讓民族音樂走進高職教育課堂

中國的民族音樂藝術歷史悠久，豐富多彩，是世界音樂藝術寶庫中的一枝奇葩。在中華民族幾千年的文明史中，勞動人民創造了大量有著深刻內涵和豐富內容的民族音樂文化，繼承和發揚這些優秀的文化傳統成為每一個中國人都應承擔的使命。對于接受了高等教育的高職學生來說，學習、了解民族優秀的傳統音樂成為高職教育過程中不可或缺的內容。

一、高職院校民族音樂教育現狀

由于高職教育對于人才培養的特殊要求，多數學生在校接受藝術教育的時間有限，如何讓他們能夠兼顧專業技能學習的同時，又可以接受良好的藝術教育，成為值得職教教師深入探討的問題。藝術教育對于大學生綜合素質培養的重要作用早已被教育界所認同，并且取得了很大成效。然而，民族音樂作為藝術教育的重要內容，在許多高職院校中卻進展緩慢。雖然出現這種問題的原因是多方面的，但其中最重要的原因之一就是從事高職院校藝術教育的教師對于民族音樂文化的重視程度還有欠缺，在教學中仍多以歐洲古典音樂為重心，忽視民族傳統音樂教育。另外，在“歐美時尚音樂”和“港臺流行風”等輿論的引導下，高職學生自身對流行音樂的關注遠遠超過對民族音樂的重視。

筆者發現，Rock and Roll(搖滾樂)、RB、ballad(民謠)等流行音樂在學生中間流行廣泛，但對于民族音樂的回答卻是五花八門:有的學生對民族器樂一知半解，把薩克斯、口琴誤認為是民族吹管樂器，認為古琴和古箏屬于同一種樂器;對于傳統劇種知之甚少;對于民間傳統藝術更是茫然不知。以上種種情況表明，高職學生的民族音樂知識嚴重缺乏，將民族音樂引入課堂已成為高職藝術教育的重要任務。

二、民族音樂教育是高職藝術教育的重要內容

由于職業教育的特殊性，大多數高職院校留給藝術教育的空間十分有限。然而這并不能限制或阻礙學生接受藝術教育，藝術教育應在有限的空間里發揮更多的效能。這就要求教師提高藝術教育教學的有效性，以民族音樂為主要教學內容，使藝術教育活動更加有效地深入到高職學生的課堂中。

1.民歌

我國民歌種類繁多，資源豐富，以少數民族的山歌、小調最具特色。美國教育家杜威認為:“任何時候都不能忘記教學的對象是一個活生生的思想、感情、意志、個性都處于變化之中的個體，學生是‘認識的主人’，而不是機器，不是‘認識’、‘知識’的‘容器’。”培養學生的參與意識是進行民族音樂教育的重要方式。教師在課堂教學時不僅應提供不同類型的民歌進行欣賞，而且要引導學生進行模唱。這不僅促進學生快速掌握樂譜、節奏、節拍等知識，增強學生對作品的欣賞能力，而且還能在歌唱中體會到各民族的獨特風情。

2.民族樂器

我國的民族樂器有著極其悠久的歷史，我們的祖先在長期生產勞動和社會實踐中，創造了豐富的、各具特色的民族樂器。每種樂器的背后都蘊含著一段悠久的歷史，教師可以選取其中有代表性的器樂作品進行講解。例如:《百鳥朝鳳》展現了大自然的生機勃勃和勞動人民樂觀向上的生活態度;《姑蘇行》表現了江南水鄉的悠然生活，兩部作品蘊含了生活在南北兩地的人們的不同性格和迥異的抒情方式。二胡名曲《二泉映月》不僅反映了阿炳面對艱辛生活的倔強性格，同時也傳達出舊社會廣大勞苦大眾的共同心聲;民族器樂合奏《春節序曲》表現了新中國成立后勞動人民熱烈的生活場景，傳達出新社會的一片繁榮景象。諸如此類都是民族藝術的瑰寶，是勞動人民集體智慧的結晶。

3.非物質文化遺產

非物質文化遺產是由人類以口頭或動作方式相傳，具有民族歷史積淀和廣泛、突出代表性的民間文化遺產，它曾被譽為歷史文化的“活化石”、“民族記憶的背影”。非物質文化遺產是“活”的文化及其傳統中最脆弱的部分，也是應給予重點保護的部分。其中包括古琴藝術、昆曲藝術、新疆的十二木卡姆、蒙古長調、甘肅花兒、西安鼓樂等均被列入聯合國教科文組織的非物質文化遺產保護名錄。這些藝術之所以被保護主要是因為年代久遠、傳承制度不完善，珍貴的藝術形式瀕臨失傳。了解學習這些內容可以開闊學生的視野，讓學生了解民族藝術的歷史淵源，引起學生對民族傳統藝術的關注，這對民族音樂的保護和發展起著重要的作用。

三、民族音樂教育是高職德育工作的重要途徑

音樂教育的目的在于利用動人心魄的音響美、旋律美及多姿多彩的抒情美來滋養、凈化心靈，陶冶情操。高職教育是以培養技術應用型人才為主的教育模式，但如何才能激發學生建設祖國的熱情?無疑，只有對國家、對民族充滿著無限熱愛的學生才能真正被激發出建設祖國的熱情。民族音樂教育正是通過思想性與藝術性的結合，培養并激發學生的民族精神，用深厚的民族情感影響學生的思想，真正達到藝術育人的目的。

朱光潛先生說:“美育是德育的基礎。”蘇霍姆林斯基認為:“美是道德純潔，精神豐富和體魄健全的有力源泉。”音樂是情感的藝術，鮮明的音樂形象反映并影響著人的思想感情，沁入人們的內心世界，產生巨大的行為力量。民族音樂教育與民族精神的培育看似屬于兩個不同領域的教學內容，但兩者的根本目的都在于培養出符合社會和時代發展需要的優秀人才。在民族音樂教育中應注重音樂歷史文化內涵的挖掘。例如:創作于1939年的《黃河大合唱》距今已六十余年，但至今人們唱起《保衛黃河》時依然斗志昂揚。作曲家冼星海曾說:“一個《黃河大合唱》的成功不算什么，我還要加倍努力，把自己的精神、自己的心血貢獻給偉大的中華民族。我慚愧的是自己寫的還不夠好，還不夠民眾所要求的量。因此我又寫了《民族解放交響樂》和其他作品，但我還要寫，要到我最后的呼吸為止。”學生在欣賞或演唱時不僅能體會到音樂本身的藝術美，而且還能對民族精神加以更深層的理解，中華民族是在千千萬萬個有志之士艱苦卓絕的努力下，逐步實現民族的偉大復興的。

高職院校開展民族音樂教育不僅使學生獲取音樂知識，了解、掌握大量優秀的民族音樂作品，使其了解民族音樂的獨特風格，在民族音樂中吸收傳統文化的滋養;更重要的是潛移默化地影響了學生的感悟能力，使其體會到民族音樂傳達出的民族文化，逐步完成對其民族精神的培育。

利用民族音樂教育開展德育工作，將藝術性與思想性有機的結合起來，用音樂來滋養學生的心靈，宣傳愛國主義的民族精神。同時，通過激發民族精神來培養學生對民族音樂的興趣，這也為民族音樂的更好發展奠定了廣泛而堅實的群眾基礎，從而真正實現弘揚民族音樂，激發民族精神，培養出“內外兼修”的高技能型人才的目的。

(作者單位:陜西省西安鐵路職業技術學院)