



今年新春,著名山水畫家、青島畫院老院長劉文泉先生送我一部其友人新近結集、由廖靜文先生題寫書簽、人民美術出版社出版的八開精裝本《駱拓畫集》,其典雅的布面凹印、精致的裝幀設計、令人愛不釋手,更為駱拓先生筆下那酣暢勇猛、自由奔騰的水墨駿馬所折服、所贊嘆!
Mr. Luo Tuo, formerly called Luo Xinmin, was born in Penang, Malaysia in 1928. His ancestral home is Huian, Fujian. His father Luo Qingquan was the best friend of the master Xu Beihong, and also the leader of overseas Chinese in Penang, a famous doctor, a famous connoisseur, and a collector. In 1941, Luo Tuo began to learn drawing from Xu Beihong. In 1947, he studied in Beiping Art School and studied under many famous masters such as Xu Beihong, Wu Zuoren, Qi Baishi, Huang Binhong, Li Ranke, Li Ruinian, and Jiang Zhao. After four years, he graduated from China Central Academy of Fine Arts. In 1954, he was accepted as a member of China Artists Association. In 1978, Mr. Luo Tuo emigrated to Canada from Hong Kong.
The horses Luo Tuo painted were vigorous and were different from the horses painted by the master Xu Beihong. Luo Tuo's horses were innovative in speed, strength, volume, light and shade, and rhythm. He personified the horses and drew his inner world. The blank spaces and ink strokes in his paintings reflect his accurate sense of shape and consummate skill.
駱拓先生,原名駱新民,1928年生于馬來西亞檳城,祖籍福建惠安,其父為徐悲鴻大師摯友、檳城僑領、名醫、著名鑒藏家駱清泉先生。1941年駱拓隨義父徐悲鴻習畫,1947年入讀北平藝專,受教于徐悲鴻、吳作人、齊白石、黃賓虹、李可染、李瑞年、蔣兆和等諸多名師,4年后畢業于中央美術學院,1954年被推舉加入中國美術家協會。“駱拓”的筆名亦為徐悲鴻大師所起。他長期居住徐府,深得悲鴻大師及師母的栽培照料,進行專業創作并從事美術教育及藝術評論。1978年駱拓先生經香港移民加拿大,離開了他學習、生活、工作了31年的祖國。恰巧的是,31年之后他又攜百余幅丹青佳作回國出版了“江山萬里心”——《駱拓畫集》,當年的同窗好友、中央美術學院教授錢紹武先生聞訊后飽蘸深情寫下了篆隸相間的“江山萬里心”五個大字以示祝賀,并印到了扉頁中。
駱拓先生曾授課且作品展出于加拿大安大略藝術學院、多倫多大學、英屬哥倫比亞大學,美國明尼蘇達大學、羅杰斯特理工學院、紐約奧美茄學院、HW史密斯學院、明尼阿波理斯博物館、都魯美術學院,香港中文大學進修部及馬來西亞、泰國和中國香港等地。應邀參加在加拿大國家畫廊及安大略美術館舉辦的“噢!加拿大,藝術為國”特展,受加拿大皇家冬季展組委會之邀展出于國家展覽館總統廳和貴賓廳,曾代表加拿大參加中國香港及“亞洲國際藝術大展”,并擔任美國全國水墨畫會40周年大慶特展總評判。作品被加拿大皇家博物館、加拿大政府及馬來西亞政府收藏。
多年來,駱拓先生極力推廣提倡悲鴻大師所倡導的“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,西方畫之可采者融之”,身體力行“師法造化”,用中國畫的表現手法,在西方創造和發現大自然中的馬匹和美洲的山川河流中取之不盡的創作靈感;同時,他又通過不懈努力,培養造就了西方人學習中國畫的熱情。
駱拓先生自青年時代起,畫風就一直思變、求變,到了80多歲還在尋求突破。他至今還牢記恩師徐悲鴻先生當年(1947年)的教誨:“新民,不可再臨我的畫了!這樣會畫‘死’自己,沒有前途。學老師不會比老師好,我希望你會比我更出色,千萬不可浪費時間去臨摩我的畫。”、“必須以素描基本功為本。”后來,悲鴻大師將從法國帶回的馬的石膏解剖模型交給他,并囑咐他要做長期作業,每寫生完一幅馬的解剖,需默寫一張作業。長期的專業訓練與日積月累,對駱拓先生的藝術思想與藝術實踐產生了長達數十年的積極影響。
駱拓先生生活于加拿大、美國期間,充分利用這兩個號稱“牛仔之鄉”的國度擁有眾多馬場及良種名馬的得天獨厚條件,從加拿大洛磯山到安大略大平原;從美國明尼蘇達到名馬之都肯塔基以及阿肯色,到處都留下了他孜孜不倦地探索與寫生的足跡。
駱拓先生喜愛充滿野性又豪邁奔放的駿馬。他將自己在生活中感受到的苦悶、彷徨和企盼寄情于筆與墨、畫和詩。20世紀60年代,他創作了多幅令人難忘的作品,其中一幅《狂奔》駿馬尤為動人。勇猛飛奔之駿馬,頸部彎曲幾乎成圓形,超過180度的扭轉力。頭幾乎觸到胸,鼻子急喘氣,嘴強力張合嘶鳴呼叫,從胸到臀部及尾巴鬃毛幾乎成一直線,無限加強沖擊力和飛的感覺。蔣兆和先生看到此作后頻頻夸獎,稱作品筆墨精確、熟練,達到了不可抑制的速度,看后使人激動。
駱拓先生筆下的駿馬自由奔放,與悲鴻大師的馬迥然有別。其速度、力度、體積、明暗、生猛度、節奏感都有創新。他把馬人格化了,畫出了自己的內心世界,留白和大筆觸墨色恰到好處,體現了造型的準確與技法的嫻熟。
駱拓先生筆下的駿馬作品,其畫面不是孤立的馬匹,或配以疊嶂的山巒、蔥郁的林木,或配以彌漫的云霧、潺流的溪水。將駿馬的英姿、秀麗的風光與美好的憧憬融為一體,體現出動靜有致、天人合一的境界。30多年間,他畫出了大量的速寫、習作與創作,捕捉瞬息的動態,描繪萬千的駿馬,抒發心中的情愫。駱拓先生日前在總結其繪畫軌跡時認為,西方文化激蕩出“變”的火花,西方藝術理論滋潤著“變”的心田,生活環境營造了“變”的條件,中國古老的哲學思想才是“變”的脊柱。有了悲鴻大師等諸多名師為他打下的堅固的繪畫“基礎”,他充分發揮了筆墨的特點,隨時代之變而變,隨環境之變而變。
駱拓先生的作品,得到了加拿大、美國兩國文化藝術界的好評與贊賞。加拿大權威藝術評論家(萊比錫國際書展金獎獲得者)保羅·戴威爾(P.Duval)評價說:“駱拓的馬生動驚人,強壯的肌肉和筋骨,簡練概括合乎嚴格的解剖,成功地運用筆觸的抽象,是藝術的奇觀……馬表現了野性,不是廄養的肥馬,是追求自由、充滿希望與未來……”美國著名畫家、德·荷門博士(Dr.Ted Hallman)非常喜愛駱拓的駿馬作品,幾次登門論藝賞畫,對《萬里悠然》贊嘆不已:“我站在畫前,感到蹄聲隆隆,閉上眼晴,蹄聲和速度仿佛變成音樂的節奏……”
駱拓先生藝術簡介
駱拓,原名駱新民,1928年生于馬來西亞檳城,祖籍福建惠安,其父為徐悲鴻大師摯友、檳城僑領、名醫、著名鑒藏家駱清泉。1941年駱拓隨義父徐悲鴻習畫,1947年入讀北平藝專,受教于徐悲鴻、吳作人、齊白石、黃賓虹、李可染、李瑞年、蔣兆和等諸多名師,4年后畢業于中央美術學院,1954年被推舉加入中國美術家協會。