從巴洛克到新當(dāng)代

歷時(shí)21天的第十三屆北京國際音樂節(jié)上演的22場演出囊括了古典音樂的各類體裁，諸如歌劇、室內(nèi)樂、交響樂、協(xié)奏曲、器樂獨(dú)奏、合唱。在本屆音樂節(jié)中大放光彩的名家名團(tuán)包括國內(nèi)聽眾耳熟能詳?shù)匿撉偌依衫省⒗钤频稀㈥愃_、作曲家兼指揮家克里斯托弗·潘德列茨基、巴洛克音樂專家克里斯托弗·霍格伍德、上海四重奏、羅梅羅吉他四重奏、皇家利物浦愛樂樂團(tuán)，還有瓦西里·別特連科、應(yīng)四重奏、劍橋國王學(xué)院合唱團(tuán)、保羅·梅耶和肯尼·加瑞特等。這些樂界大家匯聚北京國際音樂節(jié)，只為彰顯今年音樂節(jié)的獨(dú)特主題:從巴洛克到新當(dāng)代音樂。

盛宴

北京國際音樂節(jié)每屆均設(shè)有主題，音樂節(jié)選曲、編排和各項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)均圍繞主題運(yùn)作，這不僅是國際通行音樂節(jié)的金科玉律也是北京國際音樂節(jié)多年來最突出的特色。本屆主題從巴洛克到新當(dāng)代音樂，便是試圖以古典音樂發(fā)展長河的縱向和橫向總攬展現(xiàn)600年來音樂歷史的精髓。

本屆音樂節(jié)的巴洛克音樂即是內(nèi)容厚實(shí)。其中最大的亮點(diǎn)非英國古樂專家克里斯托弗·霍格伍德莫屬。霍格伍德既指揮又演奏羽管鍵琴，在上世紀(jì)60年代歐洲風(fēng)起云涌的“本真運(yùn)動(dòng)”中與萊翁哈特、哈弄庫特、諾靈頓被并舉為古樂復(fù)興的先驅(qū)人物。此番霍格伍德率領(lǐng)廣州交響樂團(tuán)攜美女演奏家文薇與馬新樺，共譜亨德爾《皇家焰火音樂》以及富有濃郁英倫范兒的埃爾加《D大調(diào)亨德爾序曲》。

來自加拿大的泰菲宴樂巴洛克樂團(tuán)則于10月22日在中山音樂堂上演一臺別具風(fēng)味的“伽利略項(xiàng)目”主題音樂會。此場音樂會充滿巧思，融巴洛克音樂中各種有關(guān)天體和星空主題音樂為一體，包括拉莫和呂利歌劇中描繪行星的音樂，還有巴赫、蒙特威爾第、泰勒曼和維瓦爾第等同時(shí)代大家作品，可謂一舉將巴洛克音樂最具代表性的作曲家盡收其中。維也納童聲合唱團(tuán)也將綜合大量經(jīng)典曲目讓首都聽眾體驗(yàn)傳統(tǒng)現(xiàn)代結(jié)合的典范。

主題的另一端則是代表著現(xiàn)代人審美情趣的新當(dāng)代。其中作曲家現(xiàn)身說法指揮自己創(chuàng)作的兩場音樂會不失為新當(dāng)代系列中的最大亮點(diǎn)。波蘭作曲家兼指揮家潘德列茨基將于10月15日指揮中國國家交響樂團(tuán)演奏自己創(chuàng)作的3部作品;德國作曲家魯策齊卡指揮中國愛樂樂團(tuán)于10月17日世界首演自己創(chuàng)作的《為男中音和樂隊(duì)所作的荷爾德林交響曲》。

主題孕育的另一層含義則是體現(xiàn)巴洛克到新當(dāng)代音樂之間音樂界的精彩紛呈。這種音樂歷史發(fā)展的延續(xù)關(guān)系不僅僅體現(xiàn)在諸如勃拉姆斯、舒曼、肖邦以及20世紀(jì)尚未與調(diào)性音樂徹底割舍的理查·施特勞斯和肖斯塔科維奇等古典主義和浪漫主義的大量音樂上，更體現(xiàn)在新當(dāng)代作曲家基于巴洛克作曲家作品的再創(chuàng)作和再加工上。

回歸

回歸的可以是音樂或是音樂的表演者，甚至是音樂會的呈現(xiàn)方式。本屆音樂節(jié)將迎來一個(gè)里程碑式的回歸。時(shí)隔10年，中國國家交響樂團(tuán)將再度參與北京國際音樂節(jié)，與之合作的是中國愛樂樂團(tuán)首席客座指揮潘德列茨基。

傳統(tǒng)的堅(jiān)持和發(fā)揚(yáng)光大也是回歸。音樂節(jié)開國內(nèi)演出之先河于2006年首度在王府井教堂上演宗教題材音樂作品，本屆音樂節(jié)復(fù)歸經(jīng)典大作之一便是英國劍橋大學(xué)國王學(xué)院合唱團(tuán)于10月23日同樣是在王府井教堂以拉丁文、英文、德文和法文演唱沃爾頓、布里頓和普塞爾等人作品，既展示合唱團(tuán)無與倫比的學(xué)養(yǎng)也凸顯教堂與合唱音樂一脈相承的歷史淵源更是堅(jiān)守音樂節(jié)的本屆主題，以“本真運(yùn)動(dòng)”的方式演繹“時(shí)代音樂”(period music)。

復(fù)歸的另一層面，無疑是音樂傳統(tǒng)的延續(xù)。爵士樂雖然以黑人靈歌為靈感來源，但爵士樂大家歷來受到古典音樂傳統(tǒng)的熏陶。巴洛克時(shí)期音樂家演奏和作曲時(shí)即興發(fā)揮的傳統(tǒng)，亦在今日由爵士樂傳承發(fā)揚(yáng)。偉大的爵士鋼琴家大衛(wèi)·布魯貝克曾經(jīng)說:“我主要是一個(gè)爵士作曲家。我們這一代人都不喜歡爵士這個(gè)詞。艾靈頓公爵不喜歡，斯坦·肯頓也不喜歡。這其實(shí)還是巴赫和莫扎特每日工作的延續(xù):即興發(fā)揮。巴赫每個(gè)周日即興演奏。古典音樂界不應(yīng)該喪失這個(gè)傳統(tǒng)。二十世紀(jì)的作曲家諸如埃夫斯、科普蘭、伯恩斯坦、艾靈頓、格什溫等都喜歡引用爵士樂”。由此音樂節(jié)于10月14日在北京音樂廳呈現(xiàn)的肯尼·加瑞特四重奏的“超越長城”音樂會便是以臨場發(fā)揮為主線、輔以爵士四重奏打通從巴洛克到爵士的時(shí)光隧道，讓聽眾體驗(yàn)跨時(shí)空即興之美。

兒童音樂會是北京國際音樂節(jié)上必不可少的保留節(jié)目，也是媒體和公眾關(guān)注的高人氣音樂會。來自大草原的五彩呼倫貝爾兒童合唱團(tuán)成為今年兒童音樂會的主角，這群可愛的孩子將以天籟童聲演繹蒙古民族的原生藝術(shù)之美。兒童音樂會和公益活動(dòng)則秉承音樂節(jié)一貫重視音樂普及的社會責(zé)任。為此，音樂節(jié)推出50元至180元的起始票價(jià)并有諸如演奏家霍格伍德和作曲家周龍等披掛上陣，在音樂會前以“導(dǎo)賞”形式講解或者像肖恩·斯麥絲那樣在“伽利略項(xiàng)目”中解說并輔以中文翻譯。

縱覽教育普及項(xiàng)目，本屆音樂節(jié)將推出5場大師課、8場音樂會導(dǎo)賞、1場兒童音樂會、2場校園音樂會和4場“愛樂傳習(xí)”校園音樂會。

委約

10月11日，余隆攜郎朗與中國愛樂樂團(tuán)在保利劇院為北京國際音樂節(jié)開幕;次日晚，李云迪同臺獻(xiàn)上全套肖邦作品;13日，陳薩在北京音樂廳演釋舒曼的《狂歡節(jié)》。拜音樂節(jié)所賜，3位萬人迷型的新生代80后中國主流鋼琴家在3天之內(nèi)登陸京城，11-13日很有潛質(zhì)成為北京鋼琴愛好者乃至鋼琴家粉絲的狂歡節(jié)。

當(dāng)代作曲家亦在本屆音樂節(jié)中有著互相“切磋技藝”的難得機(jī)會。旅美作曲家周龍創(chuàng)作的《白蛇傳》和葉小綱創(chuàng)作的《詠·別》均以膾炙人口的中國古典典籍為靈感源泉。《白蛇傳》由北京國際音樂節(jié)和波士頓歌劇院共同委約，用英語演唱，音樂風(fēng)格近似德彪西的《佩利亞斯與梅麗桑德》;《詠·別》涉及一些人性中復(fù)雜情感，采用西方歌劇創(chuàng)作手法，系北京國際音樂節(jié)委約創(chuàng)作。音樂節(jié)力圖通過委約作品，在甘做音樂的服務(wù)者的同時(shí)爭做音樂未來的締造者。

【鏈接】

巴洛克原本為建筑用詞，形容17世紀(jì)到18世紀(jì)中葉的奢華建筑風(fēng)格。在代表著西方音樂復(fù)調(diào)極致的巴洛克時(shí)代誕生了諸如巴赫、亨德爾、維瓦爾第、塔利斯、普賽爾和格魯克等為西方古典音樂發(fā)展指明方向并定型的作曲大師。