淺析民族聲樂節目在現代媒體中的營銷策略

摘要:本文分析了民族聲樂在現代傳媒中的生存空間和發展現狀，在此基礎上提出了民族聲樂的發展策略，以期對民族聲樂的發展起到有益的作用。

關鍵詞:民族聲樂 媒體 營銷

一、引言

當今中國社會經濟高速發展，與此同時，人們對文化生活的需求也越來越豐富，現代傳媒對文化生活的引導作用也日益凸顯，逐漸成為文化生活的主線。中華民族音樂文化博大精深，歷史悠久。在當代工業中，大眾傳媒諸如廣播、電視、音像制品以及互聯網的高度發達極大地改變了人們傳統的音樂生活方式，在全球經濟一體化的今天更對文化藝術的創造產生著日益重要的影響。

二、中國民族聲樂在媒體中的現狀

中國民族聲樂的傳播傳承與媒體的作用息息相關。在工業文明高度發達的社會，音樂的傳播和傳承經歷了“書面文本”的沖擊。這種沖擊既改變了傳統民族聲樂的傳承方式，也改變了它的生存空間。“書面文本”在擴張其傳播范圍的同時，也隔斷了民歌與其文化背景的聯系。在這個特定的關系中，傳統民歌僅僅成為某種可供不斷泛化的音調素材。

大型的節日表演和DC唱片錄音等，導致了媒體的新浪潮。早期的那種在音樂家之間，音樂家與聽眾之間交互感受的民間音樂，轉變為某個藝術節慶典、工作室、錄音棚或排練場中的存在，真實的音樂活動似乎是次要的，重要的是音樂市場的開發，是制作人。

當前，從名目眾多的比賽、鋪天蓋地的音樂會、美輪美奐的音樂電視以及街頭巷尾的專輯中無不顯示了中國民族聲樂在當今社會的重要性，并與流行音樂共同吸引和搶占著人們的眼球和耳朵。但是，很長一段時間以來我們也聽到很多針對民族聲樂的指責和非議:風格單一、唱法相似、沒有特色、千人一聲等等。

三、民族聲樂發展的營銷策略

1.民間藝術的搶救與保護

音樂與社會是緊密相連的。人們不應把音樂視為一個獨立且自律的聲響場域，也不應忽視它的社會背景，而隨便保存或改變它。所有的傳統音樂，不管是俗樂還是雅樂，都應如此。

聲樂是一種表演藝術，也可以說是一種感覺的藝術，必須靠一代一代人的言傳身教，才能保持特有的用嗓技藝和地方風味。當前，一些古老的民族聲樂品種瀕臨滅亡，從事傳統民族聲樂的人員正在銳減，政府和有關部門應采取搶救性措施，像保護瀕危動物一樣保護一些民族聲樂品種。對現存的傳統民族藝術演出團體和有關人員給予政策上的扶持，要讓他們在演出市場上占有一席之地。尤其要重視現代媒體的傳播作用，通過媒體的宣傳，讓傳統民族聲樂進入群眾的文化生活，使大眾對傳統民族聲樂產生認同感。從理論上說，越有特色的東西越有吸引力，我們的民歌、戲曲、曲藝的演唱是應該受到歡迎的。

2.加強民族聲樂的理論建設

影響傳統民族聲樂繼承發展的理論障礙就是傳統民族聲樂的科學性問題，民族聲樂作為一種表演藝術，它的目的在于用聲音形象塑造典型，只要用聲音成功地塑造了現實生活的典型，就符合了藝術創作的規律，那么，符合藝術創作規律的知識體系就是一種科學理論。所以，無論我們使用的是哪一種聲音類型，包括那些超常規用嗓方法發出的聲音，只要它是出自于塑造聲音形象的需要，并且反映了典型的現實生活，就具有了科學價值。在藝術創作上，只能讓技巧為風格服務。如果只站在發聲超常規的局部上指責傳統民族聲樂不科學，則是對藝術創作規律的否定，傳統民族聲樂的科學性必須在理論上給予肯定。

3.改革現代民族聲樂教育的指導理念和手段

現代聲樂教育已走入了單純現代民族聲樂的誤區。這是因為新一代的聲樂教師都是在美聲唱法的熏陶下成長起來的，他們對美聲的技法耳熟能詳，而對民族民間民族聲樂卻知之甚少。有些音樂院校(系科)雖然制定了戲曲、曲藝的教學計劃，但實際上并沒有認真執行。所以，現代民族聲樂教育培養的聲樂人才好像工廠里生產的標準部件一樣，是一種模式、一種風格。因此，必須改變目前這種教育理念和手段。首先要重視中小學音樂教育，加大民族聲樂教育的力度。對于高校聲樂教育來說，必須樹立“靠技法打基礎，靠風格出人才”的新的理念。“靠技法打基礎”是指學習美聲與民族的共性技法是必要的，這些東西符合人體發聲的物理特征和生物特征，是人類創造的歌唱知識的結晶，每一個學習聲樂的學生，包括準備向特殊風格發展的學生都是必須打好這個基礎的。而技法和風格不是一個概念，必須在學習技法的基礎上創造風格，這就是“靠風格出人才”的含義。為了培養創新人才，聲樂教師可以在學生掌握歌唱發聲的基本規律的基礎上，教他們如何運用特殊的用嗓方法去表現傳統的、地域的、某些品種的演唱風格。這樣，就可以走出聲樂教育理念的誤區，培養出各具特色的、高水平的聲樂人才了。有關部門對聲樂教學的評估應把能否培養出具有民族特色的創新人才作為最高標準，這樣，就可以利用政策引導的優勢，推進傳統聲樂發展途徑的建立，并引導聲樂教育界創造出多種多樣的教育手段。

4.改善現代媒體的多元音樂種類

每個時代都有獨具特色的文化類型和文化風格，在每一次時代的跨越中現代媒體始終起著引領作用。尤其是電子媒介的發展，亦步亦趨地影響著整個社會的文化環境。民族聲樂教育也伴隨著時代的跨越和電子媒介的發展，并且在其政治的、社會的和強勢媒體的操縱和控制下，順從地尾隨其后。當前的民族聲樂教育模式也存在著標準化和偽個性化的特點，那些符合媒體極力推廣的模式會得到各級政府的鼓勵，投資和榮譽隨之而來，因此這些民族聲樂教育模式的從業者也會心甘情愿的參與其中。傳統歌唱受到排擠，在專業教育中的斷層越來越深，師生們的視野越來越窄的集中在這種政治性、社會性的標準里。

民族聲樂可以借助現代媒體，舉辦全國性的比賽，全國性質的民歌活動以匯演的形式來進行; 讓更多已經瀕臨滅絕的歌種來參加比賽; 重視民歌比賽的人民性，希望活動能更加貼近普通農民，不要把這些民歌的真正主人排斥在外。舉辦活動的目的是為了展示我們國家豐富的民歌藝術，而不是純粹為了比賽。應該通過對藝術的展示和交流，達到提高藝術家們的信心，并且為民族文化爭取到一個應有的空間的目的。積極發展從事出版民間音樂有聲資料方面的音像公司。

四、結語

傳統聲樂藝術(特別是原生態民歌)是我國民族聲樂藝術的重要組成部分，在長期的演唱實踐中，形成了獨具特色的用嗓方法與表演體系，是中華藝術文化的瑰寶，我們應該倍加珍惜。我們中華民族是智慧的民族，在歷史發展的過程中，我們的聲樂藝術出現某些不平衡，只是暫時的，相信通過各界的真誠合作，多元發展途徑的確立和實施，現代民族聲樂百花齊放的春天一定會到來。

參考文獻

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