感知.想象.參與

《高中音樂欣賞課教學大綱》明確指出，音樂欣賞課的首要教學目的是：以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受，體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。然而，一直以來受應試教育的影響，我們的高中學生普通承受著較得的課業負擔，由此造成了學生對音樂課堂中理論性知識學習動機的喪失。

音樂欣賞教學總處于“低層次徘徊”。本文針對高中音樂欣賞教學的問題，著重從感知·想象·參與三個方面進行思考。

一、感知——音樂欣賞的前提和基礎音樂，是聲音的藝術，是聽覺的藝術。在音樂欣賞的感知活動中，音響的感知奠定了整個音樂欣賞的基礎，任何情感體驗與形象聯想都應以音響感知為前提。馬克思說：“對于不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義。”德國音樂評論家舒曼也說過：“發展聽覺是最重要的事情，要早點學會辨別調性和個別的音。”“要及早注意各種樂器的聲音和性質，把它們的獨特音色深深地銘刻在聽覺記憶里。”《普通高中音樂課程標準(實驗稿)》在音樂鑒賞教學的活動建議中提到：音樂鑒賞的教學，無論采用何種形式和方法，都應堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗。因此，在平時的音樂欣賞教學過程中，我們應充分貫徹以聆聽為主的教學原則，著力發展學生的感知能力，通過不同的形式讓學生從各種各樣的樂聲中感受不同樂器的色彩，從不同的音樂作品中感受藝術美的存在，感受音樂的豐富多彩。

例：一位老師教學欣賞《感受進行曲》一課時，針對學生課前并未知曉樂曲名稱的情況，積極引導學生認真欣賞每一個樂曲，通過仔細聆聽，在多數學生都能感受到樂曲的速度、力度、以及節拍的變化特點。如，當《中國人民解放軍進行曲》響起時，同學們不由自主地被樂曲激昂向上、威武雄壯的氣勢所打動；當神圣輝煌、溫和愉悅的《婚禮進行曲》響起時，同學們不禁為其感動，自然會產生一定的情緒反應。再如，通過引導學生認真欣賞二胡獨奏曲《二泉映月》，同學們感受到了樂曲所體現出的深沉哀怨，以及樂曲所飽含的憤慨而又略帶朦朧憧憬的旋律；指導學生欣賞被稱為“在一切交響曲的慢板中最動人”的捷克作曲家德沃夏克的《新世界交響曲》第二樂章時，當英國管吹出《念故鄉》一曲時，同學們不禁為樂曲委婉、哀怨、憂傷的旋律所打動，深刻地體驗到了作曲家無限的離愁別情。

二、想象——打開藝術之門的鑰匙音樂是想象的藝術，培養學生的想象力是提高學生音樂鑒賞水平的重要基礎。是幫助學生打開藝術之門的鑰匙。正如列寧所說：“如果一個人完全沒有用自己的想象力來給剛剛在他手里形成的作品勾畫出完美的圖景——那我就真不能設想有什么刺激力量會驅使人們在藝術、科學和實際方面，從事廣泛和艱苦的工作，并把它堅持到底。”由此可見，想象對于音樂鑒賞學習顯得多么的重要。因此，在平時的音樂審美教學過程中，教者應設法使學生對音樂作品做積極的想象與聯想，通過形象思維活動，幫助學生獲得音樂形象，感受音樂的內涵，從而更好地展現音樂之美。例：欣賞法國作曲家圣桑創作的管弦樂組曲《動物狂歡節》時，可鼓勵學生充分發揮自身的想象力，充分感受其擬人化的手法和性格化的旋律，描繪動物們狂歡的圖景，想象體驗狂歡之時的激奮昂揚的心情。再如在欣賞古箏曲《湘妃淚》時，可讓學生想象昭君孤身一人在匈奴的境遇，體會出曲中的透出的淡淡的哀傷和憂愁，引導學生如何通過想象來進行創作。

三、參與——音樂欣賞創造學習的關鍵隨著教育改革的深入發展。以本著“尊重學生自主性學習精神。充分發展學生人格”為理念的素質教育日益受到重視。教育觀念的變化隨之帶來了音樂課堂教學模式的變化。現代教學觀念的核心是“以人為本、以學生發展為本”，以培養和發展學生主體性為主要目標，通過學生的主動學習促進主體發展的教學思想和方式。

因此，在平時的音樂教學中，教者應積極鼓勵學生主動參與教學。可事先將下節課所要欣賞的作品內容告訴學生，要求學生提前查找一些相關資料，待具體教學時鼓勵學生在課堂上講述與介紹。如此訓練則能有效加強學生在課堂學習中的主動性。以筆者一次教學《音樂與人的社會》內容為例，在學生了解了所謂的“實用音樂”的概念之后，啟發學生尋找現實生活之中的不同的“實用音樂”，并鼓勵其用不同的形式加以介紹。具體學習交流時，同學們的“表現”讓我頗為震驚：他們不僅找到了許多不同的實用音樂作品，還以小品、話劇、詩歌等不同形式進行介紹和表演，將“實用音樂”在人類生活中的不同作用進行了淋漓表現。教學中，有的學生還做到了自己設問，提問其它學生進行學習。如此主動學習，促進了學生對“實用音樂”作用的認識，收到了較好的教學效果。