欣賞書法藝術,就要欣賞書法的形態美和動態美,真正體會書法之美,應知曉古今之書法演變,知曉古今之書法家背景;有鑒別碑帖之能力,懂書寫技巧,才能有藝術涵養;用心去看,才能真正的感受到骨力、姿態、神韻、氣魄,鑒賞書法才有意義。
1.書法作品的布局之美。一幅書法作品大都包括正文、題款和印章三個方面的內容,在創作時,必須統籌安排,使三者構成一個完美和諧的整體。正文是作品的主體,可以是文章、詩詞、格言警句等等,凡是健康向上,吉利祥和的文字都可作為書法作品的內容。題款是正文之外的說明性文字,包括正文題目,出處,書寫的時間、地點,書寫者的姓名、字號、齋號,所贈對象的稱呼、姓名等等。這些內容并不是每幅作品都要全寫上,題款內容的多少要視作品的具體需要而定。題款的內容有的寫在正文前面,叫上款;有的寫在正文后面,叫下款。所贈對象的姓名、稱呼這樣的內容應該寫在正文的前面,以表尊敬。書法作品中所蓋的印章,從內容來分,有名號章和閑章;從所蓋的位置來看,有迎首章和押腳章,蓋在作品上首的叫迎首章,蓋在正文和下款之后的叫押腳章。印章在書法作品中主要起點綴作用,所以一幅作品的印章也不能過多,一般是一至三方為宜。
2.欣賞書法的筆畫線條之美。藏露結合,方筆圓筆并用。有的筆畫寫得比較收斂,有的則很舒展。含蓄之美增添一種生氣和自然輕松感;筆道停勻,有長短區別,有輕重的變化,依據字的需要隨機而定;騰挪起伏,收放有對致、參差變化,有曲折之美;點畫呼應,留白的疏朗與緊湊筆意相連,筆畫與筆畫之間有牽絲映帶;端莊流動,重心平穩,結體嚴謹端莊,顯得流美動人。筆畫的美是由運筆的美所創造的。所謂“運筆美”是指熟練地掌握、運用筆法技巧而形成的姿態美,是書家具有豐富情感內涵的特殊動作?!盃柲藙永w指,舉弱腕,握素紈,染玄翰。”翻譯成白話就是:于是運動靈活的手指,懸起柔和的臂腕,鋪開潔白的細絹,就濡墨揮毫,這是指書寫前的準備?!巴茈娏?,雨下雹散。點駐折拔,掣挫安按?!惫P勢如電閃,行筆如雹散,側點要急驟,拔筆要方折、挫鋒有控制、下按穩而有力。行筆往來的勢,使字畫恰如其分,恰到好處,筆勢之美必然帶來筆畫之美,筆勢之往來,順逆須相成,如此,字脈行氣才能貫通渾成?!袄_紛絡繹,紛華燦爛。纟因缊卓犖,一何壯觀!繁縟成文,又何可玩!”意思是:書跡一行行連續不斷,鮮明燦爛;濃郁出眾,多么壯觀!繁密茂盛形成文采,又多么可供觀賞品玩!這是運筆美的必然結果,是“指與物化”(莊子語)的實現,是對書法審美價值的贊美!
3.欣賞書法的章法之美。章法是整體構圖的美,是書法藝術形式美的重要組成部分。整齊一律的楷書章法,給人以穩定、莊重的視覺效果,結字的寬窄、長短不同的造型會產生局部參差變化使整齊一律且不呆板拘謹的楷書不會出現不和諧或單調之弊;筆法多變,因字賦形,不刻意布置,在多樣性、變化性中有著和諧統一的關系,給人的感受是靜中有動,字中融情。一件書法藝術品首先感染人的是其整體效果,而整體是由無數個局部構成。因此,在布置章法時,不應該忽略每個字的細節,輕重的節奏感等,這些都需要慎重地考慮,嚴密地設計,并且要堅持不懈地經過長時期磨練,便能自由地進行章法處理,表現出一種不著痕跡的設計美,從而達到書法藝術的較高境界。
4.欣賞書法的意境之美。意境是指抒情作品中呈現的那種情景交融、虛實相生、活躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間。如果典型是以單個形象而論的話,意境則是由若干形象構成的形象體系,是以整體形象出現的文學形象的高級形態。書法的意境是指書法家和鑒賞者,在書法創作過程、鑒賞過程中所形成的多重的主客觀關系而產生的意象美。意境美是書法藝術高低的標尺,是書法藝術的核心。書法藝術的意境美之所以是書法的最高境界,因為這境界“誕生于一個最自由最充沛的深心的自我。這充沛的自我,真力彌漫,萬象在旁,掉臂游行,超脫自在,需要空間,供他活動。意境美源于書家的內心世界,體現書家的人格精神!藝術活動是一種理性于內而感性于外的創造性活動,是一種情感表達。書法就是這種情感表達的結果,正如元代陳繹曾《翰林要訣》所說:“喜怒哀樂,各有分數。喜即氣和而字舒,怒則氣粗而字險,哀即氣郁而字斂,樂則氣平而字麗。情有輕重,則字之斂舒險麗亦有淺深,變化無窮?!睍ǖ谋举|是具象的抽象,即線條,即點、橫、豎、撇、捺的組合,而不是具體的物象。它的情感表達方式是通過線條的粗與細、濃與淡、潤與燥、長與短、向與背等,結構章法的虛與實、正與奇、疏與密、大與小、俯與仰等多重組合,并通過創作者和鑒賞者的想象來實現的,因此它是意象性的,而不是形象性的(如繪畫)。這種意象性賦予了書法美更多的想象空間(而不像繪畫那樣比較固定化)。了解了書法的這種特性,我們就能理解中國書論為什么有諸多理性與感性相結合的表述,這不僅不是中國書論的缺憾,而且恰恰是中國書法藝術的特性所賦予的書論的特性。從書體的發展進程來看,這種意境美大致有三種類型:一是直觀的形象型(如甲骨文、篆書),這是書法意象美的初級狀態,意象接近于物象,無需過多的想象;二是形神兼備型(如隸、楷、草、行等書),這是書法意象美的中級狀態,物象基本消失而代之以抽象的筆畫(點、橫、豎、撇、捺),意象主要通過對字形的用筆、筆畫、結構、篇章等想象產生;三是詩情畫意型,這是書法意象美的高級狀態,是指詩文內容的美與書法的美融為一體,使人產生豐富的意象。這與欣賞者的素質、水平、修養、心理等等因素密切相關?!把龆?,郁若宵霧朝升,游煙連云;俯而察之,漂若清風歷水,漪瀾成文?!毖鐾透┎欤菑倪h近兩種不同的角度來欣賞:仰望,積聚若宵霧朝升,游動若煙霧連云,既有縱向的升騰感,又有橫向的遼闊感,是一種壯美;俯察,是一種微觀的細察,與仰望判若兩景,如清風細波,恬靜而清朗,這是一種優美。同一個景象,不同的視角,不同的心情,會產生完全不同的意境。這恰恰是書法這種形式的美,即具象的抽象(線條)所產生的不同的審美體驗的結果。一幅優秀的書法作品猶如一首優美的詩,情感篤深,意韻濃郁,使品味者有雋永之趣。它那藝術化的線條組合和筆情墨韻,同樣寄寓著作者的藝術情趣。而且書法在創作中很多都以詩詞為內容,或書者自作詩詞,以此增添書法的藝術魅力!優秀的書法作品往往涵容著醇厚雋永的詩意,使書法的意境呈現出一種別具一格的書卷氣和詩意美。雖然音樂與書法分屬不同的藝術領域,但兩者卻有十分密切的關系。這些點畫線條的粗細、長短、姿態的千變萬化以及墨色濃、淡、枯、潤的不同,結構間架的疏密,使書法如音樂一樣,具有一種節奏感。它們同是抒情的藝術,充滿著誘人的活力。書法意境美,如果從深層角度來看,它還體現了中國藝術的精神。
[作者通聯:武漢工程大學教務處]