德國劇場舞臺和演藝技術(shù)的最新發(fā)展

德國劇院咨詢師和規(guī)劃工程師 [德]烏爾里克·昆克

1 德國劇場概況

從劇場角度來說，在歌劇、芭蕾舞和話劇劇場領(lǐng)域，德國是歐洲劇場歷史最長的國家之一。德國現(xiàn)有800多個劇場，1 400多個舞臺，總計30多萬個座位。這些劇場提供各種各樣的文藝演出。而德國的人口總數(shù)只略高于8 200萬人。這是一組有趣的數(shù)字，當然，比這些數(shù)字更有意思的是劇場的結(jié)構(gòu)。

這些舞臺中有75個被稱為“國家劇場”，還有240個被稱為“城市劇場”。大多數(shù)劇場都是由國家或者城市政府建設(shè)的。這些劇場通常提供兩種或三種表演形式，即傳統(tǒng)歌劇、話劇和芭蕾舞。而芭蕾舞經(jīng)常在歌劇和話劇舞臺上進行演出。這些劇場充當著全能劇場的角色，每天的節(jié)目都有所變化，通過以合理的票價向公眾提供各種傳統(tǒng)和現(xiàn)代劇目和表演，來滿足人們對“文化的要求”。幾乎所有這些劇場都是由完全獨立的藝術(shù)和技術(shù)部門管理，負責他們自己的車間和配套基礎(chǔ)設(shè)施。

私人建立管理的劇場在德國的歷史也很長。最早可以追溯到1872年，作曲家理查德·瓦格納建造了他自己的劇場。這個劇場是較早的季節(jié)性劇場之一，沒有固定的節(jié)目單。按照瓦格納的最初想法，德國每年都會舉辦“拜羅伊特節(jié)日”。現(xiàn)在德國有440多個私人運營的劇場，通常只表演有限的幾個節(jié)目，或者“成套的”演出。

自從1988年的“斯特拉”開始，一個全新的劇場行業(yè)誕生了。它接管了破產(chǎn)的劇場，甚至建立了自己的劇場。“斯特拉”現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)展成了“舞臺演藝”。作為現(xiàn)代音樂劇的平臺，這些劇場在5個不同的城市同時上演14場表演，演出的劇目有所不同。在20世紀90年代的音樂劇蓬勃發(fā)展之后，德國很多老牌劇場擔心會失去觀眾。事實上觀眾的數(shù)量確實下降了，但現(xiàn)在又重新穩(wěn)定下來。傳統(tǒng)劇目和音樂劇找到了共存的平衡點。

自從傳統(tǒng)劇場經(jīng)歷了所謂的“音樂劇沖擊”之后，現(xiàn)在德國還有125家設(shè)備齊全的劇場沒有自己的文藝團體。這些劇場提供各種各樣的表演節(jié)目，有歌劇、話劇、舞蹈和音樂劇，它們還將劇場的理念傳播到那些人口相對較少的城市和地區(qū)。

雖然最新的劇場建筑結(jié)構(gòu)有些變化，但是大部分的德國劇院仍然使用鏡框式舞臺。只有少數(shù)幾家劇場使用開放式舞臺，但是基本僅限于話劇表演。還有一些情況，某些表演的現(xiàn)代場景設(shè)計將鏡框式舞臺的舞臺部分移至觀眾的空間，所以暫時改變了劇院設(shè)計風格。劇場一般不愿意使用中心舞臺的結(jié)構(gòu)，因為會對照明安裝和舞臺機械設(shè)備的使用造成一些問題。而且也不是所有的保留劇目都適合這樣的舞臺形狀。盡管如此，最近幾十年由于雜耍和現(xiàn)代音樂劇的復(fù)蘇，中心舞臺也卷土重來。

總體來說，德國的劇場產(chǎn)業(yè)有2.6萬多名直接從業(yè)人員，不包括設(shè)備制造企業(yè)和專業(yè)供應(yīng)商這樣的配套產(chǎn)業(yè)。

2 劇場的技術(shù)革命

隨著工業(yè)的發(fā)展，劇場的建設(shè)和技術(shù)都向前邁出了巨大的一步，德國和歐洲其他各國的很多劇場也都經(jīng)歷了真正的產(chǎn)業(yè)革命。

2.1 舞臺機械的發(fā)展

革命從舞臺機械設(shè)備的操作開始。在很多劇場，直流電動機被液壓系統(tǒng)所取代。電動卷揚從零啟動還需要巨大的能量。液壓驅(qū)動可以從充滿儲氣罐壓力的水庫中汲取能量。人們曾經(jīng)一度認為液壓驅(qū)動是惟一可以替代低效電機的選擇。但是隨著大功率變頻器的發(fā)展，越來越多的劇場拆掉了液壓系統(tǒng)。這不僅僅是因為電氣解決方案的效率更高，還因為其運營和維護的成本更低。

2.2 控制照明——調(diào)光器的發(fā)展歷史

更明顯的進步發(fā)生在照明控制領(lǐng)域。很久之前可控硅調(diào)光器就替代了磁性放大器。但是很長一段時間內(nèi)，可控硅調(diào)光器都是由模擬信號和電子元件控制的。從1994年開始，越來越多的生產(chǎn)廠家開始在調(diào)光器方面采用數(shù)字技術(shù)。早期可控硅調(diào)光器的原理保持不變：如果相位角超出輸出強度，那么主線的正弦波就被切割。但是這些調(diào)光器突然一下子都由處理器系統(tǒng)直接控制，動作如此精確以至于初期的安裝遇到了巨大的問題。因為當很多頻道都設(shè)置到相同強度的時候，電壓會迅速下降。現(xiàn)在這些問題都已經(jīng)通過過濾的改善和定制控制軟件解決了。

而且新一代的“正弦波調(diào)光器” 已經(jīng)進入了市場。不再是相位角控制調(diào)光器，而是調(diào)光器在高于供電頻率的頻率上和所謂的PWM（脈沖寬度調(diào)制）切割正弦線。如果使用這種技術(shù)，那么調(diào)光過程中像諧波失真和燈絲噪音這些問題都將不再存在。如果使用正弦波調(diào)光器，即使是鹵素燈的平均壽命也會延長。惟一的缺點就是價格太高——目前正弦波調(diào)光器的成本是傳統(tǒng)可控硅調(diào)光器的兩倍。

2.3 現(xiàn)代技術(shù)滿足不斷增長的需求

與調(diào)光器發(fā)展類似的還有音頻系統(tǒng)的功率放大器。最開始也是模擬信號，但是現(xiàn)在幾乎完全是數(shù)字模式了。根據(jù)劇場需求，通常還包括一個“數(shù)字信號處理”芯。

產(chǎn)業(yè)外部的最新技術(shù)發(fā)展可以從LED的發(fā)展體現(xiàn)出來。LED是可以滿足任何照明目的的新型強大光源。筆者的一些燈光設(shè)計師同事經(jīng)常將LED的應(yīng)用與愛迪生發(fā)明的白熾燈替代煤氣燈相提并論。

LED作為可用光輸出的大功率照明器材徹底改變了舞臺和場景設(shè)計。它不但作為彩色效果的光源，而且還替代了在劇場中使用了50多年的傳統(tǒng)照明器材。但是LED也有一些危險，比如“藍色災(zāi)害效應(yīng)”（由于發(fā)射出的光線頻帶寬度過窄）而造成對人眼的嚴重損傷。但是我們也不必驚恐——很多國際安全標準和監(jiān)管都對劇場和演藝行業(yè)使用LED提出了嚴格的要求。

2.4 劇場建設(shè)的模擬技術(shù)

如何在現(xiàn)有劇場和新建劇場中應(yīng)用這些新技術(shù)呢？作為劇場顧問和規(guī)劃設(shè)計師，筆者有很多的新工具能夠應(yīng)對劇場或工作室的新產(chǎn)品。因為我們工作生活在一個三維的世界中，所以，不能僅在紙上勾畫出現(xiàn)代劇場的建筑。如果沒有3D-CAD的支持，幾乎不可能完成所有新產(chǎn)品的音響或者照明安裝方案。在開始施工之前，我們利用虛擬技術(shù)已經(jīng)可以在電腦上參觀整座建筑。新工具讓我們避免重大規(guī)劃失誤，幫助我們把我們的想法向相關(guān)負責機構(gòu)和終端用戶解釋清楚，因為終端用戶需要在第一場演出的幕布拉開之前就了解新劇場的理念。這也有助于縮短藝術(shù)設(shè)計師（如場景設(shè)計、導演和監(jiān)督人員）與技術(shù)人員（如燈光設(shè)計、錄音師和技術(shù)指導）之間的想象差距。

首先對場地的現(xiàn)狀進行詳細分析，將劇院以前的建設(shè)規(guī)劃進行數(shù)字化處理。很多歌劇院和話劇劇場已經(jīng)使用數(shù)字文件格式共享舞臺布局，不但方便外來藝術(shù)團體的演出，而且打破了歐洲各國主要劇場之間的國界限制。

二維舞臺和觀眾空間布局只是劇場3D-CAD模型的一小步。這一模型不僅適用于任何建設(shè)和翻修工作，而且將設(shè)計彩排從舞臺上轉(zhuǎn)到了施工辦公室中。

2.5 劇場技術(shù)系統(tǒng)的對接

另一個有關(guān)現(xiàn)代劇場基礎(chǔ)設(shè)施的主要話題就是不同技術(shù)的對接。自從20世紀90年代以來，照明、音響和舞臺機械的數(shù)字化控制迅速發(fā)展。但是每一個專業(yè)領(lǐng)域又制定了自己的標準。而且大部分的標準都是專有協(xié)議，甚至不同生產(chǎn)廠家之間都有所不同。像DMX512（用于照明控制）和ACN（控制網(wǎng)絡(luò)架構(gòu)，用于演藝系統(tǒng)的連接）這樣的公共標準出臺之后，劇場中照明系統(tǒng)與音響系統(tǒng)之間共享信息就只是一個時間問題了。

最后進入數(shù)字時代的系統(tǒng)之一就是舞臺監(jiān)督的操作臺。雖然舞臺監(jiān)督是實現(xiàn)表演，控制照明、音響和舞臺的關(guān)鍵人物之一，但是提供給舞臺監(jiān)督的技術(shù)卻長期遠遠落后于其他部門。 隨著新項目的實施，舞臺監(jiān)督的操作臺突然成為所有劇場技術(shù)的神經(jīng)中樞。很多這些控制系統(tǒng)現(xiàn)在可以通過全球IP網(wǎng)絡(luò)與外界（包括照明控制、混音控制、視頻回放和舞臺機械控制）對話。舞臺監(jiān)督的系統(tǒng)可以閱讀并發(fā)送或接受多種其他系統(tǒng)的信息，還能發(fā)布像cue列表、時間代碼、監(jiān)控攝像機數(shù)據(jù)和音頻流這樣的內(nèi)容。

“IP語音系統(tǒng)”在商界已經(jīng)廣泛使用，當然，劇場的內(nèi)部通話系統(tǒng)轉(zhuǎn)變?yōu)镮P網(wǎng)絡(luò)溝通系統(tǒng)、呼叫藝術(shù)家及時趕到舞臺現(xiàn)場，也只是一個時間早晚的問題。

3 老劇場的新專業(yè)

所有的這些新技術(shù)都促使劇場重新思考當前的人員結(jié)構(gòu)。隨著數(shù)據(jù)網(wǎng)絡(luò)成為技術(shù)基礎(chǔ)設(shè)施的常規(guī)部分，就需要全職的系統(tǒng)管理員。其他的像視頻投影機、媒體服務(wù)器這樣的新技術(shù)已經(jīng)不能只由照明或者音響技師來應(yīng)對，所以，很多劇場都新成立了視頻部門。

這些都僅僅是巨大發(fā)展的開始，正引導劇場行業(yè)進入這個世紀。這也意味著劇場在未來的1 000年中將永葆活力、長盛不衰。