音樂欣賞是高職生“音樂脫盲”的有效途徑

美國著名音樂教育家貝內特·雷默教授在他的論著《音樂教育的哲學》一書中闡述了“音樂脫盲”理念:“音樂脫盲可以定義為運用編碼技能的能力達到了足夠高的水準，可以在很大程度上用這些技能輔助作曲和表演。”音樂“脫盲”在這位著名學者的論斷中不僅僅指識譜，還包括對音樂的感受能力和表演。但是，也不能照搬照抄這一理論，而應根據我國實際情況對高職學生素質教育做出具體要求，有針對性地對學生進行“音樂脫盲”教學，音樂欣賞就成為這項工作的主要“實施者”。

一、培養學生良好的音樂審美能力

高職院校音樂教育的目的不是培養專業的音樂人才，而是培養能夠面向生產、建設、服務和管理第一線需要的全面發展的高技能人才。對于高職學生來說，音樂教育的初級階段主要是培養學生的音樂情趣及審美能力，這是音樂“脫盲”的重要手段。

1.提高學生的古典音樂素養

欣賞古典音樂重在培養學生的音樂情趣，提高學生的藝術素質，同時也是實現音樂教育的重要途徑之一。然而，很多學生對流行音樂偏愛有加，欣賞古典音樂便覺索然無味。為了激發學生對古典音樂的興趣，使其能夠感受古典音樂的美，培養他們對古典音樂的理解能力和審美情趣，筆者認為，將電影音樂貫穿于古典作品欣賞，是行之有效的方式之一。例如，在教學中運用類比方式，先播放電影《東成西就》中洪七公(張學友飾)唱的那段經典情歌以激發學生興趣，然后再播放羅西尼的《威廉·退爾》序曲的主題旋律。前者是在后者主題旋律中加入歌詞、情景、視覺等不同形式發展而來的，在旋律上有很大的相似性，由此便于對后者旋律記憶深刻。通過一系列這樣的作品對比，逐漸激發學生對古典音樂的興趣。

雖然，每個學生的素質不同，對音樂的理解和感受能力也不相同，但是，通過此類對比教學，不但能夠激發學生對古典音樂的興趣，而且激發他們進行自主學習的動力，有助于提高他們的古典音樂素養，使學生逐步形成更完美、更高雅的審美心理。

2.提高學生的音樂分析能力

通過聆聽、欣賞音樂作品，培養學生感受藝術美的能力，是高職院校音樂教育的基本素質要求。但是，如果學生對音樂作品只停留在“聽”的層面，對作品的背景知之甚少，這樣很難真正達到欣賞的審美高度。為了提高學生對藝術美的感知能力，要在聆聽音樂的同時，配以對音樂中節奏、音高、音色、力度以及作品深層次內容的講解，讓學生全面而恰當地理解作品的內涵。例如，欣賞二胡名曲《二泉映月》時，以作者華彥鈞曲折的身世以及坎坷的一生作為切入點，講述該曲是如何被發現的，又是經歷了怎樣的曲折才幸而保留至今，以及這首作品一經問世在國內外引起了哪些大事件等等。以此作為欣賞的鋪陳，這樣就會幫助學生更好的理解，進而引導其在深層次上把握作品的意境，感受音樂的主題思想，理解作曲家的創作心態，引發學生與音樂家之間的情感共鳴，培養學生對音樂中真、善、美的探討，進而提高學生對作品的分析理解能力。

3.提高學生的音樂想象力

音樂審美教育對人的創造力和想象力的培養具有積極作用。想象力是通過對已知事物進行再創造的過程。教師應充分發揮學生的想象力，培養他們的審美自信心，這會為他們欣賞音樂打下良好的基礎。

在教學中，教師要善于引導學生感受作品，在聆聽時通過形象思維將旋律轉化為圖景浮現于腦海中。如在聽柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》的《四小天鵝》片段時，由雙簧管吹奏的旋律、歡快的節奏形象地表現了一群可愛頑皮的小天鵝，活蹦亂跳地嬉戲情景。然后，將音樂轉換為法國作曲家圣·桑的組曲《動物狂歡節》的《天鵝》片段，在鋼琴平靜、流動的琶音襯托下，大提琴奏出恬靜、優美、舒展的旋律，學生則立刻聯想到一對年輕人在寂靜的林邊散步的情景。這時，教師再將學生的想象畫面引向主題，暗示這兩部作品描寫的是動靜兩種狀態下的天鵝，此時學生通過聯想與想象將音樂與畫面相結合，實現了聽覺與視覺的完美統一。

二、培養學生的音樂綜合能力

1.拓展學生的音樂綜合能力

高職院校的音樂教師要引領學生走進音樂殿堂，需要解決一個重要問題，即幫助學生找到學習的方法。學習音樂基本理論知識是其中的重要途徑之一，在一定程度上能夠促進學生實現“音樂脫盲”。筆者在教學中發現，許多學生對音符極其陌生，即使認識也是一知半解，幾乎不知道這些樂譜與那些美妙的旋律有何聯系。如果在這種情況下純粹地放音樂，則會讓學生有種云霧纏繞的糊涂感，欣賞效果也可想而知。適當加入識譜試唱訓練之后，要求學生在聆聽作品之前學會吟唱主題，然后再進行欣賞，學生主動參與的意識明顯增強，音樂主題很快被記憶下來。當然，如果學生對音樂的其他方面知識不甚了解，也就不能從音樂中獲得審美體驗，那樣也不會真正實現“音樂脫盲”。所以，在簡單學習音樂理論的同時，還要講解作品的內涵，其中包括了解作品的年代、作者的經歷、作品的風格、樂器的使用等內容，這也為學生的自主學習打下良好基礎。

2.提高學生的音樂欣賞能力

音樂欣賞培養的是學生的藝術審美能力，而這種能力的提高與教師的教學教法聯系密切。在教學實踐中，教學范例、教學方式和教學語言都是非常重要的因素。首先，在選擇范例時，應選取旋律性強、容易記憶、較為經典的優秀作品，作品應遵循經典性與廣泛性并重的原則。在曲目的安排上采取由淺入深、由易到難的原則。其次，運用多媒體，實現視聽結合的教學方式，讓學生成為欣賞主體，增強自我感知能力，通過視覺與聽覺的雙重作用來提升審美能力，吸引學生走進課堂，走進音樂。再次，教學語言的藝術性也影響著學生的審美心理。教師應運用典雅優美、形象生動、貼近主題、易于理解的話語進行講解，并且在語音語調方面注重音韻美，增強可聽性，潛移默化地引導、提高學生的藝術欣賞力。

3.提高學生的音樂鑒賞能力

鑒賞能力的高低是檢驗學生在音樂方面是否實現“脫盲”最根本標準。音樂鑒賞作為藝術教學重要的審美活動，經歷了審美感知、審美體驗和審美升華三個階段。在教學中，筆者將不同形式的兩部作品——《辛德勒的名單》和《黃河大合唱》——進行對比。前者是電影音樂，后者是大型聲樂套曲。雖然兩者體裁形式不同，但題材內容相似。音樂被學生的聽覺所接受的同時，也形成了視覺上的美感，由此進入審美感知階段;教師通過講解使學生了解到兩部作品均是以二戰史實為背景，作品通過小提琴演奏與人聲演唱兩種不同方式都表達出戰爭給人類帶來的災難，在情緒、情感上與音樂家實現共通，至此過渡到審美的體驗階段。通過對電影中的特定情節、抗日戰爭中的特定事件的講述，輔以小提琴深刻細膩的演奏，《黃水謠》如泣如訴的演唱，使學生對作品有了更加理性的認識，進而產生精神上的震撼，實現聽眾與作品與作曲家的情感共鳴，達到音樂鑒賞的審美升華階段。

三、在實踐中激發學生的音樂表現力

技能技巧訓練是開發學生音樂表現能力的重要環節，能夠培養學生的動手動腦能力，是實現“音樂脫盲”的主要途徑。美國西北理工教育大學校長謝佐齊教授曾經指出，中國教育具有十分嚴密的邏輯性和豐富的知識性，培養的學生抽象思維能力比較強，而動手能力和表達能力相對較弱。這說明缺乏左腦的訓練。他認為，這種問題的根源就是左右腦的訓練失衡。教師可以針對學生特點，培養學生音樂技能技巧方面的能力管理。例如，鼓勵學生參加音樂社團活動，通過歌唱、舞蹈、樂器演奏等形式，充分發揮每個學生的特長，培養學生的創新能力和口語表達能力，以此協調左右腦的發展功能，激發形象思維能力。

(作者單位:陜西省西安鐵路職業技術學院)