現實主義觀照下傳統藝術的當代價值

楊耀寧

摘要：傳統藝術是當代藝術發展中的一個重要元素，而非唯一的元素；傳統的中國藝術要與其他民族藝術相融合；現代藝術是當今藝術發展的目標；傳統藝術最重要的價值是為當代藝術提供給養和借鑒。傳統藝術的形式和精神都是為當代藝術創作服務的。

關鍵詞：現代藝術；藝術創作；社會性；現實性；文化建設

中圖分類號：J501

文獻標識碼：A

文章編號：1003-9104(2009)07-0247-02

在當代藝術研究和發展進程中，民族性、傳統藝術是當代繪畫藝術發展中不可或缺的重要支柱，沒有民族性就沒有世界性已經成為許多人不可動搖的共識。如何從世界性的角度，當代人的角度來研究和審視中國傳統藝術與國際性、當代性的關系，是藝術家創作、創新和藝術發展的重要議題。

民族性和傳統藝術是當代藝術多元化中的一元，是人文的個性體現。表象上的民族化說來也容易，做起來也很方便。在畫上的某些結構中加上一點傳統皴法或象形文字和古代紋樣，頃刻間的民族化在藝術上是沒有什么價值的。傳統是一個民族的審美理想的最明顯的體現，在它的底層，就是一個民族的民族性，它是漫長歷史時期沉積和凝聚的結果。民族性是根深蒂固的，是以一種先天遺傳的方式在民族成員中傳承下來的，又往往通過藝術家的個性，以潛意識的方式體現在其藝術作品中的，若想人為地強化它或削弱它都是徒勞的。藝術的民族性是不可能那么直接的用些傳統的符號、傳統技法就能隨便完成的。傳統技法是傳統藝術發展過程中的表現形式，符號是民族文化的結晶。技法和符號是為更深層次更為本質的藝術精神服務的，是藝術表現中的重要內容。

各民族的傳統的藝術表現形式和技法，都是經過千百年的凝聚錘煉而成，是各民族的獨特文化，也是我們人類的共同遺產。它是當代藝術發展的原動力和寶貴的資源。

創造性的繼承傳統就是通過對傳統的整理歸納，其目的還應該是為當代藝術表現服務，它是當代藝術研究和發展的平臺，結果是為當代藝術輸送給養和能量。把適合自己創作的、有啟發性的那部分拿過來，經過拓展，用當代人的思維和審美加以提升，融入到作品中去。在藝術形式多樣化和藝術環境越來越寬松的今天，因各種社會變革和物質創新，引發出視覺領域審美觀念的更新，趣味選擇的變化，和對視覺新感覺的渴望。許多國家和地區的文化藝術觀念和表現形式都在發生變化。不同的地區和民族，有不同的審美標準，隨著當代國際間的藝術交流日益頻繁，也造成了彼此間不同的審美標準的矛盾和碰撞，也正是因為這些矛盾和碰撞，促使人們有了更多的思考和追求。當我們沉溺于自我陶醉時，我們的另一只眼睛會時常窺視、東張西望，更會為其他藝術所蘊含的神奇魔力而激動癡狂。這種熱情使彼此間有了有意無意的融合。其他民族的藝術無論是傳統的還是非傳統的。對我們來說他都是新的，是需要深入了解和研究的。他為我們換一種思維，從另一個角度去思考和把握當代藝術提供了條件，有所啟迪。在當代西方藝術形式中有許多貫穿東方美學思想，藝通東西，心馳古今。在20世紀東西方文化沖撞融合過程中，造就出意象新穎、風格卓異的藝術。任何民族的、傳統的藝術觀念和技法形式，都應隨時代的發展而改變，更應隨表現對象的不同，創作思考的不同，以及情感表達方式的不同而不斷變化，不斷更新，必須與時俱進，隨心而動。

當代中國繪畫藝術的觀念已經在不斷的改變，從傳統單一的審美慣性中走出來，以多視角多方位的眼光和熱情，融合其他藝術觀念、技法和表現形式，讓它出現新的生機。使之更具時代色彩。創造性的繼承和融合多種表現形式的研究和探索，使中國繪畫藝術從單一的水墨走向更多更廣闊的表現領域。融合兩種造型藝術，尋求表現形式的多種變化。將中國的水墨寫意與西方繪畫以及其他生動活潑的色彩變化有意有趣的結合。以肌理表現代替傳統皴法，豐富單調的畫面；以再造的手法，增強繪畫藝術的視覺感動。著力于水墨線條的柔美和張力，愈加直率地表達精神和情感；在立體與平面的結構組合里蘊含著對意象的理解和再創造；抒發飄逸玄遠的東方個性，體現當代東西方繪畫相融合的視覺和精神感動。

我們重視我們民族的文化藝術及其形式，是強調我們民族在世界文化大體系中的獨特性。我們注視和把握民族文化的歷史及其發展的現狀，是要使我們通過歷史，把它融入到現代過程中去，吸收一切對當代文化發展有益的因素和成果。

國際化、全球化是人類發展的必由之路。它使我們的生活方式有所改變，審美觀念逐步更新，追求目標發生變化。激情之后是更多的反思。過分地民族化或全盤西化會使我們顧此失彼，東西方文化需交流，增進互補與理解。

目前，我們正處在一個轉型時期。社會、家庭、個人都在從傳統的經驗和意識中逐步解脫。以現代的胸懷和眼力審視傳統，了解世界，關注和研究其他文化，以求從中吸取更多的信息，使我們的觀念得到更新，思路和方法有所拓展。

中國當代藝術的探索現在才真正開始，當社會進入一種現代狀態時，真正意義上的現代藝術將不以你的意志而應運而生。