北京時間2010年3月8日清晨,第82屆奧斯卡金像獎終于塵埃落定。來自英國的服裝設計師桑迪·鮑威爾(Sandy Powell)款款走上領獎臺,憑借為《年輕的維多利亞》設計的精美華服、順利摘走本屆奧斯卡的“最佳服裝設計”獎,雖然這已經是她的第三座奧斯卡小金人,但她并不嫌多,桑迪給觀眾許諾的未來還有無限可能。
“我家里已經擺了兩座這樣的小金人。我覺得自己可能太貪心了……這個獎也是屬于你們的,但抱歉,現在我得把它帶回家了。”這樣底氣十足又個性盎然的獲獎感言必須是像桑迪·鮑威爾這樣三登奧斯卡“金鑾殿”的人物才敢說出口的。雖然1999年的《莎翁情史》(Shakespeare in love)和2005年的《飛行者》(The Aviator)這兩顆在前的珠玉已經為這位來自英國的服裝設計師拿下了兩座奧斯卡小金人,但今年的《年輕的維多利亞》(The Young Victoria)還是讓人眼前一亮。那些既古典又華美的服裝,非但沒有給人留下暴力式使用古典元素的不悅,反而是在淡雅低調的色彩中把那個充滿裝飾元素美的時代還原到了觀眾面前。同時,該片的服裝設計也沿襲了桑迪一貫的藝術風格,不是完全復制電影背景的那個年代,而是在歷史框定的文藝世界里發揮合理的想象。桑迪的服裝絕不是給博物館搬出來的文物上個色,換根紗帶,而是一種復古的摩登。
桑迪在領獎當天的著裝也顯露出了她非凡的搭配功力。孔雀羽毛顏色的斑斕長禮服加多層次的手鐲,再配上孔雀綠色的指甲油和耳環,整體搭配顯得卓爾不群。再加上桑迪本人那種仿佛置身戲劇中的眼神與表情,在鏡頭內外都流溢著不可復制的獨特魅力。
戲服天后
她設計的是通過劇中角色而回到歷史中具有生命力的衣服,而不是通過再造技術而復原的時裝盛景。這恐怕是那些機械流水線上的成品,再搭幾條紀念版愛馬仕絲巾,配幾個限量級LV也無法比肩的獨一無二吧。
桑迪·鮑成爾,1960年4月7日出生于英國倫敦,童年時光一直都在這個霧都的南部度過,擁有現代英國人古典與前衛共存的矛盾個性。在桑迪還很小的時候,她就對服裝充滿了特殊愛好。每當撫摸母親那些不同面料的衣服時,她覺得透過指尖傳來的感覺信號都充滿了各異的趣味。而當別的小女孩還在摩挲自己的玩具娃娃,甚至因為莫名其妙的心火而用圓珠筆在娃娃臉上亂畫時,桑迪已經跟母親學會了縫紉。只要一拿起針線,這個平時并不算聽話的小姑娘就會即刻安靜下來,一個下午的時間就在她天馬行空的“針線運動”中過去了,然后她的洋娃娃便有了一身新衣服。
可能是這種天賦說服了桑迪的父母將她送進圣馬丁藝術學院學習戲劇服裝設計。可是書只念到一半,桑迪·鮑威爾就從這個人人艷羨的藝術象牙塔里跑了出來,因為工作機會已在眼前,而她早就迫不及待地想要在實踐中大干一場了。于是中途退學的桑迪開始為倫敦一些劇院設計舞臺劇服裝,在這個過程中她的設計天賦和準確還原歷史人物與環境的能力逐漸為人所知,于是在導演Derek Jarman的提攜下,桑迪從劇院走入了電影的世界,并一發不可收拾地成為這里的“女王”。
桑迪早期的作品包括電影《浮世繪》(1986)、《末世風情畫》(1987)、《愛華德二世》(1991)和《夜訪吸血鬼》(1994)等,其中絕大部分服裝都是充滿古典元素與華麗戲劇性的作品,而這也成為桑迪標志性的設計風格。當她為1997年根據亨利·詹姆斯原著改編的電影《鴿之翼》(Wings of the Dove)設計服裝時,竟“逼迫”導演伊恩·索夫特雷(Iain Softley)把故事的背景從1902年改為1910年,因為“詹姆斯的故事總是發生在1902年,觀眾會覺得膩的”。能這樣左右電影的服裝設計師恐怕還很少見,可桑迪卻堅持認為“一個服裝設計師要做的并不僅僅是畫圖紙和縫紉,我需要與人物和歷史溝通”。這次“背景轉移運動”非但沒有影響到電影畫面的質量,還帶來了意想不到的美妙。桑迪在片中給女主角米莉設計的服裝大范圍使用了白色,很好地襯托出這位天真、熱情卻病入膏肓的富家女花朵般的嬌嫩和天使般的純潔,十分賞心悅目。
而有了這些積淀之后,桑迪更加手到擒來。從上世紀90年代至今,她已經獲得了8次奧斯卡提名,其中3次獲獎,而本土的英國電影電視藝術獎(BAFTA)更是給予她9次提名,其中2次獲獎。桑迪的前兩座奧斯卡小金人分別來自《莎翁情史》中的神來之筆和《飛行者》里的紙醉金迷。在后者的設計中,既出現了皮草和瘦身裝等上世紀20年代的經典元素,也時時強調著當時的“假小子”風氣。
所以桑迪一直以來都堅決申明,自己的頭銜是“服裝設計師”(costume designer)而非“時裝設計師”(fashion designer)。她設計的是通過劇中角色而回到歷史中具有生命力的衣服,而不是通過再造的技術手段而復原的時裝盛景。這恐怕是那些機械流水線上的成品,再搭幾條紀念版愛馬仕絲巾,配幾個限量級LV也無法比肩的獨一無二吧。而這第三座奧斯卡小金人的來到,對桑迪來說還遠非終點,她未來的時間還很長,精彩也還多著呢。