我覺得做藝術眼高手低有時也不是壞事,這也是進步的必經階段。創作首先要提高眼界,眼界提高了,才知道自己進步的空間有多大——
認識黎青,是不久以前的事情;知悉黎青,卻是1991年的事情。
1991年,對黎青來說顯得特別重要與珍貴。就是這年的10月底,黎青的漫畫作品《無題》在第十三屆日本讀賣國際漫畫大賽上一舉摘得大獎之桂冠。日本讀賣國際漫畫大賽是漫畫界公認的全世界規模最大、最具權威且有著“漫畫奧林匹克”之稱的大賽。于此舞臺閃亮登場,自然是人生一大幸事。
是年的黎青只有38歲。
直到現在,黎青仍舊是中國惟一一位獲此殊榮的漫畫家。
于業界獲此榮殊,這對于當時的黎青來說,無疑是異常激動的。在眾多目光凝視他敬慕他的同時,他也在默默地審視自己,審視自己的藝術之路與人生。太多太多的歷史人物與故事告訴世人,每個人物從來就不會重復,而人物的故事更不會重復。
黎青當然有著與別人不一的內涵。
蘊藉在黎青身上的那奇異的構思、獨特的角度、深邃精湛的丹青之墨,最終折射給人的是驚訝羨慕與自嘆不如。人們凝視著他的力作《無題》,涌動而出的是才氣的噴發,廣闊的視野之下,原始的“人海戰術”與機械化作業巧妙而荒誕地結合在了一起。如雨中之陽還是陽中之蝕?山之崩而不潰還是地之塌而不陷?難以言表難以言盡的感覺渾厚而復雜,使人沉重而欲吶喊。這種原始與現代、落后與先進的強烈反差形成了《無題》獨具的幽默與詼諧效果。細品之余,作品似乎在告訴人們一在大力發展生產力的同時,必須要優化勞動力的素質:隨著科技的飛速發展先進的生產方式必將替代原始的生產方式。
誕生在這樣一種境界里的《無題》一舉獲得評選委員會全票也就不足為怪了。當然,這在讀賣漫畫大賽歷屆評選中還屬首次。憶至此,黎青說:“漫畫,是大眾藝術,跟老百姓的生活息息相關。漫畫語言要簡潔、通俗易懂,深入淺出,要讓老百姓看得懂”。“預料之外,情理之中是漫畫家的追求。”
《無題》的輝煌送給了黎青個赴東京領獎的機會。這年的初冬,富土山的皚皚白雪似乎異樣映日與秀美。黎青眺望如此景致,心卻是寧靜的,雖然大獎盛在心中。了解黎青的人都知道,他不喜歡張揚。從小,他就喜歡腳踏實地,喜歡默默地執著耕耘,喜歡噴勃式地攀登。當時,日本的接待方要按日程請他去銀座等當地高檔飯店吃飯,他說:“還是帶我去街頭轉轉,吃個街頭燒烤,我想體驗下當地普通人的生活。”于是,黎青就和幾個漫畫家來到位于東京銀座的一家燒烤小店,互相交流漫畫心得。
黎青在日本的幾天,是他的《無題》轟動的日子。諸多媒體的連篇報道與快速傳播,及至到IP電話卡、紀念郵票的發行等等,很快使社會上許多許多的日本普通百姓都記住了黎青這個中國人、這個山東好漢。當時就有幾個日本人認出了他,并伸出大拇指用漢語喊叫“好漢!黎青好漢!”
若干年以后,黎青仍然與人們一起承認《無題》的成功,同時也分享著愉悅。黎青認為,一個人藝術的成功,必須熱愛,必須勤奮,必須執著,必須有才氣,必須與眾不同,當然同時也需要機遇的催化。“其實,我覺得做藝術眼高手低有時也不是壞事,這也是進步的必經階段。創作首先要提高眼界,眼界提高了,才知道自己進步的空間有多大。為什么有的人長期都很難進步?很大一部分原因是不注重學習和借鑒。這影響到一個人的理念、構思以及認識的升華。一個人的藝術眼界提高之后,當然也要把握適時的機會。”
確為真人而真言。
知悉黎青的人,自然對他的“真人而真言”敬佩有加。
第一次與華君武老先生交流請教,華老說,要想畫好畫,先要做好人。黎青感到這也是他推崇的藝術信條。黎青由衷地說,“老一輩漫畫家是我們漫畫界的寶貴財富。他們藝術功底深厚,為人謙遜,特別是有強烈的社會責任感和藝術良知。這是非常值得我們年輕一代漫畫家尊重和學習的。”
有這樣一種境界輔之左右,黎青的藝術人生便顯得充實與燦爛。5000多幅漫畫作品,非常之多而且其重量級別又非常之重的大獎,
筆筆勾畫著黎青的藝術成就與厚重人生。
其實,對于黎青來說,作品的高產并不重要,大獎也不是惟一。面對藝術步履,他總是感到不滿足,仍然認為自己滿意的作品不多。
這就是黎青的追求。
黎青認為,一幅好的漫畫除了要具有深厚的幽默感,還必須蘊含強烈的社會責任力量。
2008年8月12日,四川汶川、北川發生了大地震。在這場災難中,解放軍戰士第一時間奔赴地震重災區展開救援工作。他們冒著生命危險,營救出
個個寶貴的生命。黎青每天關注著災情,心中無時無刻不被營救現場的感人畫面所感動。
之后,他創作了漫畫《“虎口”奪命》。畫面中,解放軍戰士奮不顧身將一名少女從“虎口”般的廢墟中抬出,場面感人至深。就是這幅作品入選了第十一屆全國美展,并在當年中國新聞獎漫畫復評中獲得金獎。
對待漫畫創作,黎青一直在追求完美,每一幅畫都力求不留下什么遺憾。
他的另一幅作品《競》曾經參加過第八屆全國美展,如今和為數不多的幾幅作品一起,掛在黎青工作室的墻上。這幅畫線條非常精細,看上去很像是用電腦完成的。有人曾經疑問黎青,他笑著說:“這幅畫看上去確實很像電腦制作的,不過這可是我一筆一筆畫出來的。我用了四天四夜的時間,快要畫完的時候,有一筆不小心畫歪了一點。其實不仔細看,看不到這點失誤,可我就是覺得不夠完美,于是又重新畫了一遍。”
黎青對自己作品的要求已經達到“苛刻”的程度。也正是緣于此,才成就了他那一幅幅漫畫精品。
1953年出生于青島的黎青,姓陳名黎青。黎青說,他出生的時辰是黎明。黎明意味著什么?許多人都知道,但更多的人也許不知道,因為在于各自的理解與感悟。至于為何而藝術,黎青說,他也不知道自己是怎么走上藝術之路而至此境界的。黎青家族之中,不乏藝術名家。是因為家庭環境的熏陶還是什么,卻很難說清楚。但是有一點沒有疑問,那就是既為之則必秀之,認真與勤奮、酷愛至迷戀、勇于攀峰而不止。
1970年,中學畢業的黎青被分配到
家汽車發動機廠,成為了一名裝配工人。在工廠的10年司,黎青當了9年的宣傳干事,出板報、組織活動,卻也讓他津津樂道,從未間斷漫畫創作。
1978年,黎青針對用公款大吃大喝來弄虛作假的現象,用筆名“雷鳴”創作了一幅《檢查團的檢查“項目”》的漫畫,投稿并得以發表。
這是黎青正式發表的第一幅作品,并在社會上引起了定的反響。
第一幅漫畫作品發表使黎青一發而不可收,到了濟南日報社工作,他注重在豐富多彩的社會生活中發掘題材,刻苦歷練漫畫繪畫基本功。在創作中,更是從不對藝術之墨浮點筆,總為精湛至美不已。
然而,生活中的黎青卻是“粗線條”的。
有意思極了。一次,黎青去參加一個宴會,等活動結束回到家,才發現自己竟然穿只布鞋和一只皮鞋。黎青笑道,“不過幸好是結束后才發現。這件事之后,我還悟出了一個道理,很多時候,人總是太在意別人的看法,自己跟自己過不去,事實上,事情過去就過去了,只要自己想開了,事情就變得簡單許多?!?/p>
這是一種哲理。黎青深明此理,并將此融于藝術,便在升華了人生的同時升華了藝術。
平時,黎青業余時間喜歡收藏什么的,但其“戰利品”總是不豐,還免不了被夫人和兒子取笑幾句。有了“不要太在意別人的看法”之念,他當然也就對此無所謂。而對他自己近似酷愛的拳擊運動卻領悟頗深。
黎青說:“體育運動代表一種不服輸的精神。人與人,國與國,包括自己跟自己,都存在競爭。我很喜歡看拳擊比賽。這跟做人一樣,有時你會占上風,有時又處于下風,什么時候該采取不同的策略,怎樣才能揚長避短,爭取以弱勝強,都可以在體育競技中體會得到。藝術也是如此?!?/p>
這就是黎青對世事的感悟。
許多人都知道,黎青的感悟能力是頗為獨到的。這種獨到,毫無疑司就蘊納了創新。他的創新風格從漫畫拓進了水墨漫畫。
水墨漫畫既傳承了漫畫的深刻立意、巧妙構思和幽默詼諧,又采用了講求筆墨情趣與意境的中國畫的表現形式,讓人們在茶余飯后欣賞水墨畫的精妙筆墨的同時又品味到其中富含的人生哲理。在中國的中青年漫畫家中,有不少人在堅持漫畫創作的同時,開拓思路,大膽創新,致力于水墨諧趣漫畫的探索與研究,并取得了可喜的成果。
黎青便是其中的一位。
目前,黎青結合傳統經典名著中有代表性的膾炙人口的故事進行系列水墨漫畫的創作,作品力求著重表達人物個性與故事的哲理內涵,已經使之更加具有鮮明的藝術風格和思想魅力。
其實,藝術風格與思想的魅力,就是一個人的核心整體魅力。而黎青的這種魅力是多向的,表現在他的人格元素上,其中很重要的點便是謙遜。
與黎青接觸是一件令人愉快的事情,每次的交流都讓人有興奮點,有所啟迪與感悟。這自然與他的為人有關。許多人都有共同的感知,和藹與謙遜是他為人的一根珍珠項鏈般熠閃的細線條。接觸過以后,他給人的印象是:難忘黎青。
作為勁軍之一,最近幾年山東漫畫在國內外漫畫創作領域取得了令人矚目的成績。這當然與作為山東省漫畫家協會主席的黎青有關。黎青非常喜歡而熱心與同行交流,而每當談及自己,他總是說:“不要說我是什么藝術家、漫畫大師。大家知道我的畫就行了。漫畫是屬于人民的,我只是個為人民畫畫的普通人?!?/p>
這就是黎青。
編輯 李平