淺析道具在民間舞中的作用

摘要:在中國傳統民族民間舞蹈的表演中，道具的使用已有悠久的歷史。道具的使用可以極大的豐富舞蹈的藝術語匯，增強藝術表現力及感染力，加強運動人體的動態表現從而完成舞蹈者內心世界及感情的表達。

關鍵詞:民族民間舞蹈 道具 作用

道具的使用可以極大的豐富舞蹈的藝術語匯，增強藝術表現力及感染力，加強運動人體的動態表現從而完成舞蹈者內心世界及感情的表達。[1]

1 中國民族民間舞蹈中道具的來源

各類舞蹈所使用的道具都有著各自不同的產生原因，道具的質地和構造上也具有每個民族自身的風格特點。在最初的民族民間舞蹈中，人們使用的舞蹈道具大部分是從人們的生產、生活、勞動中提煉出來的。[2]

1.1 東北秧歌中手絹花的來源 東北秧歌起源于農業勞動，最初的形態來自于日常生活，男女農民在稻田里插秧，邊唱邊插。累了休息時，就取出一尺三寸左右見方的四角手絹擦汗，手絹都不離手，大家就用自娛自樂的這種方式、互相交流，任意揮舞著手中的四角手絹，把周圍的人都調動起來，即興發揮。六十年代，手絹花在東北秧歌表演中已廣泛使用。特別是近年來，人們隨著文化和舞蹈相結合的發展，再加上慢慢的流傳和演變，已經將普普通通的四角手絹，發展成以鑲亮片雙層的八角手絹出現在東北秧歌舞蹈表演中。

1.2 蒙族舞蹈中的筷子、盅碗的來源 蒙古舞起源于人們的日常生活、習俗。盅碗舞也稱為打盅子，在鄂爾多斯很流行，傳說起源于古代打仗時旗開得勝的人們在慶典宴會，拍掌打擊節奏，擊酒盅助興，經過時間的慢慢演變而形成如今的盅碗舞。蒙古族忌諱在吃飯時敲碗筷，而鄂爾多斯的蒙古族一反這個習俗。在節日喜慶的宴會上，他們常常敲擊碗筷以助興，筷子舞由此而產生。[3]

2 中國民族民間舞蹈中道具的分類

2.1 按照道具的使用類型化分 中國民間舞蹈中所涉及的道具種類十分繁多，類型多樣且形態各異。總體上分為三大類:一類是道具為視象主題，如民間流行的龍舞、獅舞、燈舞等;一類是道具規定舞蹈動態，如各種鼓舞和蘆笙舞、弦子等;一類是作為人體動作的延展物，如刀、劍、巾、絹、袖、綢、扇等。[4]

2.2 按不同民族化分

2.2.1 漢族:山東鼓子秧歌中的“鼓”、“棒”、“傘”;安徽花鼓燈中的盤鼓;東北秧歌中的手絹花和扇花;還有諸如安塞腰鼓、廣東英歌、湖南花鼓、遼南高蹺等。

2.2.2 藏族:藏族舞中的熱巴，是在民間是由世襲的流浪藝人表演的。其中鈴鼓舞中的牦牛尾和鈴鐺，單柄手鼓和長鼓槌都是主要道具。

2.2.3 蒙族:蒙族舞蹈中的太平鼓舞，舞者左手橫握鼓柄，右手持一帶穗木棍，邊擊邊舞;盅碗舞，亦稱“打盅子” 。技藝高超者，還頭頂燃燈起舞;筷子舞，舞者原地單手或雙手握一把筷子，兩臂松弛流暢地用筷子擊打手、腰、腿等各個部位。

2.2.4 維族:盤子舞，俗稱“頂碗小碟舞”，表演時舞者兩手各持一小碟子，指挾手筷，和著音樂，邊打邊舞，邊舞邊轉，并在頭上頂著盛水的碗。

2.2.5 朝鮮族:象帽舞，舞者戴特別的頭盔，上有可以旋繞的長纓，舞時擺動頭部使長纓在頭頂、身側旋轉和飛舞。技巧越高，頭上的長纓就越長。有時舞者手中擊打著小鼓來作表演。長鼓舞，表演者身挎杖鼓，左右手持竹鍵敲打鼓面，擊鼓起舞。

3 中國民族民間舞蹈中道具的作用

3.1 道具的運用可以揭示人物的情感 運用道具是中國舞獨有的特點，道具的恰當應用，既能體現出舞蹈風格體裁的特有式樣，又能顯示出舞蹈的環境特點;既能創造獨特的情感氛圍，又能為表演者提供物質的支撐條件，有助于他們展示技巧。[5]

通過對道具的不同的處理運用，可以恰倒好處的揭示人物的喜、怒、哀、樂、等種種情態，烘托和反映了編創者增強作品效果的意圖，也烘托和提示了舞蹈者的角色身份以及所處的時代和環境，顯示了此時此刻舞者所要表現的意境和心情，從而使許多單憑肢體動作很難完成的心態表現的淋漓盡致。[6]例如在《倩女悲情》中道具手絹花不僅用來突出了東北姑娘的內斂和含蓄，同時還起到了遮羞，當蓋頭的作用。舞蹈第一段的表演中，舞蹈演員用紅綢還有手絹花“繞花”表現了主人公悲傷絕望的一面。舞蹈的第二段表演集中體現了她對往事的懷念，從而用 “里挽花”表現她對丈夫的深愛，因此心中充滿喜悅。通過一系列道具的運用，強調了人物內心的掙扎與無奈，更加突出了倩女悲情的主題。

3.2 道具的運用可以表現舞蹈意境 舞蹈道具是表現舞蹈意境和人物情感的重要手段。舞蹈意境和人物情感之所以重要是因為它們是舞蹈所表現的核心，而這個“核心”不僅需要舞蹈演員身臨其境，還需要道具的配合才能使作品表現的盡善盡美。意境，就是虛對實的依賴，心對物的依賴。人物情感就是對現實，對理想，對人，對物的內心宣泄。[7]

例如芭蕾舞蹈作品《茉莉花》，舞蹈演員利用熒光扇子組成茉莉花的形狀，從一朵開花到所有演員用扇子組成一朵大的茉莉花，讓人感到了茉莉花的清雅、脫俗，舞蹈意境得到了升華。從使用道具的那一刻起，道具與演員之間就已經建立起了密不可分，互相彌補，互相推進的緊密關系。演員借助道具展示超凡脫俗的技術，道具在演員的手中靈光橫溢，熠熠生輝。

3.3 道具的運用可以使舞蹈作品升華 在舞蹈表演的過程中，要把道具和動作有機的結合起來，融入感情的起伏變化、心意形態，巧妙的使人覺得道具已成為人體意蘊的一部分。在優秀的舞蹈作品中道具對表現情感的輔助作用是顯而易見的，更加起到了“畫龍點睛”的作用。例如舞蹈作品《黃土黃》中腰鼓的運用就恰到好處，其中有一段無音樂伴奏的舞蹈，舞者在上身俯仰開合的過程中擊打腰鼓，在“咚咔、咚咔、咚咔咔”反復重現的節奏中積蓄著一股昂揚的力量，這股昂揚的力量直接到最后，在黃土高原幕布徐徐下降的過程中得到最大限度的釋放和升華。[8]

3.4 道具的使用可以延展運動人體 道具作為舞蹈構成的延展材料在受人體操縱之時也延展了人體的運動。而道具作為舞蹈構成的延展材料，不像服飾與運動人體的關系那樣密不可分。[9]如女子獨舞《采桑晚歸》:舞蹈設計了一根兩頭點綴著兩片桑葉的竹篙，這跟竹篙在第一段撐船時是篙;在第二段的蠶房中，將桿子一彎，跨在腰上成了蠶匾;在第三段的歸途中，舞者橫拿竹篙，上下扭曲舞動，成為船推水而形成的浪花;最后上岸，篙子又成為挑桑的扁擔。可見道具作為運動人體的延展材料可在舞蹈表演中轉換不同舞蹈形象，同時也就具有了極高的“象征性”，這一特性能達到增加舞蹈作品文化內涵的作用。

4 結論

通過對民族民間舞蹈中道具的作用進行深入剖析，論證了道具在中國民族民間舞蹈中不僅能夠渲泄生命情感和烘托場面氣氛，還可作為表達人物感情的另外一種語言。不同的道具在中國民族民間舞蹈表演中，它會隨著編導想要表達的思想內容和所要刻畫的人物需要來被賦予不同的象征意義，演員借助道具展示超凡脫俗的技術，使得道具在演員的手中靈光橫溢，熠熠生輝。

參考文獻:

[1]隆蔭培.徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海:上海音樂出版社，74頁.

[2]金秋.舞蹈欣賞[M].北京:高等教育出版社，49頁.

[3]王克芬.中國舞蹈發展史[M].上海:上海人民出版社，118頁.

[4]李雪梅.地域民間舞蹈文化的演變[M].北京:文化藝術出版社，224頁

[5]趙鐵春.中國漢族民間舞教程[M].北京:高等教育出版社，47頁.

[6]宗白華.意境[M].北京:北京大學出版社，154頁.

[7]胡莉莉.藝海[M].北京:文化藝術出版社，34頁.

[8]金浩.新世紀中國舞蹈文化的流變[M].上海:上海音樂出版社，7頁.

[9]于平.舞蹈形態學[M].北京:北京舞蹈學院，26頁.