藝術不是追隨:畫家米勒給我們的啟示

摘要:米勒在巴黎貧困潦倒，亡妻的打擊和窮困壓得他透不過氣來。為了生存，他用畫去換鞋子穿，用畫去換床睡覺，還曾為接生婆畫招牌去換點錢。為了迎合資產者的感官刺激，他還畫過庸俗低級的裸女。有一次，他聽到人們議論他說:“這就是那個除了畫下流裸體、別的什么也不會畫的米勒。”…… 這使他傷透了心。從此，他下決心不再迎合任何人，堅決走自己的藝術道路。

關鍵詞:米勒;農民;畫家

讓·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet 是法國寫實主義畫家，是19世紀最杰出的以表現農民題材而著稱的畫家。他用新鮮的眼光去觀察自然，反對當時學院派的一些人認為高貴的繪畫必須表現高貴人物的錯誤觀念。他創作的作品以描繪農民的勞動和生活為主，具有濃郁的農村生活氣息。他筆下的農民形象樸實，心地純潔。而且畫面色彩渾厚、沉著，與其表達的情緒非常和諧。從他的畫中可以看出，畫家在平凡的題材中，描繪出人物質樸的精神和恬靜的氣氛，顯示出畫家對農民的深沉熱愛。他從1849年定居巴比松村后，就以農民的生活作為創作的題材，因此人們稱他是“農民畫家”。

讓·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet 出生在一個農民家庭，青年時代種過田。23歲時到巴黎師從于畫家德拉羅什，畫室里的同學都瞧不起他，說他是“土氣的山里人”。老師也看不慣他，常斥責他:“你似乎全知道，但又全不知道。”米勒實在厭惡巴黎，說這個城市簡直就是雜亂荒蕪的大沙漠，只有藝術才是他的“綠洲”。當他走進羅浮宮的大廳時，驚喜地說:“我好像不知不覺地來到一個藝術王國，這里的一切使我的幻想變成了現實。”米勒在巴黎貧困潦倒，亡妻的打擊和窮困壓得他透不過氣來。為了生存，他用畫去換鞋子穿，用畫去換床睡覺，還曾為接生婆畫招牌去換點錢。為了迎合資產者的感官刺激，他還畫過庸俗低級的裸女。有一次他聽到人們議論他說:“這就是那個除了畫下流裸體、別的什么也不會畫的米勒。”這使他傷透了心。從此，他下決心不再迎合任何人了，堅決走自己的藝術道路。

1849年，讓·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet 攜家遷居到巴黎郊區楓丹白露附近的巴比松村，這時他已35歲。在巴比松村，他結識了特羅容等畫家。在這個窮困閉塞的鄉村，他一住就是27年之久。米勒對大自然和農村生活有一種特殊的深厚感情，他早起晚歸，上午在田間勞動，下午就在不大通光的小屋子里作畫。他的生活異常困苦，但這并沒有減弱他對藝術的酷愛和追求，他常常由于沒錢買顏料就自己制造木炭條畫素描。他愛生活、愛勞動、愛農民，他曾說過:“無論如何，農民這個題材對于我是最合適的。”他在巴比松的第一幅代表作品是《播種者》，以后相繼創作了《拾穗者》和《晚禱》等名作。由于長期接觸他所熟悉的農民，許多重要作品都在此產生。他曾說;我是一個農民，我愿意到死也是一個農民。我要描繪我所感受到的東西。《牧羊女》《死神與樵夫》和《扶鋤的人》等都描繪和歌頌農民的勞動生活和淳樸性格，《喂食》 (1872)、《春》 (1873)等等，都是在這里完成的。他從不虛構畫面的情景，每一幅畫都是從耕耘著、放牧、勞動著、生活著的法國農民的真實生活中來的。他是法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家。他那淳樸親切的藝術語言，尤其被廣大法國農民所喜愛。他的作品也揭露了剝削制度的殘酷，讓·弗朗索瓦·米勒Jean-Francois Millet 的作品在法國畫壇引起極大的反響，他的作品一次次地被拒絕，受到資產階級的詆毀。他的部分作品中的人物具有宗教感情，其畫風，以質樸、凝重、富有抒情氣氛著稱。直至晚年，米勒在巴黎博覽會上才獲得了社會的第一次承認，人們逐漸認識了米勒藝術的真正價值。 他的一生，物質生活極為不幸，有時甚至幾幅作品僅換得一雙小孩子的鞋。而他死后，法國為購回《晚鐘》一畫，竟花了八十多萬法郎。

天才和不幸往往在人的命運中伴生。1875年12月22日，畫家在巴比松逝世，享年61歲。

參考文獻;

[1]丁寧.西方美術史[M].北京:北京大學出版社，2004.

(焦作市中醫藥學校)