蟄伏了十二年之后,詹姆斯·卡梅隆才總算借由《阿凡達》,重返了觀眾的懷抱。向來愛創造影史奇跡的卡梅隆,斥重金打造的《泰坦尼克號》,即便被質疑是否會成為影史最昂貴的災難,仍然成功地創造出特效的新風貌,他曾經帶領觀眾看見液態金屬人、史上最大的船難以及恐怖的外星生物,少量的制作卻能夠部部成為經典,這次他所挑戰的,則是引領時代潮流的3D特效。
《阿凡達》之所以讓人擁有絕對的驚奇,其功勞在于細膩且栩栩如生的潘朵拉星球,每個背景的小細節都不肯輕易放過。如果依照希臘神話的解讀,潘朵拉將盒子里頭的災難與罪惡散布到人世間,只剩下“希望”留在盒中,阿凡達則是印度人的“圣者”。這樣簡單直白的比喻,只在故事開始,接下來要帶領觀眾進入的,卻是嶄新的特效視覺享受——每當看見漂浮山脈、奇珍異獸,那些彷佛身臨其境的畫面,都讓人大大驚嘆。
這么神奇的一部電影,卡梅隆依舊套用了一個很簡單的公式,我甚至覺得經歷過《魔鬼終結者》、一部《異形》,他對純粹科技的反動,更具備了完整的感觸,對象則是外星原生的土著居民,這彷佛貫穿了卡梅隆一向有點草莽的信仰,最原始的,就是最美麗的。
去除眼花繚亂的潘朵拉世界,卡梅隆想要講的其實不難理解,環保、原始、信仰。近似于《與狼共舞》、《末代武士》那般的劇本。其實認真相較之下,我并不覺得《阿凡達》大幅度領先這些電影,甚至有些部分還不足以比較這兩部的細膩刻畫,但對于卡梅隆而言,打造一個神奇的新世界,貫穿他對科技的反思,這才是重點。
卡梅隆對《阿凡達》的雕琢精工,讓觀眾大飽眼福,那種最純粹的原始生活,同樣也成為了卡梅隆經歷過悲觀的《魔鬼終結者》與《異形》之后,最簡單美麗的呈現,他制造出好萊塢當代最頂尖的科技特效,片中連一條葉脈與一個細膩的肢體動作都不肯放過,足見以卡梅隆對于特效的著迷,他為我們所制造出的極限夢境。
但恐怕仍有點可惜的是,特效即便已經順利地走入新的里程碑,但換個角度觀之,這其實是卡梅隆開始創作歷程以來,劇情塑造最為扁平的一次,鏡頭大多著墨在美景的呈現,人物之間的互動反而少了許多,不如《泰坦尼克號》的錯綜復雜,也不如《魔鬼終結者》的環環相扣,雖然兩小時四十分的精彩展示,也完全不會讓觀眾感到無味,但是我總對卡梅隆抱著更多的期待,期待著在同期的特效大導演斯皮爾伯格等都不復當年勇的情況下,詹姆斯·卡梅隆還是一塊閃亮亮的金字招牌,繼續為我們的世界,創造更多出乎意料的奇跡。[責編/布丁]