新世紀中國大提琴音樂研究綜述
2011-01-01 00:00:00張海敏
音樂探索 2011年3期
摘要：大提琴作為西方弦樂家族的低音樂器，從巴洛克至今，由于其獨特的音色，受到越來越多人的青睞。本文著眼于新世紀以來我國大提琴音樂研究的發展，力圖進行宏觀有機整體的全面把握。
關鍵詞：新世紀；大提琴；研究述評
中圖分類號：J622.3 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2011）03-0142-04
大提琴——一件來自異國他鄉的樂器，自傳入我國，歷經數代中國大提琴家辛勤耕耘，才使得大提琴藝術以后來者居上的顯赫成績，躋身于世界音樂的大舞臺。新世紀以來，學術界在大提琴藝術研究方面有了較大的發展。本文將著眼于大提琴的研究理念、研究視野、研究成果等方面，對新世紀以來大提琴研究進行述評，并試圖探討該領域的研究缺失。
一、新世紀前中國大提琴音樂研究回眸
新世紀之前，中國經歷了50年代前后馬克思主義哲學思想的廣泛傳播和60年代“左”傾極端思潮的危害，直到撥亂反正和改革開放的新時期，學者們的研究觀念才基本消除了“左”的意識形態傾向，繼承發揚了歷史辯證唯物主義的方法論，進行科學的研究。總的來說，這一時期的大提琴研究同樣也受其影響。
大提琴的發展已有四百余年的歷史，但在中國不過百年。新世紀前，我國學術界已對大提琴進行了大量的研究。這一時期，大多側重于外國大提琴藝術的研究，包括音樂作品、演奏技巧、教學方法等方面，國內大提琴藝術的研究十分缺乏。
首先是大提琴音樂作品方面的研究。海頓、莫扎特、貝多芬、舒曼、德沃夏克等大師們的大提琴獨奏曲、協奏曲和有大提琴聲部的室內樂都是研究者較為關注的對象。樂曲的版本、體裁、技法、風格等問題是研究者關注的核心與焦點。研究成果如丁相杰《巴赫<大提琴無伴奏組曲>中的康塔塔主題框架及隱伏性復調特征》、錢仁平《無奈歷史語境下的一次一時興起的音樂旅程——與欣德米特的<大提琴獨奏奏鳴曲>的邂逅》、羅時東《圣-桑
其次是大提琴演奏技巧的研究。除了最為基礎的持琴技術外，主要分為左手技巧與右手技巧。左手的靈活性問題，如宋濤《對大提琴左手手指力度與靈巧性訓練的探討》等；拇指把位方面，如〔美〕莫里斯·艾森伯格著，潘思維編譯《大提琴拇指把位的應用范疇》等；顫指技術方面，如孫開遠《大提琴的顫指》、林德平《大提琴顫指探討》等；揉弦技術方面，如王基福《大提琴揉弦機理研究》等；雙音訓練方面，如王基福《大提琴演奏雙音訓練與機理》等。右手運弓方面，如于榮海《大提琴教學中右手運弓發音問題探討》、王相乾《大提琴的運弓與發音》等；發音方面，如宋保軍《關于大提琴演奏的發音問題》等。
第三是大提琴的民族化問題。進入20世紀40年代中后期，中國音樂有了關鍵性的轉變：音樂的民族化問題，其中也包括大提琴的民族化。這個問題一直以來都是文藝界爭論不休的問題，如劉炎《關于大提琴演奏民族風格的學習與探討》、宋保軍《大提琴藝術的民族化問題》、趙琳《中國大提琴民族風格化思辯》等。
第四是大提琴音樂家的研究。外國音樂家研究，如〔蘇〕京茲堡著、諶國璋譯《大提琴藝術史上的一代宗師貝納爾德·隆伯格》、唐健編譯《提琴家卡薩爾斯的演奏風格及其藝術、教學觀》、沈一郡《普羅可菲耶夫與他的第二大提琴和樂隊交響協奏曲》等。中國大提琴音樂家的研究，如黃振宇《“把自己當做一粒種子播開去”——談王連三先生的大提琴音樂創作》、向延生《一位正義的愛國知識分子的歷程——記中國第一代大提琴家張貞黻》、林淑華《奮發進取勇于開拓——記大提琴家宋保軍》、趙保平《黃土琴夢——記著名大提琴家趙振霄的藝術道路》、杜慶云《拳拳之心 情滿藝壇——記著名大提琴家胡國堯》等。
第五是大提琴教育教學方面。新世紀之前，特別是改革開放以來，大提琴教育獲得了較好的普及。這一時期的大提琴教育重視基礎教學，強調針對不同階段的學生進行科學的教學。如王培凡《提高大提琴教學質量途徑覓要》、吳秀云《對大提琴多方位立體化教學的思考》、張增希《少幼兒大提琴教學拾零》、黃海昌《對大提琴學習中“高原現象”的探討》、吳秀云《在大提琴教學中探索記憶問題》等文。著作方面，如中央音樂學院宋濤教授編著的《大提琴教程》，這部教程包括三冊練習曲分集、三冊樂曲分集和一冊音階練習分集，共七冊(至1992年已出版了六冊)。
二、新世紀中國大提琴音樂研究敘事
新世紀，我國大提琴藝術得到進一步發展、融合，并涌現出大批優秀的演奏家、作曲家、教育家及音樂作品。在中西音樂交流與借鑒國外經驗的基礎上，不斷推動我國大提琴藝術的發展。因而，大提琴研究較之21世紀前有著明顯的差異，其研究理念不斷更新、研究視野不斷拓展、研究成果豐富多樣、教育教學成果顯著，形成了科學發展的新格局。
(一)研究理念不斷更新
新世紀的大提琴研究受時代背景的影響較大，研究者們的研究觀念產生了重大變化。此時期的學術界在寬松的政治空間和學術氛圍中，在前人研究成果的基礎上不斷發展。學者們充分利用良好的經濟環境、先進的科學技術、充足的社會資源，貫徹科學發展觀，不斷更新研究理念，進行科學研究。在此基礎上，成功地實現了這一領域的建構，在縱向與橫向兩方面都不斷深入，取得了可觀成績，并逐步加強其基礎性建設，將其推向了一個新的高度。
同時，在“以音樂為中心”的研究思維觀念體現下，既重視音樂作品、演奏技巧、教學方法的研究，又強調對中外大提琴藝術的歷史發展進行嚴謹詳實的考證，融歷史學、樂律學、文獻學、民族學等學科于一體，跨學科的整體把握，宏觀審視、微觀探討，研究方法日益多樣化、科學化。
(二)研究視野不斷開闊
新世紀我國大提琴研究領域不斷擴大，研究視野不斷拓展。在這一發展過程中，學者們努力從不同視角、觀念、方法來探求大提琴這一樂器的藝術價值與文化價值，無論在廣度上還是在深度上都有了質的飛躍。
首先是關于中國大提琴樂曲的研究。新世紀以來，隨著我國大提琴創作作品的不斷產生，研究者也將開始重視此方面的研究。如王勇《具有民族交響性、戲劇性的四重奏——評析中國作曲家王西麟為單簧管、小提琴、大提琴和鋼琴而作的四重奏》、瑙姑敢《<歡樂的牧民>中大提琴的雙重角色及其表現》等。
其次是關于大提琴與我國戲曲音樂的關系問題研究。新世紀大提琴藝術的民族化，也使其與我國的戲曲音樂有了越來越緊密的聯系。如聶雙《戲曲樂隊中的洋面孔——大提琴運用于戲曲樂隊的實踐所帶來的思考》、王曉元《大提琴在秦腔音樂中的應用》等。
第三是關于大提琴與我國民族樂器的比較研究。如蘇力《大提琴與蒙古族馬頭琴、四胡之比較研究》、陳倩妮《淺談大提琴與二胡演奏技法之比較與借鑒》。
(三)研究成果呈現多樣
新世紀我國大提琴研究成果豐碩，在前人的基礎上補充了新材料、新成果，出版、發表了大量著作與文論，反映了該領域研究在縱橫兩方面所取得的優秀成績，也體現出了該方面取得的實質性進展。
1.歷史發展研究有了實質性的進展。論文如李鋼《17至18世紀初大提琴的發展狀況》、《18世紀末至20世紀初的大提琴》、劉維蘭《當代中國大提琴音樂創作觀念新思路的開辟與發展》等。著作方面，有劉欣欣與劉學清的《中國大提琴藝術發展史》等。
2.音樂作品研究不斷豐富。關于外國樂曲的研究，如黃海昌《闡釋巴赫六首大提琴無伴奏組曲存在的幾個問題》、唐艷《肖斯塔科維奇<第一大提琴協奏曲>主題分析及其演奏》、楊紅光《杜兆植先生
3.演奏技巧研究更為科學。論文如肖婷《大提琴演奏中拇指把位的運用》、王淼《有關大提琴特殊弓法技巧的應用研究——僅就德沃夏克
4.音樂家研究對象不斷拓展。論文如張雄《皮埃爾·富尼埃的大提琴演奏藝術》、《法國提琴學派保羅·托特利埃的大提琴藝術》、《萊奧納德·羅斯的大提琴演奏與教學》、《納瓦拉、讓德隆和二十世紀法國大提琴學派》等。
5.大提琴藝術民族化問題得到進一步探討。林忠東《論大提琴藝術的中國化》、徐曉燕《淺論民族管弦樂隊中大提琴的民族化問題》、孫鵬《論大提琴在新興民族交響樂隊中的作用》等論文都對該問題進行了探討。
(四)大提琴教學成果凸顯
自上世紀五、六十年代以來，教育家們為發展提高中國大提琴的演奏水平，為探索建立具有中國特色的大提琴教學體系，多方尋覓資料，編寫教材。特別是改革開放以來，隨著科學的發展、科技的進步，大提琴教學也在不斷地規范化、科學化，使我國的大提琴教育獲得重大發展和普及。
新世紀以來，在我國大提琴教育家和作曲家的辛勤工作和共同努力下，初步建立了一個適合我們國家的多層次、全方位、科學的大提琴教育體系。這一體系不僅包括傳統專業技能院校的大提琴教育，而且還包括教學型及研究型等各種形式的音樂教育。隨著大提琴教育的普及和發展，出現了一大批大提琴教育家和專業教師，為我國大提琴事業的普及和提高做出了不懈的努力。為了使這一學科更加系統、規范，我國還成立了中國音樂家協會大提琴學會，學會的成立，使立足于研究大提琴教學和改革的人，有計劃、有組織地去進行專業課題的研究和教學研討。由于現代化、科技化的發展，各種音像制品比比皆是，使教師和學生掌握了第一手材料，方便了教學。在選材上，較為多樣化、系統化，因材施教，針對性強。另外，國內外各種高水平的研討會、學術交流，也使師生能掌握到最前沿的學術動態和教學方法。
21世紀大提琴教學問題也有了較為深入的探索與研究，如項琳《談大提琴教學中的音樂表現力的培養》、李甄《大提琴教學諸問題的討論》、楊云《大提琴演奏及教學中值得注意的問題》、瑙姑敢《藝術天堂的知音——淺談掌握好大提琴科學練琴方法》、筆者的《師范性 專業性 適用性——建立高師大提琴教學體系》等。著作方面，在借鑒西方音樂教學經驗的同時，編寫了大量特點鮮明、內容豐富的大提琴教材。如陳崢《新編大提琴初級教程》、王連三與宋濤《大提琴教程練習曲分集》(共三冊)、宋濤《大提琴教程樂曲分集》(共兩冊)、胡國堯《大提琴演奏實用教程》等。
三、新世紀大提琴研究缺失
綜觀新世紀的大提琴研究，我們不難發現，大提琴研究的學術質量不斷提高，學術維度不斷拓展，在歷史發展、音樂作品、演奏技巧、教學方法以及音樂家等方面取得了豐碩的研究成果。但這其中仍有許多需要不斷完善的地方，現歸納如下：
(一)研究的系統化不足
新世紀的大提琴研究，研究范圍廣泛，涉及方面較多，大多都已在前輩的基礎上不斷加以深入。但不可否認，仍有許多研究都缺乏系統化，首先是大提琴歷史發展問題。21世紀以來，學者運用史學、文獻學等研究方法來探討和論述該樂器本身的歷史及其藝術發展過程，但研究成果數量不多，且缺乏具有完整的、全面的、系統性的論文或著作。
其次是我國大提琴教學問題。就目前的大提琴教學研究成果而言，涉及的方面較多，但較為零散，缺乏整體性、系統性的研究。因而，大提琴的教學研究要繼續推進，努力探索更為科學的教學方法，逐步形成更為成熟、更加適合于我國大提琴教育的多層次、全方面的教學體系，為培養我國優秀的大提琴音樂家奠定基礎。
第三是大提琴藝術民族化體系問題。當今世界大提琴學科在技術和演奏方法上差別逐漸縮小，所以從技術方面講，差異主要在藝術風格方面。世界著名的大提琴演奏家都以演奏本民族的作品為榮，他們都以其獨具特色的演奏，把本民族的音樂推向世界。當前，我國的大提琴藝術民族化問題雖做了一些探索，但是還沒有形成系統，我們要解放思想，建立適合我國的科學的民族化體系。
(二)個案研究特色不顯
大提琴音樂家的研究一直是研究者們關注的重要對象，目前也已有大量的研究成果。但大多研究文章都只是泛泛而談，許多在我國乃至世界大提琴藝術發展進程中具有重要地位的音樂家的研究仍顯不足，沒能得到深入挖掘。特別是關于中國重要的大提琴作曲家、演奏家、教育家的研究，包括其音樂作品的時代背景、音樂內涵、風格特點、曲式特點以及演奏技法等內容較為缺乏。
例如，關于我國大提琴民族化最熱誠的開拓者和新中國大提琴教學事業的主要奠基人之一王連三的研究就是其中之一。他的音樂創作、教學方法、民族風格演奏以及大提琴教材等方面都值得學術界進行深入的研究，特別是我國第一首大提琴主奏、管弦樂隊伴奏的樂曲《采茶謠》更應該得到研究者們的重視。又如關于享譽中外大提琴領域的著名大提琴家馬友友的研究。他的大提琴演奏技法、演奏風格，對于我國大提琴藝術發展具有重要的意義，但目前并沒有更為全面、詳細的研究。
(三)創作民族化進程滯后
近年來，在大提琴音樂的創作領域中，為我國民族音樂文化發展做出了貢獻，表現為大提琴研究在領域上更加新穎獨特，在視野上更加開闊拓展。大提琴作為一件舶來的樂器，不僅造就了許多著名的大提琴作曲家、演奏家、制造家，而且也培養出許多制造大提琴的工藝大師和能夠欣賞大提琴音樂的大眾。當然也不乏誕生了由我國專業作曲家創作了大量的大提琴音樂作品，如劉莊《浪漫曲》、桑桐《幻想曲》、葉小剛《中國之詩》、郭文景《巴——為大提琴與鋼琴而作》、瞿小松《山歌》、張千一《為四把大提琴而作的樂曲》、陳其鋼創作的大提琴協奏曲《為了逝去的時光》等這樣優秀的、深受聽眾喜愛的中國大提琴作品。然而，在大提琴音樂創作的空間里，我們為何找不到一首像小提琴《梁祝》、鋼琴的《黃河》經典之曲？一方面，由于對樂器本身了解的程度有限，為大提琴譜曲的專業作曲者寥寥無幾；另一方面，由于對我國民族傳統音樂的學習和了解也不夠深入，在運用民族音樂元素時還不能夠達到得心應手、運用自如的程度。在中國這一特定歷史進程里，在當下特定的語境中，大提琴與民族音樂形式結合而產生的異化現象與水土不服的問題，沒有得到研究者們的充分關注。中國特色的大提琴音樂作品，何日縛住蒼龍？中國特征的大提琴音樂作品，何時能夠降生？我們期盼著！
責任編輯：李姝
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[10]中國知網.中國學術期刊網絡出版總庫.
A Summary on Chinese Cello Music since the New Age
Zhang Haimin
Abstract:
Cello， as a bass one in western stringed instruments， has been enjoyed high favor among more and more people since the Baroque. This article has an eye on research on the development of Chinese cello music， trying to make a comprehensive and macroscopic discussion on it.
Key words:
the New Age; cello; study and review
