淺談高校美術教學中學生創造性思維的引導

摘要：二十一世紀知識經濟時代培養學生創造精神和高素質人才是我們所有教育工作者的愿望。作為培養創新能力最具成效的美術教育更是責無旁貸。在教育中如何訓練學生的創造性思維、發掘學生的創造潛能、培養學生的創新精神是當前美術教師要不斷學習和積極探索的課題。本文針對當前的美術教學特點，闡述創造性思維的培養與美術教學的關系，以及在教學中教師如何發揮其引導作用。

關鍵詞：創造性思維 美術教學 引導

美術教學活動是觀察、記憶、想象、創造等形象思維的過程，是讓學生手腦并用的審美實踐活動，其對于提高學生的創造性思維有著獨到的功效。高校作為人才培養的重要基地，在建設創新型國家的進程中，擔負著為社會提供創新人才的重任。如何培養學生和引導其創造思維能力，促進學生全面發展和優良個性品質的形成，以及如何培養出合格的創新型人才，已經成為了擺在高校教育面前的重要命題。

一、創造性思想的含義

當前高等學院美術教學中教師如何引導和培養學生創造性思維首先要了解什么是創造性思維。創造性思維是指個人在頭腦中發現事物之間的新關系、新聯系或新答案，用以組織某種活動或解決某個問題的思維過程。它要求人們在已有知識經驗的基礎上，重新組合并產生新穎的、前所未有的、具有社會價值的思維成果。創造性思維的特點表現在三個方面：其一，表現在思維結果和產物上的新穎性與效用性。新穎性一方面是指客觀現實中尚未被發現或出現的事物：另一方面是指別人已經發現或創新的事物，但對個人來說是新的，前所未有的。效用性是指創造性思維的成果要有一定的社會價值，而不是無視客觀規律的胡思亂想。其二，創造性思維既要有發散性思維，又需要集中思維，但更多地表現在發散性思維上。研究表明，一次創造性思維活動的全過程是從發散性思維到集中性思維，再從集中性思維到發散性思維的多次循環，才能完成。只有二者的有機結合，才能發現事物的新關系、新聯系，提出新假設、新答案。解決新問題。其三。在創造性思維活動中，必須有想象尤其是創造性想象的參與。想象，創造性想象是形成新的想象、新的構思、新的藍圖的必要環節。

二、創造性思維與美術教學的關系

創造性思維與美術教學有著密切的關系。廣義的藝術活動(尤其是美術、音樂等)對人們審美能力的提高、想象力的形成、靈感的產生、創造激情的豐富乃至高峰體驗的能力等，都具有極其重要的作用。藝術史家奧班思指出“創造等于藝術論斷，應該成為所有致力于建立某種藝術觀念的基礎。”可見，創造思維是藝術的最高追求，現代教育重要的一個方面就是注重創造思維的培養。

美術學科是學校實施美育的主要途徑之一。美術教學是以培養學生對美術的興趣與愛好，以教授學生美術基礎知識與基本技能、開發學生的美術素質、培養和發展他們的審美能力、激發學生學習活力與創造力為其特點的。目的是在學生審美過程中，促進學生的個性發展，即人格的全面發展。因此，美術學科對培養學生創造精神與和諧完美的個性人格方面具有不可代替的作用。

創造性思維是創造性的發現問題和解決問題的思維，具有新穎性、獨特性和發散性的特點，能使學生學習活動中發現問題，有助于培養學生的鉆研精神，發展學生的智力。由于美術學科的特殊性和無窮的藝術表現力，藝術創作道路表現形式的不斷創新，而這些創新又必須從發現問題開始，才能有創造性地解決問題。因此，作為美術教師在傳授傳統基礎理論和技法的同時，更應注重發展學生的創造思維能力，培養創造性的人才，使學生在獲得美術知識和技能的同時，智力水平、思想道德、審美情操、個性品質等諸方面都得到全面的發展。

三、教師在學生創造性思維活動中的引導作用

教師應加強在教學中對學生創造性思維的引導。作為一名高校美術教師，在美術教學過程中，應善于進行創造性的啟發和引導，以促進學生去創造性地進行思維和創作。用靈巧的方式、新穎的方法、先進的手段創造性的啟發和引導，才能使創造的過程充滿活力，以誘發學生的創造意識，使教學成為既體現教師的創造價值又體現學生的創造能力的過程。美術教學是以美術課程內容為中介的教師“教”和學生“學”相結合或相統一的活動，它不僅強調了美術教師的“教”和學生的“學”是同一活動的兩個方面，二者不是簡單地相加，而是有機地結合或辯證的統一，相輔相成，而且確定了美術教師的主導作用和學生的主體地位，教師只能指導學生學習而不能代替學生的學習，而學生只有在教師有效地指導下才能更好的學習，因此在教學中加強學生創造性思維的引導時必須充分調動師生兩方面的積極性。基于多年來美術教學的實踐和思考，對于美術教學中學生創造性思維的引導，我認為從下列幾個方面進行嘗試：

(一)精心設計教學內容，培養學生創造性思維

1、教學內容的設計要從學生的興趣入手，這樣才能充分調動學生的積極性。

每位學生都有好奇心，這是對新事物探究的一種心理傾向。學生一旦對客觀事物產生興趣，就會在頭腦中產生許多疑問，而積極地去思考，并力求獲得認知。因此，教學內容應力求構思緊密，趣味性強，才能充分調動和激發學生學習的興趣和信心。如我在給學生上《色彩構成》課時，為了從學生的興趣和愛好入手，搜集了許多學生感興趣的且色彩豐富的小飾品以及一些經典圖片，利用多媒體讓學生欣賞和認真觀察其色彩的搭配形式。這立刻激發了學生學習的興趣，大家紛紛討論，躍躍欲試。同時還鼓勵學生大膽的嘗試，從自己的色彩感覺出發，用自己的語言，去表現課程知識內容。那堂課收到了比較理想的效果。因此教師要精心選編內容，改革傳統的教學內容、教學方法、教學模式的單一化狀態，利用豐富多彩的現代化教學設施和技術條件，強化學習內容的啟發性與趣味性，以適應新時代發展的要求。

2、要引導學生從多角度觀察問題，培養學生的發散性思維。

發散性思維是創造性思維的組成部分，是創新力中十分重要的因素，因此創新教育要從培養人的創新思維能力出發。我們在美術教學過程中，應引導學生沿著不同的途徑。突破傳統思維習慣和模式，有意識地促使學生從多方面位、多角度地思維操作，以培養學生發散思維的能力。如在上《平面構成》課時，我通過創設情境的方式，有意識地拓展學生的思維，讓學生以聽音樂的方式來表現線的情感，啟發他們從不同的角度聯想，多方位思考。學生的思路被拓寬了，創造性思維的培養也就不再是一句空話了。

3、教學內容的選擇要符合學生身心發展階段的年齡、性格特點。

不同年齡階段的學生，由于所處的生活環境不同，所受的家庭教育不同，也就形成了不同的性格特點。當前的學生中，復制和簡單再現的性質已明顯減少，對表象的創造性改造日益明顯和增多起來。教師要在教學活動中遵循這一規律，針對學生現狀，采取符合不同年齡特點的教學方法，有的放矢地培養學生的創造思維能力。因此，教師在教學內容的設計上，就要針對這些實際情況和特點，使之順應其成長規律，符合不同學生的發展需要，以利于他們智力的開發和技能的提高。

(二)鼓勵想象，求異創新，促進創造性思維發展

1、及時啟發、正確引導是培養創造思維的關鍵。

學生階段具有強烈的求知欲和好奇心，對新事物的領悟能力和接受能力比較快。在這個階段，他們的思維能力非常活躍，可能有些想法在其他人眼里是可笑的，甚至是異想天開的，但正是這種“異想天開”，可能恰恰正是學生創新意識的萌芽，在這個階段，只要對他們稍加以適當的、正確的引導，并大力扶植這種創新精神，就能促其開花，促其結果。如想象畫的教學，就要激發學生的想象能力，充分地發揮他們的想象力，在想象的王國里邀游，這其中有些作業，可能就是“異想天開”的，但這種“異想天開”，可能恰恰顯示了學生的創新精神和藝術才智，教師要及時發現這些特點，加以鼓勵和正確的引導，促使其形成寶貴的個性風格和藝術素養，促使其持久長遠發展。

2、注重學生個性潛能優勢的挖掘，并給予學生發揮個性的自由空間。

每個學生都是一個完整的整體，都具有創新的潛能，在他們自己的世界都有一套屬于自己的經驗和經歷。在美術教學過程中培養學生的創新意識，首先應注意保護學生的獨特的個性，并給予學生發揮個性的自由空間。美術教學是師生之間相互學習審美情感交流的活動，而創新精神的培養需要一個適合的客觀環境，因此要為學生提供一個民主、寬松的學習環境。才有利于創造思維的培養。在進行美術作業時，應鼓勵、引導學生敢于另辟蹊徑，從新的角度、新的標準，提出具有新意的與眾不同的見解。即使是學生尚且幼稚、偏頗的認識，也可以反映出學生有創造的想法，教師也應正面地對大膽地表達給以鼓勵，肯定學生的探索精神。學生在這種民主、溫馨、平等的環境下，才有利于個性潛能的挖掘和培養，促進創造思維的發展。

3、鼓勵學生想象，打破思維定勢。培養想象和觀察能力。

想象力是進行創造活動必不可少的前提條件。創造想象是進行創造活動的前提，也是學生創造性活動所必需的。創造力的提高要以敏銳的觀察力為基礎，在普通的事物身上發現其閃光點。善于打破思維定勢。提高思維的靈活性。美術教學中的室內外寫生、實踐課以及想象畫、命題畫、記憶畫、自由畫等，都是開拓學生創造思維的好方法，在觀察和寫生的基礎上啟發學生想象，讓他們進行繪畫主題的再創造，有目的地培養學生的創造思維，并給他們建造發揮創造思維的空間。比如有的學生的作品是以詩配畫、圖文并茂的形式來表現，不僅形式新穎，想象力豐富，主題也有一定的思想和深度，體現了他們敢于打破常規、求新求變的創造精神。

(三)科學正確的評價機制可以促進創造性思維的發展

1、評價首先要尊重學生的創新精神，促進和提高學生的學習積極性。

當學生完成一幅畫時，他心中的滿意程度無異于完成一幅完美無缺的作品，他希望與人共同分享這種喜悅，更希望得到教師的承認、贊賞。如果教師每次只作簡單的否定或不加以評價，那么他今后的繪畫興趣、創作“勇氣”將會漸漸消失得無影無蹤，他敢想、敢畫的東西也總會越來越少，無形中教師扼殺了一個稚嫩的孩子某一方面的天性，但如果一旦他們的這種情感得到教師的承認和贊許，他會表現出更大的創作熱情。教師在評價學生作品時，應認識到他們的創作興趣與繪畫熱情，尊重學生的創造精神。教師應能欣賞、理解學生的每幅畫，并從中發現其優點。當然對于他們有些根本不懂的事物，或是一知半解的表達出來并反映在紙上時，教師首先要抱以肯定，然后才是積極引導，從而誘發其無窮的創造能力。

2、評價要重視學生潛能、個性、創造性等方面的培養。

“想象力既是藝術創造的源泉，也是科學文明的源泉。”千人一面、異口同聲，是創造活動的大忌，應該鼓勵學生在個性的基礎上大膽地想象，要注意在自己的教學活動中，努力培養學生的創新意識和創造能力。在思維方式上，應該注意采用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等，激活學生已有的知識儲存嘗試相關知識綜合運用。觸類旁通產生新的思想，促使學生勇于想象，勇于創新。

(四)通過多種途徑，激發學生的創造思維

1、在動手實踐中培養學生創造性思維

要增加學生的活動性，讓學生真正成為課堂的主人，形成一種生動活潑的教育氣氛。美術課的特點就是動手的課，在實際操作當中去培養學生的創造意識，感受創造所帶來的美感享受。如《展示模型》一課，要求學生自己動手，利用各種材料，設計出造型美觀大方的展示模型。這看起來并不難，關鍵是培養學生的創造能力，讓他們體會一下做設計師的滋味。在欣賞了大量圖片以后，同學們迫不及待地動起手來，把自己喜歡的各種元素運用到設計中去，在色彩、形式、構圖的合理運用和搭配等方面進行了大膽的嘗試和探索，設計出了一系列形式美觀、造型新穎的作品。這個課給了學生充分展示才能的機會，學生不僅僅是動手制作，動腦構思，更重要的是在這個過程中，培養了學生的創造思維。

2、營造生動活潑、民主的教學氛圍，有利于創造思維的培養。

由于美術教學實踐性很強，所以適合在實驗、探索、討論和實際操作中進行，平等和諧的師生關系，相互尊重的討論、研究，活潑的組織形式，鼓勵質疑，善于啟迪，熱情幫助和耐心輔導，有利于學生創造思維的活躍與創造才能的發揮。

3、走出課本，注重課堂之外的實踐活動、信息資源。

教師要充分利用課堂之外的信息資源，多給學生一些開拓眼界的機會，豐富學生的視野。可以組織學生去博物館或者畫廊，多看一些畫展和設計大師的作品，讓學生真正領略藝術作品所帶來的直觀視覺刺激，感受藝術的魅力。還可以讓學生多參觀一些美術創作室及美術作品的創作過程，在學生參觀的過程中，通過親身的體會創作過程，學生們了解得多了，而想了解得就更多了。創造性的思維也就展開了，創造能力也就慢慢地培養出來了。

(五)培養學生的創造思維，教師還要具備以下的能力：

1、樹立創造教育思想

創造教育認為，教師的主導作用主要是通過激發學生積極的思維活動，尤其是創造性思維活動。學生不再是被動接受知識、儲存知識的容器，他們是主動探索并積極參與知識獲得過程的人。教學中，教師只有充分理解這些思想要求，并把其內化為自己進行教育教學活動的指南，才會真正有利于培養創造性人才。

2、要具備廣博的知識儲備

任何一門學科的教學過程中必然涉及到廣泛的百科知識，而培養學生的創造性思維能力，教師必須要有寬厚的文化素養。作為人類文化的傳播者和延續者，教師應該成為學生心目中的百科全書。做到既學有專長，又廣泛涉獵，從而滿足學生的求知欲。促進他們的興趣和愛好，這就要求教師具有終生學習的毅力和能力。

3、做一個心中有愛的大學教師

教師這一職業的特殊性，決定了教師必須要心中有愛，愛社會，愛生活，愛教師這一職業，愛學生。這種愛一旦注入學生心田，就會在潛移默化中對學生產生正遷移，從而產生強大的教育力，使學生愛教師、愛學校、愛生活、愛國家，這就是教育愛的力量。

綜上所述，素質教育的現代教育觀念，主張的是學生素質的全面提高和個性的充分發展，個性發展的根本標志是創造精神、創造思維和創造能力的發展。因此，培養具有創造思維的學生就成為高校美術教學的重要任務。同時，高校美術教師也應在不斷的自我完善過程中貫穿創造性思維于教學中，發揮其應有的引導作用，培養具有創造力的新一代社會人才。