論電影音樂的審美特征

摘要電影音樂泛指電影中所用的一切音樂和歌曲，也專指作曲家為影片創作的音樂和歌曲，是電影藝術不可缺少的藝術手段，是一種新的藝術體裁。電影音樂的審美不具備傳統音樂的自足性和獨立性，必須通過音樂與畫面的接合，才能更好地表達電影內容，升華主題，才能最大限度地獲得藝術審美感受。其審美特征具體表現為:音畫融合性、表現內容的確定性、參與敘事性、人物內心情感的渲染性、節奏寫意性，在影視藝術中具有獨特的美學功能。

關鍵詞電影音樂 渲染性 節奏寫意性

中圖分類號:J6文獻標識碼:A

法國電影藝術理論家皮埃爾??貝托米厄曾經說過:“電影蘊含的真諦和永恒，是要靠音樂來保證的。”電影音樂從它誕生至今雖然已有百余年的歷史，但與其他姐妹藝術(如:詩歌、小說、繪畫、雕塑等)相比，還是一門年輕的藝術。然而隨著電影技術日趨完善和電影放映的普及，電影音樂已迅速打破地域界限，飛向世界各個角落，飛入億萬人民的心中。它比交響樂、大合唱等音樂作品更通俗、更易懂，也更為人們所喜愛。因此，電影音樂已成為大眾音樂生活中一個不可或缺的重要組成部分，具有獨特的藝術魅力和審美特點。本文以具體的電影作品為例，試圖探討電影音樂在影視藝術中的審美特征。

1 音畫融合性

電影音樂與其它音樂體裁的區別之所在，一直是研究者關注的話題。電影音樂與畫面的有機結合是電影音樂的最大特點。電影音樂之所以存在，是因為音樂和電影畫面都是在時間中展現的藝術。音樂同電影畫面互相滲透、相互補充，音樂的內容趨向具體化、明確化。電影音樂是經過音樂錄音和混合錄音后形成的與電影畫面有機結合一起的音樂。而另一方面，電影音樂要通過與電影畫面結合發生作用、建構意義，即影音樂本身的抽象性和不明確性的屬性與影片畫面的客觀性和具體性屬性在影片畫面內互為補充，強化觀眾對影片的感受和理解。正是在這種復雜而微妙的關系、張力中，電影音樂得以確立其位置，營造出美妙的藝術境界，詮釋著審美文化魅力。電影藝術是視覺與聽覺為主的影像藝術，視覺、聽覺以及視聽融合性都是電影藝術的基本特性。音響和畫面的高度融合性，使得形象更為真實，更為豐滿，更具立體感。比如《辛德勒的名單》中不同的音樂都與畫面完美結合，發揮了語言和畫面無法表達或難以表達的情感，更深刻地反映出當時社會黑暗、人性泯滅，人對生命的祈求等深刻的社會意義。再比如影片《情梟的黎明》的音樂單純而又靈性十足，貫穿全片的音樂只有兩首。一首是著名的“You are so beautiful”，很柔美，表現女主角凱兒的美麗以及她與卡里托凄美動人的愛情。另一首是夜總會反復播放的快節奏的女聲流行舞曲，略帶挑逗，是凱兒跳脫衣舞的伴奏歌曲，顯示出夜總會生活的糜爛和享樂。在卡里托與輪椅上的人談話的一段影片中，伴奏的也是這個舞曲。兩首歌曲，風格迥異，營造出兩種截然不同的氣氛。在抒情的音樂“You are so beautiful”伴奏下，凱兒和卡里托在他們的兩人世界，溫情脈脈，令人陶醉。在快節奏的女聲流行舞曲伴奏下，是夜總會外表歌舞升平，內含爾虞我詐、明槍暗戰的世界。兩者有一定的對比，但都渲染了氣氛。影片反復使用同一音樂，也使影片呈現出特有的風格。此時，音樂也被賦予了主題曲的性質。它們是根據電影的色彩、情緒、氣氛、人物、情節發展而創作，緊密地為表現影片主題和劇情服務。電影音樂并非只是畫面的陪襯。電影音樂構思了一個藝術的世界圖景和幻想空間，音樂本身及其內涵都在一定程度上強化了價值取向、情緒基調。

2 反映內容的確定性

純音樂的創作，常常是創作者個人的某種情感的表現，可以說是作曲家個人的自我表現，如貝多芬的幾首膾炙人口的交響曲，表現的是作家本人對生命的感受，這是音樂創作中最普遍的創作形式。而電影音樂的作者創作的音樂就不可能是個人的情感表現，必須受到規定情節的制約，受到畫面的制約。他在創作電影音樂時，必須跟著影片主人公的喜怒哀樂，必須保持與畫面的情感蘊涵一致，不能自作主張地表現與影片不相干的個人情感。從感受者的角度分析，電影音樂較之純音樂更好懂。這是因為在欣賞電影音樂的同時，伴隨著內容具體的畫面，音樂的內容也有明確、具體的依據。比如電影《南征北戰》中為敵我雙方設計的主題音樂，伴隨著在強攻摩天嶺的情節中發揮得淋漓盡致:畫面交錯表現敵我雙方從山脊的兩邊爭分奪秒搶占高地，音樂也隨著畫面的切換而轉變到各自的主題，在幾秒到幾十秒不等的頻繁轉換中，音樂保持著很好的連接，并通過配器、速度、力度等因素把情緒一層一層推向高潮。特別是當敵軍潰敗、倉皇逃遁的時候，雜亂、霸道的敵軍主題音樂被演化得只剩下基本的節奏和殘留的微弱情緒，體現出他們軍心渙散，潰不成軍，這樣的音樂處理十分形象。在我軍將士最后攻入敵軍指揮部的時候，畫面上反映出敵軍畏懼投降的場面，而音樂卻是極其昂揚、激越的我軍主題。再比如影片《舞臺姐妹》開篇就用“臺上悲歡人常見，誰知臺外尚有臺”的越劇配唱拉開序幕，暗喻故事所指。在影片發展的各個關鍵點、轉折點都會借助配唱對故事情節加以總結概括，并且對情節發展起到預示的作用。當春花在法庭上揭露了唐老板等人的卑鄙行徑時，法庭上一片騷動，這時歌曲唱道“雀亂群，鴉噪庭，黑手難遮日月明……”因此，電影音樂具有很強的確定性。純音樂就不一樣了，人們在聆聽音樂時，有很大的聯想自由度，它有很大的不確定性。

3 參與敘事性

匈牙利已故著名電影理論家貝拉??巴拉茲曾經指出:“聲音將不僅是畫面的必然產物，它將成為主題，成為動作的源泉和成因。”在世界先進的電影觀念中(無論是娛樂片還是人文電影)，電影音樂表現手段的多樣化，從很早便得以實證:電影音樂本身就是獨立的表現元素，能夠和光相輔相成共同發生作用(不只是輔助性)，成為表現力豐富的表達手段。因而電影音樂可以參與劇情敘事，傳達作品主題。香港著名導演王家衛的影片敘事結構是他作為“電影作者”的標志性特征，他本人曾經說過:“電影總是關于光影和聲音，而音樂正是聲音的一部分。”我們試以王家衛的電影創作為例，感受和闡釋電影音樂敘事功能具體展現的情形。在《花樣年華》中，王家衛有意識地去還原一個真實的上世紀六十年代香港。影片中很多場景音樂都源自收音機，從這里傳出的有那個時代的流行歌曲、戲曲、音樂等等。這些聲音因素綜合起來是一個時代的標志，確定了整個影片的時代特征和環境氛圍，同時在風格和情緒上給影片涂上了濃郁的懷舊色彩。《花樣年華》波瀾不驚地細膩展示周先生和蘇小姐一次次的擦肩而過，詩化地刻畫不經意地在兩個寂寞的人之間萌生的微妙情愫，一段音樂成為兩人在試圖尋找和躲避的過程中的共同所屬。影片中的音樂的《夢》扮演了主題音樂的角色。周璇演唱的《花樣的年華》在影片中則是作為情節中的音樂出現，參與了敘事。久遠的旋律堆積著時光，舊日老歌仿佛預示著飄零的時代、情感。

4 人物內心情感的渲染性

電影是一種藝術作品，創作者總是在不同程度上從不同角度對作品所反映的現實生活、人物命運，闡述自己的思想立場、觀點、情感態度。一部好的影視作品往往伴隨著令人印象深刻的音樂，借助音樂使得人物內心情感的表達更加直觀化、真實化，同時又以朦朧的姿態蘊涵了無盡的情感空間。如電影《梅蘭芳》，其音樂隨著主人公在不同的環境下，不同的時代氣息中，發生不同的變化:第一次遇見孟曉冬的驚喜，出演美國的憂郁，面對日本軍隊的鎮定，都是以不同的音樂來表現的。影中的音樂電影音樂能夠準確地抒發劇中人物的感情，能夠加深和強化觀眾的情感體驗;恰當的音樂呈現對觀眾理解電影情感有促進作用，深入揭示劇中人物的內心世界。在電影《魔戒》中，羅翰國第一次出現在電影中時正處在艾辛格的陰影的威脅下，岌岌可危。此時它的主題音樂節奏較緩，力度也很弱，自然顯現出憂傷的情緒。到了后期，羅翰國人民在主角們的幫助下重新振奮起來，擊敗了艾辛格，并準備履行他們的諾言，響應岡多國的烽火求救信號，前去救援。這時羅翰國的主題音樂旋律雖然沒有便，卻一改先前深沉悲痛的風貌，且與之恰恰相反，音樂的力度大大加強，速度也變快了，激揚的銅管樂如同鼓舞士氣的號角聲，將羅翰騎士們躍躍欲試的情緒帶給觀眾。再如電影《霸王別姬》，當故事發展到高潮時，程蝶衣、段小樓和菊仙被抓去批斗。段小樓為保護自己的性命，竟背叛這兩個世上最愛他的人，“供”出了程蝶衣和菊仙，并聲稱與他們劃清界限。此時的配樂從事件一開始就響起低沉的大鼓撞擊聲，渲染緊張氣氛，也表明角色們厄運的來臨。在段小樓說到劃清界限時，畫面映著菊仙絕望的神情，周圍的東西被點燃，此刻響起男聲混聲大合唱，被心愛的人如此背叛，此時的音樂反映出角色心里的絕望。

5 節奏寫意性

節奏是藝術風格的重要表征。節奏作為藝術品這一表現性形式的特征與生命活動的特征之間具有象征性聯系，藝術與生命之間內在結構上的相似性使得藝術成為一種生命形式。節奏與寫意性相關聯。音樂的寫意性，從審美層面可以理解為將音樂“意境”化。不同的音樂效果出現在某種特定環境下，相對于聽者的心理感受，會產生超出音樂本身內容的各種不同的特殊含義。對于一部影片而言，電影音樂成為影片節奏個性風格演繹的主導因素之一。電影音樂要努力做到用節奏和速度的變化來處理和改變影片的節奏和人物的動作、心理活動，起到刻畫人物性格起伏變化的作用。通過聽覺感受使觀眾的心里感覺上形成視覺形象、聽覺形象的立體感，從而大大加強電影藝術的表現力和感染力。我們仍以具體的影片為例略加分析。《情梟的黎明》一片中，兩種音樂作用于兩種環境，營造出了不同的意境。音樂成為引導觀者欣賞影片，區分情節內容的向導。在觀者看一段時間的影片后，就會由音樂的內容判斷影片的節奏。

6 結語

通過以上五個方面的簡單論述，我們對電影這門新興的藝術的審美特征有了初步的了解。這不僅有利于電影藝術的創作，同時也有利于電影藝術的欣賞與評論。當然，要進一步深入探究電影藝術的審美特征，不僅要對電影藝術本身進行深入的研究，而且還要對音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑、攝影、電視、現代科學技術、受眾以及審美心理學等多學科、多角度進行橫向與縱向的研究與分析，以便更好地促進電影藝術的發展。

參考文獻

[1][法]皮埃爾??貝托米厄.電影音樂賞析[M].文化藝術出版社，2005.

[2][匈牙利]貝拉??巴拉茲.電影美學[M].中國電影出版社，1982.