高1 V電壓，光源鎢絲的溫度就要增加15 K。所以，照度增強，色溫隨之增加，顯色性也隨之提高。在錄制一檔節目時，布光要依據節目類型、人物年齡、布景材料、色調以及場地面積的不同進行調整。掌控好各區域的照度和總體的照度是保證圖像質量的關鍵之一。

1.2 “高清”電視燈光中的“吃光”現象

在色溫、機位、距離、景別相近的情況下，拍攝同一位主持人時，“高清”和“標清”在光圈指數上存在不同，這是幾年前錄制《頭腦風暴》節目時，筆者通過相鄰的兩個演播廳中的錄制情況漸漸意識到的。通過比對光圈指數和電平幅值，“高清”要比“標清”大一檔光圈，要達到相同光圈和相關指數時，照度要提高約300 lx。這是因為，高清攝像機的成像系統有一個特點，簡單地說，就是“同樣尺寸的高清攝像器件的成像面積要比標清攝像機小”，因此，產生了“吃光”的現象，損耗了照度，導致“高清攝像機對照度的敏感度降低了10%”。所以，采用高清電視系統錄制節目時，對白平衡就要適當提高照度和色溫。

通過實踐證明，高清電視系統有四點好處：

（1）適當收小一些光圈、控制光比，增加了景深，畫面層次會更豐富；

（2）人物膚色和景物色彩還原會更好，色彩飽和度也相應提高；

（3）便于對動態人物的對焦，使畫面硬朗清晰；

（4）能更好地呈現景物結構和暗部細節。

1.3 如何正確把握“高清”的照度

采用“高清”錄制節目時，是不是光線越強越好呢？筆者通過多次對靜態人物用強光照明的實踐，觀察了畫面效果。在實驗中，采用2 000 W的ADB 250 mm大口徑螺紋聚光燈，光源與人物相距8 m，設計照度為5 000 lx，色溫為3 180 K，光圈為8.5。拍攝的畫面顯示：圖像上有細微的顆粒，人物表面有粗糙感；人物皮膚形態和細節缺陷顯得十分清晰；化妝材料呈現油質感；人物邊緣顯得生硬、不柔和。同時，要在布景、整個舞臺平面及立體空間中投入很強的照度，才能取得整個畫面各區域的光比平衡，但銜接和過渡的層次仍顯得不夠柔和自然。實踐證明，采用高照度要損耗很多的人力、物力和電力，效果并不理想，可見，照度并不是越強越好。

同時，我們也不能認為高清攝像機靈敏度高，為了獲取更柔和的軟調而走到另一個極端去。不能一味地采用低照度、低色溫、放足光斑、加柔光紙等做法，比如，把照度降到400 lx以下，把色溫降到2 400 K以下，把光圈放到2以下，實踐證明，如果這樣做，畫面會出現很多問題：

（1）整個畫面影調太軟，物像會產生模糊感；

（2）人物的頭發會失去質感，沒有層次。服裝面料失去應有的質地；

（3）黑白對比度極小，灰度面積增大，沒有層次感，缺乏景深；

（4）色度和明度降低，顯色性差，色調灰暗；

（5）物體材質的質感和結構細節表現力差；

（6）攝像機對焦困難，信號噪聲比增強。

筆者認為，照度和色溫要控制在一個適當的范圍內。將黃種人膚色反光率35%作為參考值時，根據具體的拍攝需求進行調整：在低照度時，不低于600 lx，色溫不低于2 600 K，光圈不低于2.5；在中等照度時，不超過3 000 lx，色溫不低于2 800 K，光圈不大于6。通過對現場進行技術和藝術處理后，圖像質量和各技術指標都會處于較好狀態。

2 關于光線的質與量

光線的質，是指光源所含的光譜成份和光的顏色。“高清”需要具有較高品質可見光所含的連續光譜，如鎢絲燈、三基色燈、碘鎢燈。而氣體放電燈如汞燈、鈉燈等，是線狀光譜，只含有波長在500 nm ～ 550 nm之間的偏黃綠色的單色光，顯色性最高也只有30，決不能作為電視錄制的用燈。

光線的量，是指光源的光通量，光線亮度和光線強度。“高清”錄制對光線的要求不僅要質，而且要適度的量，特別是對人物的照明，筆者在實踐中體會到，在300 m2以下的小環境中，最適合高清錄像。圖像效果最理想的是具有較強的、柔和均勻的、可以控制區域的散光光線，其亮度變化范圍要比硬光小得多，亮部與暗部的反差相對也較小，而且，反光面和反光點的強度不十分強烈。但是，在較大面積的場地中，“高清”錄制要求的燈光效果很難實現，因為，燈與被照物距離增大而顯得照度不足，多余散光又不能有效控制，只能作為底子光，對重點照明還需螺紋聚光燈。

3 光比的控制

要獲得好的“高清”畫面質量，不一定要求整個畫面都處于很高的照度狀態，主要是把握好場景中的各個區域的布光層次，銜接層次的明暗對比度不能太大。如果從畫面最亮部分到最暗部分可以分辨出的灰度等級層次越多，那么畫面顯示的細節和結構的能力就越強，清晰度就越高，質量就越好。筆者認為，“高清”在分辨率和清晰度方面優于“標清”，在無人區、無景區要給予一定的光密度，使暗部也能交待細節和結構。這和繪畫中處理暗部的道理一樣，要薄、要透、要有色彩。在適當照度下，視布景和服裝的色調，整體畫面的光比可以達到1:4。如光比再大可能會收小光圈，導致失去最暗層次的細節表現力。

在多年的實踐中，筆者認為有一點很重要，就是物體的反光率。比如，人物的服裝和布景，道具的淺色度和高明度，尤其是出現在布景和舞臺平面高反光材料的明度上，在對光時要認真細心，考慮周到，要在各攝像機位上來觀察是否產生反光和折射光，尤其要防止出現在人物身前和人物身后的中、近景的部位。要嚴格控制光區，錄制時要監視各機位圖像，適當縮小光比，以獲得畫面整體的照度相對平衡，減弱高光點和反光面的亮度。

4 對白平衡時的照度和色溫

4.1 在混合光源下調白平衡

針對高清“吃光”的特點，筆者根據多年的實踐經驗，在對白平衡時，相對比“標清”要多提高一些照度，給出不低于800 lx的照度和不低于2 500 K的色溫。在錄制時，再增加照度，色溫也隨之提高。這樣做的目的是使人物膚色不偏黃，色彩還原好，提高顯色性。

在各種類型的節目錄制過程中，都可能會遇到高色溫光源和低色溫同時使用的情況，這時，是關閉高色溫對白平衡，還是開著高色溫對白平衡？在不同的情況下對白平衡，會使畫面得到兩種不同的色調。筆者在實踐中對兩種對白平衡方法進行了對比。以訪談類節目《頭腦風暴》為例：

（1）在鎢絲燈和高色溫光源混合的情況下對白平衡，給出照度為800 lx，色溫顯示為3 300 K。錄制時再適當提高照度，觀察到的圖像色調偏暖，膚色還原正常。以人站立時的下巴區域為例，腳下地面的高色溫光色散光和反光色彩基本不顯現。這是因為，對白平衡時已將高色溫和鎢絲燈的色溫進行了調和。

（2）關閉高色溫光源對白平衡，給出照度為800 lx，色溫顯示為2 400 K。錄制前打開高色溫光源，再適當提高照度，錄制時觀察到圖像色調偏冷（偏藍）。在人物的下巴區域，高色溫光色的散光和反光色彩明顯。這是因為，高色溫未被調和，使得色溫升高，造成人物膚色失真和場景色彩的偏差。

面對這兩種情況，應該如何選擇呢？筆者請教了一些老導演和老視頻技術人員，普遍認為，在拍攝靜態人物時，如新聞類、訪談類、綜藝類、戲劇等節目，光色以還原人物膚色和場景色彩的真實性為要。所以，在上述類型節目中，筆者認為用第一種方法調白平衡較好。

4.2 調白平衡的一些實用技巧

（1）巧對白平衡

在遇到在大面積場景處于藍、綠冷色調和人物服裝大多數也是冷色調時，根據物體對光色的吸收和反射原理，可以用極淺色度的綠卡板或極淺色度的無反光的綠紙對白平衡。目的是濾去一些冷色波長，這樣要比用標準灰度板和白板時整個圖像的色調顯得暖一些。反之，整個場景大面積處于很火爆的暖色調時，可以用極淺色度的紅橙卡板或極淺色度的無反光的紅橙紙對白平衡。目的是濾去一些暖色波長，這樣要比用標準灰度板和白板時整個圖像的色調顯得冷一些。

（2）巧用黑電平

當背景出現大面積黑、深藍、深灰等色調時，可以將電平提高至0.33～0.35，來提高背景灰度，減弱過黑、過重、過悶的場景基調，并和演區人物減弱黑白對比，從而使整個畫面柔和一些。而在大面積的中灰和淺灰的色調中，可以降低一些黑電平，來增加背景“黑”的成分，增強與演區人物的黑白對比度，使得整個畫面顯得“重”一些。

5 對服裝色彩與化妝的要求

主持人的服裝色彩和款式，是由導演根據節目主題內容和布景色調而定的，此時，主持人是一個角色，服裝不能根據自己的喜好來選擇。選擇好服裝色彩和款式至關重要，因為，服裝的色彩和款式要參與表達主題內涵和表現情緒，在色相上要與布景色調分開冷暖關系。筆者認為，無論主持人身后是哪種色相的布景色調，服裝都以每種色相的中等色度為好。那些色度極淺、明度極高的色彩，如偏奶白、奶黃、檸檬黃、粉白、綠白、藍白等，在圖像中幾乎全呈現白色，這是因為，R、G、B電信號在進行色還原時，對極淺色度的分辨力和靈敏度大大降低，使攝像機這只“眼睛”無能為力。但攝像機對高飽和度的暖色和冷色特別敏感，強光下服裝色彩飽和度很高的紅和紅橙是彼此相鄰的類似色，反射的光波極為接近，因此，在色相上區別不大。在和周圍較暗、較深的冷色背景的面積對比中，冷暖色彩關系和明暗關系均十分明顯。在飽和度高的深綠、墨綠、深藍、藏青、深紫等的冷色服裝色彩，在和周圍較暗、較深的冷色背景的面積對比中，冷暖色彩關系和明暗關系均不明顯，此時，服裝色彩吞沒了人物與背景的空間，畫面顯得灰暗、沉悶。在電視圖像中，服裝要避免黑與白的極度色，同時，凡色度極高的服裝色彩在畫面中的效果也不理想。

在“高清”電視圖像中，除傳統戲曲濃妝重彩和特殊角色需要外，人物化妝用色要淺，凡遮蓋、瑕玷、斑點、填補缺陷等邊緣處不留筆觸，銜接過度要均勻自然，比如，腮部和脖頸的顏色與膚色的差異越小越好。在新聞類和訪談類節目中，為了使主持人顯得瘦一些，常常在腮的后部用深色修容粉和咖啡色打深，這樣處理后，圖像中腮部會顯得灰暗，與正面和脖頸的膚色脫節，失去真實感。其實，這個問題可以由燈光師通過改變光線角度和照度等技術手段來解決。

6 對布景工藝和裝置的要求

高清攝像機這只“眼睛”比標清攝像機的“視力”要好，在相同的距離上，高清攝像機這只“眼睛”就像在望遠鏡里看事物，將物體拉近了、放大了，對物體的細節看得更清楚，這就對布景的制作工藝提出了更高的要求：平面布景制作要平整光潔，邊緣要整齊，不凹凸、不留釘眼，工藝要細致，切忌粗糙；裝置的銜接處要不留縫隙、破損，褪色的要及時修補，并不留痕跡和破綻；噴繪、寫真、畫幕要繃挺不留皺褶；燈箱不能漏光；軟質材料的立體、浮雕布景和大道具的染色要使材料浸足、涂足、噴足，吸飽色彩；懸吊的鉛絲和繩材要統一涂黑；大型的和較重的布景要用穿心螺絲、黑鋼絲繩及黑鏈條進行裝置，確保使用安全、穩定。

以上是筆者在“高清”電視燈光實踐中的一些體會。在“高清”電視燈光工作中，還有很多值得注意的地方，希望同行們能將實踐心得總結出來，共同交流，一起將“高清”電視燈光工作做得更細致、更精彩。