人們常說:“舞蹈是動的表演藝術,動是舞蹈的第一要素。”這話從宏觀說是無可非議的。舞者在臺上的全部活動可以說是在一定空間和時間里利用人體本身所進行的各種“運動”。從這個意義上說,舞蹈演員同雜技演員以及武術、體操運動員是存在著“同一性的”,都在千方百計地讓自己的形體動得自由,動得自如,動得絕妙,都把“動”作為“第一要素”。正是這種“動的要素”使得他們在表現外形上有不少相似之處,也正是這種“動的要素”使得他們在某種特定的時間和空間里產生借鑒和被借鑒的可能。
我們在承認上訴這種“動”的同一性的同時,必須清楚地看到,他們在“動”的內涵上是有差別的,嚴格地說是有質的差別。這種差別主要表現在“動”的功能性和特色性上面。任何藝術品種包括體育運動項目都有其自身發展的歷史,他們所以能夠自力、生存和發達,都必然有其獨立生存的基本條件,這種基本條件簡單地說就是“特色”和“功能”。那么我們舞蹈“動”,其特色和功能又表現在什么地方呢?古人云:“情動于中而形于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故永歌之,永歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也……”由此,我們得出這樣的認識:第一,“情動”是一切“行”動包括“言”“嗟嘆”“永歌”“手之舞之”“足之蹈之”的最本質的,也是唯一的源泉。第二,“情動”的最高級也是最強烈的表達方式是“手舞足蹈”。舞蹈的“動”應該是以情為源,以情為本,也就是人們常說的“動之以情,動之有情”。
“動之以情”和“動之有情”決不是一種空洞的概念,它是舞蹈藝術修養包括文學、音樂、美術、社會和全面的檢驗。我們的目的就是要培養和造就大批的具有較高文化水準、在藝術修養上較為全面、較為成熟的藝術人才。他們不僅要有較高的技藝,更重要的是要有善于理解和展現心靈的火花。從這個角度出發,我們在教學體制、教材、教學方法以及師資的數量和質量上都要狠下工夫。
民間舞蹈的藝術形象總是浸泡在感情之中的,其人體動作沉積了所從屬民族的性格氣質和感情生活。中國民間舞蹈,就其主體而言,就是一種文化現象,它影響于人民大眾,不在于理論的啟迪,哲理的死辯,而在于切身的體驗和藝術熏陶。縱觀中國舞蹈發展史,無論是在歷史上流傳下來的傳統民間舞,還是在傳統民間舞的基礎上改編和創作的新民間舞,在表現人們的生存、勞作和表達人們的快樂、向往時,都沒有那種矯柔的修飾和生澀的理性,而是以其簡樸稚拙的美學形態為人們所感悟,以其真摯開朗的濃郁情感撞擊人們的心扉。民間舞蹈的魅力,不僅因為其所展現出的那一幕幕真實生活的妙趣和那一個個生動的片片舞姿,還因為其中那真樸強烈的感情的牽動和沖擊。感情是藝術作品的血液,民間舞蹈之所以能為當代人所體驗感悟,就在于它的內部有著千千萬萬勞動人民宏大的感情血液在潛流、在澎湃、在激蕩。他所抒發的是人之常情,是普通人都能理解,都能接受的感情,因而它能撥動普通人的心弦。
課堂教學中的民間舞,只突出了動作的規范和舞姿的豐富多變,而忽視了民間舞本身所具有的真實的“情”。民間舞的課堂教學,不應該是單純的體態、元素、動作短句、組合訓練等,而應該在訓練身體動作的同時融進產生舞蹈的“情”。再好的東西,一旦失去了生命的真實、結果是名存實亡。“情”是民間舞的標志,民間舞一旦失去生命的真實,就感染不了觀眾,就沒有了價值。民間舞是群眾自己的創造,是情感發展到極致時的身體表現,民間舞也和其他姊妹藝術一樣,是為了發泄“情”而產生的,民間舞是最富有生活氣息,最有血有肉的舞蹈藝術。“自娛性”是民間舞不同于其他舞種的顯著標志,而自娛的“情”在民間舞中,就是“心聲”的自然流露。我們常說“舞蹈的律動就是語言的律動,語言的律動就是心的律動”,“情”是民間舞課堂教學的入口處,通過民間舞課堂教學來再現人類本源的情感,這是民間舞的教學目的之一。戲劇有句行話“心上沒有,身上白走”。民間舞講“以情帶動,動中有情”。盡管各自說法不同,但都說出了“情”于“動作”的關系是缺一不可的。民間舞課堂教學中的“情”與“動作”就是一個相互依存、相互統一、相互協調的不可分割的整體,自娛的“情”和規范的“形”二者的統一,才能形成一種在情感和想象、動作和姿態、技術技巧等方面完善結合的具有生命力的民間舞蹈形象。民間舞在要求“情”與“動作”的融會和貫通基礎上,強化以“情”帶“動”,為的是讓舞蹈者必須從生活的基礎上激發情感,從而產生動中有“情”的藝術效果,展示出民間舞蹈氣度上及內在的藝術修養。
“以情帶動,動中有情”的民間舞課堂教學,不再是單純的動律、動作、短句、組合的訓練,而應該改變以往的那種單調、枯燥的照搬和重復的教學模式。教師在新課進入時,首先把那個民族的歷史文化、舞蹈風格以及表演形式對學生做大致的描述,通過生動形象的比喻和語言的啟發,把學生逐漸引入到一個“想象情境”中,從而使學生在學習的開始就有一個情感的依托,當學生感受到這種情感并使之成為舞蹈動作時,他就很快投入學習環境中去,這有助于舞蹈風格的形成。舞蹈是生理上的也是心理上的思想意識形態的活動,人類的情感由舞者的身體由外向內傳遞到人的每一個神經,每一個關節,直到每一塊肌肉,喚起深藏在舞蹈者內心深處的喜怒哀樂,由此創造出感人至深的藝術生命。其次是調動學生自身情感體驗,讓其對民間舞豐富多彩的情感表現產生興趣。心有真情,形體便有了實感,做某一個動作時,它所負載的人物內心感情便會“反饋”出來,使外部動作具有內心感情的透明度,既可以使人看到它的內心依據,又可以使人看到內心感情的外部形態。最后是運用音樂的節奏觸發情感。一切舞蹈節奏都是體現情感和動作力度的。教學中,教師引導學生一遍又一遍聽音樂,從音樂中尋找角色情感或事件的開端、發展、高潮、結束這條由音符編織而成的情感之紐帶,探查出音樂中所蘊涵著的動作形式與情感內容的依據,借助偉大而神奇的想象力勾勒音樂所描繪的情感氛圍。從音樂節奏的無窮的變化中去感受動態、動速、動律、動力的變化及內心情感的體現,去挖掘人物內心情感發展的軌跡。只有教育學生努力駕馭音樂,才能以“身”舞出“心”之樂曲,從而進入身心高度統一的完美藝術境界。
入情才能入微,入微才能入境,入境才能入心,就讓我們繼續于民間舞蹈“情”的創造,讓全民族、各地區不同風格的民間舞在民間舞蹈的教學中生根、開花、大放異彩。
(牡丹江市青少年宮)