新的《音樂課程標準》認為,音樂教育以審美為核心,主要作用于人的情感世界。在音樂課程中,欣賞這一教學領域被視為培養學生音樂審美能力的有效途徑。因為音樂欣賞課具有最直接、最具體的審美教育價值。“聽音樂”對一般人來說是一項在日常生活中極為普遍的休閑活動。但是當提到“音樂欣賞”時,大部分的人不是自謙“缺乏細胞”,就是自諷“鴨子聽雷”。音樂教師也經常提出這樣的問題:“音樂欣賞怎么教”“為什么學生總是在欣賞音樂時表現出一副茫然的表情,要不然就是坐立不安,漫不經心?”音樂欣賞難道真的是如此今人生厭?同樣都是“聽”,“音樂欣賞”確實比“聽音樂”需要更高層次的心理活動,但是這并不表示非要音樂專家才有“欣賞音樂”的能力。
一、 精心制定教學過程
小學音樂欣賞課上老師經常抱怨音樂欣賞課很難上,學生沒興趣。我認為,老師在自身教學過程中也存在著一些問題,主要有:①教師擔心學生不能很好理解音樂的含義,往往用過多的語言來解釋音樂,結果學生記住了老師的解釋,而對于所欣賞的音樂本身卻知之甚少。②老師往往無意識地強行讓學生按照同一個思路去欣賞音樂,卻忽略了學生在欣賞音樂過程中的主動性。③老師對樂曲的結構、特色認識不夠,未能掌握教學重點,本身也未表現出積極的欣賞。④缺乏有效、有趣的教學方法:一般所見的欣賞教學不外乎是老師播放音樂,完整聽,分段聽,學生正襟危坐,一節課從頭聽到尾。⑤視聽設備品質不佳。針對以上情況,作為一名音樂教師,應注意以下幾條:①課前老師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點,熟悉教學的曲目是成功教學的第一步。②制定可行的教學目標,設計教學活動。③以音樂為主體,講解簡明生動。④好的視聽器材有助于欣賞教學的教學成效。⑤老師應事先錄好上課欣賞的音樂,特別是需要反復聆聽的片段,要事先剪接,記錄位置,以免在課堂上手忙腳亂,耽誤時間,影響教學效果。
二、 充分利用豐富的想象力,激起學生的共鳴
音樂的魅力不僅在于音樂本身韻律的和諧完美,同時還在于它能給人們一個馳騁想象的空間。學生時代正是富于想象的年齡時代,用音樂打開學生想象的閘門,培養他們的發散思維能力,這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題,又是一個行之有效的捷徑。音樂欣賞課教學過程中,我告訴同學們,由于每個人的經歷不同、文化素質不同,所處生活環境不同,對音樂的理解也會不盡相同。而一首優秀的樂曲帶給人們的想象也應該不是單一的,應該是多姿多采的。然后,我要求學生欣賞《北京喜訊到邊寨》,要求每一個學生都要敞開心扉,用自己的心,獨立地去感受音樂帶來的震撼,進而喚起無盡的遐想。音樂播完以后,我要求同學們各抒己見,發揮創造力給樂曲起名字。于是,“過年了”“豐收鑼鼓”“興高采烈”“舞”“鬧新春”等名字誕生了,并同時說明了自己為什么要起這個名字。雖然有的同學在欣賞過程中斷章取義,但需要肯定的是他們確實動了腦筋,展開了想象。
三、 改變教學觀念,要求學生大膽表現音樂
表現是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。音樂欣賞課不注重表演、創作技能的發展,而側重于感受、體驗音樂的熱情和能力的發展,這就使課堂變得沉悶、凝重。針對這一事實,我在音樂欣賞課中大膽地加上體態律動這一項,使得課堂氣氛更加濃郁、活躍,同時增加了學生的學習興趣。在課上,學生以身體作為一種“樂器”,隨著音樂自由地運動。學生通過走、跳、跑,自行創造表現與他們所聽到的音樂相應的動作。每個人對自己所聽到的音樂都有不同的理解和做出相應的動作,這就最大限能地發展了學生的創造性和想象力。對于不同的欣賞內容,學生動作缺乏時,教師就會不失時機地給學生各種提示動作。
四、 改變傳統的師徒模式,追求無權威的學習機制
通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景,激發學生對音樂的好奇心和探究欲望,引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動,重視發揮學生的創造性思維的探究過程。無獨有偶,我在《中國教育報》上看到了這樣一個例子:某小學考語文,試卷上有一題問道:“雪花變成了什么?”有個頗有創意的學生寫道:“變成了春天。”這分明是一個極有詩意、極脫俗的回答,可他偏不及格,為什么?因為標準答案上赫然寫著“變成了水!”這種情況不僅發生在語文、數學等工具學科,也經常發生在最具創造特點的音樂學科。長期以來由于傳統教育思想的影響,我們的音樂教學習慣以傳授知識、訓練技能為主要方式。這種我教你學、我講你學的傳承式的教學牢牢地禁錮著學生的思維,學生只能唯命是從,只能被動地接受一個“標準答案”,而不允許學生有自己的獨立思考與見解。顯然,這種死記硬背、陳舊落后的教學方式,已不符合現代教育的精神,更是與素質教育背道而馳。因此,音樂教學中鼓勵學生對所聽音樂有獨立感受與見解,是音樂教育觀念的轉變與更新問題。只有在教育觀念和教學模式上實行深刻變革,才能使學生體驗美感、豐富情感、促進想象力的發展。
五、 改善評價機制,讓每一個學生都能有成功感
教師在上課時,要隨時發現學生的閃光點,讓每一個學生都有獲“優”的機會,讓每一個學生都能體驗到成功的快樂!例如:在欣賞樂曲《瑤族舞曲》時,根據學生的不同層次,因材施教,給每一個學生創造得“優”的機會。對于表現出色的學生,教師會問一些很專業的問題:“樂曲的主題旋律是什么?三個主題旋律的速度是怎樣的?”而對于平時不喜歡回答問題的同學,教師就會問一些比較簡單的問題:“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化,聽到用手勢表示,如:漸慢時伸出一個手指,漸快時伸出兩個手指。”一旦發現學生能夠正確表達樂曲的意思,教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法,既使學生系統地掌握了所學知識,又激發了學生的學習興趣,使學生產生自主學習的動力。
在不斷的教學探索中,我發現,一堂成功的音樂欣賞課往往會給人們一種神奇的、不可思議的感覺。它能給學生創造一種幻覺,即感受音樂似乎并不費力,在輕松愉快的玩樂中,頃刻之間即可產生美輪美奐的感覺,參與者雖然并沒有很多的技巧或理論背景,卻也能創造自己的音樂,孩子們在欣賞訓練的過程中,能夠經歷著一種通常只有專業音樂家才能具有的合奏感。
(滄州市第三中學)