柏拉圖的亞特蘭蒂斯

向來天馬星空的Alexander McQueen本季以全球同步直播時裝發布會的方案，以傲人的姿態領跑了時尚的科技風潮。McQueen的2010春夏系列一一柏拉圖的亞特蘭蒂斯，在英國攝影師Nick Knight的SHOWstudio COrn上同步直播，插播Nick預先制作好的錄像片段。但正如人們通常知道的那樣，好事總會多磨，在與最新科技的碰撞發生之前，SHOWstudio網站死機了。這讓一些然熱衷于網絡時尚的族群，感受到了站在McQueen發布會場外揮舞著站票，卻無法進入秀場的尷尬。

進入秀場，你不得不承認是一個高預算的大制作。裝有燈飾的閃光T型臺，兩臺攝像機在巨大的黑色搖臂上前后移動，同時大屏幕播放著Nick Knlght拍攝的Raquel Zimmermann赤裸地躺在沙灘上的影像，蛇在她身上穿行蠕動。隨后身若數碼印制爬行動物圖案的短裙的模特們魚貫而出，她們細長的腿陷入看起來像是上古海洋怪物的裝甲頭部般奇形怪狀的鞋子。McQueen的邏輯是——為未來生態毀壞的世界末日試鏡：人類由海洋生物進化而來，由于冰蓋融化，我們可能回到水下的未來。

用時尚的語言詿釋，我們看到McQueen慣穿始終的主旨被精煉到短裙設計之中——精心處理的海洋爬行動物印花，以及卡緊腰線、鐘形花朵裙的輪廓。從最初的綠色和棕色，漸漸進入淺綠和藍色，色彩在墊臀寬裙的廓型中上演、裝飾和成型。每件裙子都是兼具計算機藝術與McQueen標志性的高級定制剪裁工藝的作品。

McQueen把女性與海洋哺乳動物融合，出現了仿鯊魚和海豚皮的飾側翼褲裝。而他堪比SavileRow的剪裁功力，則通過一些貼身剪裁的灰色男式面料服裝，填充像是從玻璃船底看出去的海洋的藍綠色拼接。盡管McQueen沒有脫離他即有的設計模式，但其采用新的電腦科技和這場移動的影像戲劇，也讓他走到變化的風頭浪尖。在這個時代，沒有什么比加入科技元素顯得更時髦的了，電子產品不敗的銷售數字就是證明。