融古法得心源

自魏晉始，山水景觀只是作為人物畫的附屬在畫中起烘托、陪襯的作用，并沒有真正獨(dú)立出來。自南北朝到隋唐、五代，可以說已經(jīng)完成了一次巨大的變革，山水畫開始脫離了人物畫、花鳥畫，獨(dú)立成科。同時，由于魏晉南北朝玄學(xué)的影響，進(jìn)一步促進(jìn)了人們山水觀念的轉(zhuǎn)換，使畫家不再重視山水畫的外在表象，而更加重視其中所蘊(yùn)含的內(nèi)在精神。因此，無論“南宗”、“北宗”風(fēng)格都成為文人隱士抒發(fā)性情的選擇。

觀山東畫家亓德順的山水畫，既可以看到“南宗”的天然趣味，又可以看到“北宗”的雄健，還看到畫家在深刻了解中國傳統(tǒng)精神與筆墨的同時把兩者風(fēng)格巧妙地結(jié)合在一起，超越“南北宗”界限，去兩者之糟粕而取其精華。其畫法上以“北宗”為主體，傳“南宗”之意，此之所謂“兼收并蓄，有容乃大”。亓德順作畫時十分注重師法古人的傳統(tǒng)技法，但在筆和墨的運(yùn)用上又有獨(dú)特的一面。他的繪畫作品，雖是“摹古”，并不是泥古不化，而是能夠自成風(fēng)格。所作山川樹石、煙云流潤，柔中有骨，轉(zhuǎn)折靈變，墨色層次分明，拙中帶秀，清雋雅逸。亓德順在傳統(tǒng)審美觀念上以“師古人”為基礎(chǔ)，又講究“師造化”，追崇實(shí)景創(chuàng)作過程中的“畫家以古人為師自己上乘，進(jìn)化當(dāng)以天地山水傳神要求”。亓德順非常注重寫生。他喜愛山中的一石一樹，畫像皆有根據(jù)，所謂“搜盡奇峰打草稿”。他寫生不是為了逼真地再現(xiàn)生活中的某景某物，而是經(jīng)過提煉，把前人留下的皴擦點(diǎn)染諸法都化入自己的表現(xiàn)語言中，使自己的畫既不失傳統(tǒng)，又面目一新。

亓德順的作品筆墨精到，用筆繁而不亂，取北宗山勢勾勒之法得以盡顯北方山水之雄渾，又在皴法中加入許多南宗山水畫的因素，使得畫作在具有北方的渾厚、蒼雄之氣的同時又不失秀潤與平靜。他多以中鋒用筆，勾勒皴擦山石，樹木無一不精。設(shè)色典雅而不浮躁，盡顯山水本色。南朝謝赫在其“六法”中提出“隨類賦彩”，亓德順深得其要義，所繪山水多以淺淡設(shè)色，不亂不燥、古樸高雅。在整體構(gòu)圖上取法北宗，多求滿、求豐，山脈縱橫，求大、求靜。

“外師造化，中得心源”，相信亓德順的藝術(shù)創(chuàng)作之路會走得更遠(yuǎn)。