新課標下美術素質教育初探

一、 新課標對美術課程的大體要求

(1)在教材的形式和內容上:可進行更加生動活潑、富有創意和時代氣息的設計與制作;

(2)在教學目標上:把激發學生學習美術的興趣作為一個基本理念;

(3)在教學要求上:把培養審美創造力與基本訓練統一起來;

(4)在教學手段上:既要用寫生教學改革臨摹教學，同時也要用創新性教學改革模仿性教學;

(5)在教學方法上:可增加點畫、添畫、自由畫、命題畫、寫生畫、記憶畫、想象畫等多種形式的創造教學;

(6)在教學途徑上:注重美術各門類、美術與其他各學科，美術與現實社會之間的比較、滲透與綜合;

(7)在教學效果的評價機制上:應以鼓勵為主，發揮評價在促進學生發展、激發學生興趣等方面的積極作用。

新課程之所以新，就是將過去對基礎知識、基本技能的實質性的全面強調，改變為現在的“三位一體”的課程功能，“使獲得知識與技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程”。這就要求我們既要擺脫課堂教學過于強調教師造成的“課堂緊縮”又要克服過于強調學生造成單純無目的的“課堂放縱”;嚴格要求教師具有空前的重視尊重人、發展人、完善人的美術教育新的理念;更要求教師必須用可持續的眼光來看待學生、看待學生的美術學習，為新課標下的美術素質教育打下良好的教學思想基礎。

二、 美術素質教育的總體思路

蘇霍姆林斯基說得好:“美是道德純潔、精神豐富和體魄健全的有力資源。美育最主要的任務是教會孩子能從周圍世界(大自然、藝術、人們的關系)的美中看到精神的高尚、善良、真摯，并以此為基礎確立自身的美。”(蘇霍姆林斯基:《帕夫雷什中學》，教育科學出版社1983年版，第121頁)美術的素質教育，就是指人們在從周圍世界(自然、社會、藝術、自身等關系)的美中來培養審美觀點、美的情操和鑒賞美與創造美的能力為主要任務的教育;美術的素質教育，是培養學生具有正確的審美觀點與愛美的情感和鑒賞美與創造美的能力的教育，它是全面發展教育，提高學生綜合素質必不可少的組成部分。為師者應以馬克思主義的美學理論為基礎，借助自然美、社會美、藝術美以及人身心追求美的客觀現實的美好事物，來陶冶學生的情感與美感，進而形成他們具有正確的審美觀點與高尚的審美情操以及健全的審美能力與按照美的規律創造美的本領。

鑒于此，美術素質教育的總體設計方向應依據美術教學大綱和美術課程的具體內容，來構建教學目標和確立教學思想。

(1)讓學生了解自然美、社會美、藝術美、科學美以及身心內外和諧美等美育的基本形態和剛柔美、崇高美、悲劇美、喜劇美等美育的基本范疇;

(2)讓學生知道形象性、情感性、自由性等美育的基本特點和感知、想象、理解、情感等美育的心理因素;

(3)讓學生認識色彩美、線條美、形體美、聲音美等形式的構成因素，以及整齊一律、對稱均衡、對比調和、多樣統一等構成的法則;

(4)讓學生懂得美起源于勞動、又隨著社會而發展，具有時代性、民族性、階級性、地域性、共同性等特點和審美情趣，是歷史發展的產物(由于時代、民族、社會制度以及個人的生活經歷、文化修養等的不同，所帶來的興趣愛好的主觀差異性的特點);

(5)特別是要讓學生明確藝術美的本質:其一，內容的真實、深刻、豐富是“真”的要求;其二，形象的生動、鮮明、典型和立意的新穎、獨創同“善”的聯系，表現創造活動的思想傾向;其三，“真”“善”的結合通過和諧、變化、統一的“美”的形式加以展現，從而體現人的創造、智慧、才能、思想、品格、情感等本質的力量。真、善、美必須三位一體，脫離了現實生活，藝術便失去了意義;脫離了形象的功利性，藝術便失去了力量;脫離了“美”，形象便失去了魅力;真、善、美是有機結合在一起的。美育的目的是陶冶人的心靈，凈化人的情感，提升人的品格。

三、 美術素質教育的具體目標

美術素質教育，要落實到德、智、體全面發展的綜合目標上，因為“美”被“三育”(德育、智育、體育)所含。“美”的素質綜合起來有三個方面:

第一，是指個體具有美的情操、美的理想和美的道德。這些內容均屬于“德”的范疇，所以，這是指個體具有美的“品德”。

第二，是指個體具有理解美和創造美的知識、智力和能力，而這些內容又屬于“智”的范疇，因此，它是指個體具有美學方面的才智。

顯而易見，“美”的內涵的三個方面，與“德”“智”“體”的內涵相交叉、互相包容。因此，在人的素質結構中，“美”不是與“德”“智”“體”相并列的獨立因素。在這里德、智、體是實概念，而“美”是屬概念，倘若把屬概念與實體概念相并列，就把屬概念當成實體概念使用了，這是邏輯錯誤。所以，在人的素質結構中不獨立存在與“三育”相并列的美的素質。因此，在美術素質教育的過程中，應把著眼點和落腳處放在:啟德、開智、健美的具體目標上，為美術素質教育打下整合的基礎。

其一，恪守美術的德育作用。人們歷來認為，美育是道德教育的有力手段。因為美育是一種審美的實踐活動，審美對象都是具體可感的形象，即美的事物或美的對象，較之于一般的道德說教與規范要具體得多，生動得多，這就便于人們從感情上能接受。“美”的情感，或者像人們所說的審美情感，是人所特有的本性。這是人區別于動物的根本差別之一。 “審美發展和道德發展是密切聯系的。對于美的欣賞可以使人變得高尚起來。美能喚起人的善良感情，如同情心、忠誠、愛、溫柔等。感情會在人的行為中成為一種積極作用的力量。”(贊可夫:《和教師的談話》，教育科學出版社1980年版，第113、121頁)從受教育者來看，他們在美的對象或美的事物面前必然要引發情感態度的變化，即喜怒哀樂情緒的泛起，從而獲得所需的獨有的情感體驗。這種情感體驗是一種“心靈體操”“能磨煉人性”(蘇霍姆林斯基語)。久而久之，人們在美好的事物和對象的熏陶感染中，其感情得到凈化、品格得到升華。簡言之，美育就是客觀的審美對象與學習主體在情感上的溝通與融合，形成一種主客觀交融的精神境界，而這種精神境界是感性與理性的統一，是情感與思想的同步。

其二，把握美術的智育作用。人最基本的思維方式主要有兩種:一是抽象思維，憑借概念并按辯證邏輯的規律進行的思維方法。二是形象思維，它借助事物的記憶表象，遵循邏輯規律進行思維的方法;其表現形式為表象—聯想—想象;其美術活動是以形象思維為主的。鑒賞也好，創作也罷，都要通過形象思維體味其中的意境，領略其中意象的志趣，把握其中比興的主旨，獲得主題與思想真、善、美的享受，進而提升學生形象思維的能力與價值。與此同時，又能促進學生直覺、靈感、頓悟等非邏輯思維能力的發展;這些不可缺少的智能活動要素，不僅處于人類思維的高級階段，同時也屬于無意識的深層心理活動。因此，美育又能解放無意識，使之得到適當的釋脫和文化素養的提升，從而減輕對深層心理活動的壓抑與束縛，使之不斷受到激發，追求盎然旺盛的思維活力。

其三，銘記美術的健美作用。甲骨文的“美”字，原從羊的形態得來的;甲骨文的“藝”字，便是勞動人民在種植的姿態。古文獻說:“樹藝五谷”或“藝我黍稷”，這是“藝事”的開端。牧人把自己的畜養肥大的羊，描繪出來，便是“美觀”;農人把自己熟練的種植的方法，描繪出來，便是“藝術。”“美”與“藝”從畜牧與農耕上有了具體逼真的表現，可知這是勞動者的創造;又能知，勞動的運動、心想身行的勞動活動，始終與追求“美觀”“藝術”的身心運動緊密相連的;藝術體操、手舞足蹈等健美活動也是源于勞動并得以發展的一個不爭的標志。我們還能從2008年中國奧運會的會標、火炬、鳥巢體育館等的創設上，領悟到“體”與“美”的互為關系;身體上的東西與心理上的東西是不可分割的，身心追求的是心地善良、體健形美;美術的健美作用是對人格或品格的一種特殊塑造功能。

四、 結束語

總之，美術的素質教育，在塑造個性身心健康方面有著得天獨厚的優勢作用，它能融知識傳授、智力開發、能力訓練、道德培養、情感陶冶于一體。因此，在新課標的指向下，我們要在課程與教學活動中，在綜合性學習實踐中，在學校、社會的各項活動中，設計多種教學方案，有針對性、靈活性、適應性、實效性的途徑與方法，使學生獲得知識、培養能力、開發智力、美化心靈、升華情操，進而達到造就個性和全體學生身心健美、人格健全的目的。

(哈爾濱市阿城區舍利中學)