試論藝術設計教育改革中的主體性

摘要：從藝術設計教改實際出發，引進哲學的主體性范疇，分析藝術設計對外開放的教改系統中以教師為核心的社會多元主體的構成，從教改的各個環節分析教改主體的地位和作用，為深化教改提出建設性想法。

關鍵詞：藝術設計；教改；主體性；構成

中圖分類號：N031文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2010.12.004

文章編號：1672-0407(2010）12-011-03收稿日期：2010-11-13

在國內藝術設計教改的理論研究中，大多是從操作層面上提出改革的必要性和具體方案的比較多，而藝術設計專業教改中的主體性的命題似乎具有某種哲學上形而上學的色彩。之所以提出這樣一個命題，并不是故作深沉，故弄玄虛，而是針對國內藝術設計教改理論缺乏宏觀的文化視野，就事論事，以至迷失方向；或者從文件出發，從國外的模式出發，缺乏創造性。提出這一命題的理論動機，就是本著實事求是的原則，發揮教改主體的主動性，創造性，使得藝術設計教改不斷深入。

一、藝術設計教改主體性的內涵

主體性是哲學的基本范疇，主體性是指人在實踐過程中表現出來的能力、作用、地位，即人的自主、能動、自由、有目的地的創造活動的地位和特性。主體性的根源和主體性的內涵是非常復雜、很難表述的。一部西方哲學史至今也沒有完全說清楚主體性究竟是什么。西方哲學家通過不斷的證否，說明主體性不是什么，但是他們很難完全說清楚主體性是什么。東方哲學的睿智使他們通過不說出以示說不出。也許可以這樣說：一切人創造的都是主體性的領域，但是這一切都不是主體性的最后確證，主體永遠不滿足于已有的，總是在創造那些還沒有的。所以能夠說明主體的，就是指向未來的理想性、目的性，就是為了理想的永恒的創造。對于個體性來說，其主體性體現在他與文化的永恒的差異性，他的獨一無二性，但是這種差異性又存在著一個文化的參照系，這就是作為個體的主體的二律背反。主體間橫亙著一個文化差異的精神空間，兩者之間可以交流，但是卻不可能完全融合。主體是人格獨立的。

哲學關于主體性的思想對高等教育的改革具有重要的指導意義。高等教育是對人類文明的傳承，是提高人的主體地位的有效手段。高等教育通過主體間的文化傳播和交流，達到提高人的主體性意識，培養人的創造性能力的目的。高等教育用來培養人的創造力的手段，包括教學計劃、課程設置、教材都是過去式的文化形態，都是文化客體。但是他要培養的卻是主體的潛在的和現實的創造性的能力。人的創造力其實是無法教育的，只能通過師生間的互動，即教學過程給予激發和誘導。在當代信息社會，信息渠道是多樣化的，教師的作用已經不是信息的傳播者，而是信息的序參量的控制中心，通過對信息的局部的干擾，幫助學生在信息的選擇、和自組過程中，形成信息的優化結構。在信息時代，由于信息的多渠道的傳播，逐步改變了傳統社會信息不對稱性所帶來的人與人地位的差別，在當代社會人的差別已經逐步縮小為資源占有的差別，而且前者對后者的改變提出了歷史的要求，使得人的主體地位得到進一步的擴張。因此，隨著信息社會的到來，高等教育必須改革。

在高教改革中，藝術設計專業的教改難度尤其大。藝術設計具有高層次文化的特征，在當代社會藝術設計從精英文化向大眾文化滲透，體現了當代社會向著更加民主的大眾社會過渡，對主體性的確證已經成為大眾的需要。藝術設計是多元主體的文化互動，藝術設計既是設計師的創造，但是必須面向市場、企業和社會公眾，被后者接受。藝術設計是培養設計師的，這種教育也必然是多元主體的互動，確立主體的地位。因此，藝術設計更加需要發揮教育主體的作用。從高校藝術設計教改實踐來看，目前成效不是很顯著。國內藝術設計與國際水平差距甚遠，藝術設計教育對人才的培養與社會需求的差距甚遠。從國內藝術設計教育的數量規模來看，已經比較大了，但是從藝術設計教育的質量來看，還很不盡人意。其原因當然不全在高校這一邊。從藝術設計發展的歷史來看，它對社會經濟、政治、文化的條件要求比較高。但是高校自主性因素發揮程度也是不可忽視的。

舉例義烏工商職業學院藝術設計專業來說，其師資力量并不雄厚，老師年輕、職稱低，也沒有特殊的學術背景，但是他們靠著十多年的努力探索出“依托市場，以項目為載體”的教改模式，教師在為企業進行設計服務的過程中，體現了自身的社會價值，實現了自身的利益，提高了自身的社會地位。當他們還非常年輕，甚至職稱很低的時候，他們已經成為社會活動家、公司負責人、資深專業教師，有了豐碩的社會成果，受到社會各界的尊重，并且具有完美的人性，成為人格和諧的藝術設計師。他們培養的學生，不把學習看成負擔，而把學習看成實現人生價值的必要的手段，在大學期間，就能夠參與企業設計項目，就能夠在各級比賽中獲獎，畢業后能夠零距離上崗，很快就能有成就，并且有不菲的收入。取得這些成就的根本原因，就是充分發揮教育主體的作用。

二、藝術設計教改主體性的構成

藝術設計教改實踐是教育主體主動構建的過程。教育主體的觀念、思想、作為決定教改模式。藝術設計的職業具有知識面和能力構成要素較多的復雜性，要求對藝術、技術、市場、人際關系都具有一定的掌握能力，屬于高端人才。從國內目前的狀況來看，藝術設計的人才主要依托學校培養，如何在學校就能培養出適應市場需要的人才是擺在高校面前的艱巨任務，至今為止我國高等教育還沒有很好地擔當起這個責任，這就凸顯高校藝術設計教改的必要性。高校藝術設計面向市場開放的教改系統一方面需要特定的市場環境和寬松的教改氛圍，另一方面需要教育主體具有能夠面向市場進行實踐性教育能力，這是關鍵。藝術設計教改主體性的構成，是由藝術設計教育面向市場開放，所形成的以學校為核心的多元社會主體互動的結構，體現藝術設計實踐性教學的社會性的本質特征，其主體性的構成包括：

（一）具有多元角色的藝術設計教師

《高等教育學》對教師的角色定位是：1.研究者的角色；2.授道傳業者的角色；3.管理者的角色；4.朋友的角色；5.心理醫生的角色。這是對大學教師角色的一個最一般、最基本的規范。落實到大學的不同專業，特別是在教改的作用下，大學教師的角色的內涵在衍生和拓展。在藝術設計教改中，要培養適合市場需要的設計人才，這就要求老師必須首先是這樣的人才——這比通常的工科類專業教改中所謂的雙師型內涵還要豐富，后者的雙師是教師和技師的總稱，而前者除了要具備雙師的素質外，還要具備一定企業經營管理方面的才能，具有市場競爭的意識和才能，這樣他們設計的產品才能被企業所認可、青睞和接受。同時他們還要有高瞻遠矚的文化視野和引領社會文明的超前意識，有運作社會的能力，能夠參與到政府的決策中去，能夠與社會各方面合作，積極培育市場，從而為高校設計專業的發展創造長遠的廣闊的社會條件——這正是義烏工商職業技術學院高職藝術設計專業教師在探索“依托市場，以項目為載體”的教改模式的過程中積累起來的經驗，他們經過十多年努力，完成了西方現代藝術設計及其教育歷經了一個多世紀所完成的從工藝美術設計轉向工業設計，服務于工商業，再到創意產業的歷史過程，使得該專業的教改模式具備了國際上同類專業的實踐性教學體系結構完整性的特點。從目前國內以藝術設計教改來看，教師要達到這樣的能力是不容易的，這不是僅僅具備學歷、職稱、甚至雙師證能夠解決問題的，也不是有了市場環境和資源就能解決問題的，這需要這兩者雙向的結合，更需要教師的主體意識，有責任、有天賦、有務實精神。這樣的教師很難得，需要社會各界的重視。

（二）具備主動學習方式的學生

從高等教育改革的角度來關注學生的學習方式，就必須把學生當作主體，高揚學生的主體地位，認可學生人格的獨立性，認定學生具有人性的自我發展、自我完善的能力，具有社會文化的接受、傳承和創新能力，學生具有主動學習的態度。這是從理想狀態來說的。理想狀態正是教育改革的目標，是教育規劃的依據。教育是面向未來，面向現代化的。培養理想的人格，正是高等教育介入社會變革，促進社會進步的措施。

在教改中，學生的主動學習方式是教學模式的主動構建的結果。在面向市場開放式的教學模式中，要圍繞著完成設計任務來教學，就排除了以書本為中心的無主體教學，和以教師為中心的教學。因為要培養學生的創新思維能力，必須激發他們的主體性意識，激發他們的學習積極性，主動性。創新思維是內外信息的結合，學生內部信息不調動起來，是不可能創新的。

（三）對教改實踐進行指導的研究者

藝術設計教改是個復雜性系統，需要理論的指導。在藝術設計教改中，理論探索是教改系統的重要組成部分，關系到教改目標的確立、過程的有序化控制、結果的評價。理論探索滲透到教學的全過程，包括教學計劃的制定、教學模式的構成、教學內容的規范、教學方法的制定。此外還有一個很現實的問題是教師的科研直接關系到教師的晉級和社會影響力。在國內存在著嚴重的理論和實踐脫節的現象，有些人很會搞科研，晉升很快，但是并沒有在教改中有創新，甚至他們的理論是嚴重脫離實踐的；而教改一線的教師，在教改中很有創新精神，但是他們在理論上不會總結，這不僅僅影響到他們自己的晉升機會，更大的問題是他們的經驗得不到傳播，無法上升為理論，這是很可惜的。由此可見，在教改實踐中，理論的導入是非常重要的。這樣的理論系統不是對上級文件的簡單復制，也不是對任何外來模式的簡單套用，而是對教改實踐的系統的理論建模，同時也要應用文化學、哲學、美學、社會學、經濟學、藝術理論、心理學、教育學以及與藝術設計相關的多學科的知識，此外還需要能夠駕馭所有學科之上的理論創新的做法。

（四）具有強大支撐作用的社會多元主體

高校藝術設計教改是一個社會系統，需要強大的社會支撐。從西方現代藝術設計的發展來看，現代工業和科技的發展，市場的繁榮，大眾文化的傳播，政府的倡導和扶持，人文意識的提高都是現代設計不斷發展的社會環境和條件。從英國舉辦第一屆世界博覽會開始，政府對新的發明和創意的重視達到了前所未有的高度。英美等發達國家都把工業設計看成提高國家經濟競爭力的最重要的手段，下大氣力扶持。此外企業文化的發展也是藝術設計的重要條件。企業規模的擴大，經營管理水平的提高，自主研發能力的提高，自主品牌的形成也為藝術設計提供了發展的條件。美國、日本的汽車設計，美國的可口可樂飲料、麥當勞快餐連鎖店的企業形象和產品形象的設計的巨大成功，不僅僅歸功于這種設計的精湛，而是因為能使這些設計蜚聲世界，經久不衰的企業成功的營銷管理。

三、如何提高藝術設計教改中的主體性地位

（一）首先要尊重教師的積極性和創造性

由于藝術設計教育是以學校教育為中心的面向社會開放的系統，教師是教改的核心力量，因此首先要尊重教師的積極性和創造性。要改變傳統的單一的學術本位的評價機制，而改用學術和實踐能力雙重的評價機制。對教師除了適用學位、職稱的評價體系外，還從其實踐和教學業績來評價；對學生除了適用課程分數的評價體系外，還要適用實訓、實踐、實習的表現的評價體系，從而充分調動教育主體的積極性和創造性，并且觸動那些固守傳統的教育頑癥。

（二）要構建培養學生自主學習的教學模式

藝術設計新的教學模式與傳統的刻板的以教材為中心的教法有著本質的區別，后者使得學生成了書本的奴隸，由于人的能力發展的不平衡，學生會因為某些課程和技能的薄弱環節，無法完成學習任務，因而產生厭學情緒；或者由于被動學習，無法發揮創造性的能力而缺乏學習興趣。而新的教改模式則能夠充分激發教學雙方的創造性潛能，使得他們永遠要面對新的難題，要采取新的辦法去解決問題。

（三）要發揮社會多元主體的積極性

藝術設計教改是開放的系統，需要社會的廣泛協作。藝術設計是當代文明的風向標，她不僅僅是局部的文化現象，更是一種全社會的現象，不僅僅是對某些企業、某些產品的形象的包裝，而且是對新的社會生活方式的重塑，是對完美人性的復歸。因此她需要全社會的參與。因此，藝術設計的主體范圍擴大到社會公眾，沒有社會公眾的接受視界，藝術設計將無以存在。中國經濟的轉型也是中國藝術設計的二次春天。創意、創新產業的發展，環保和資源的節約型經濟，社會公眾普遍購買力和文化素養的提高，是藝術設計的豐厚的社會土壤。

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