
大凡記錄光影,愛好攝影的人,遭遇奇境,都極盡腦汁、擺弄技巧,以顯獨特的表現手法。其實,攝影的用光與構圖等語言要素都建立在純粹的傳統攝影理念和技術的基礎上的,通過構思,透過作品,達到藝術境界,但不會讓觀者感覺到相機的存在,此類作品相對而言中規中矩、沉穩圓潤,直接視覺效果精致且平實。這種質樸的影像并不簡單地停留在攝影技術的呈現和視覺愉悅的唯美滿足,點點滴滴透露出攝影者自身的藝術涵養與文化閱歷,把觀者引入某種特定時空維度、思辨維度,從而透析出攝影家的極強的思想驅動和文化支撐。一切,似乎都來自于不經意之間……這,就是杜波的攝影。
觀看杜波的系列影像,似乎能感悟影像藝術其實是他現實生活的一個不可分割的部分,是攝影家內心世界和精神實體的載體,個人審美價值觀的一種表達信號,但并沒有把功夫下在作品形式的奇異與刻意上,而是聚精會神以漫不經心的創作手法捕捉與攝影家心靈和精神狀態相契合的現實影像,使得畫面顯得從容而不迫,淡定而自信。他的影像作品總是在人們熟識的風光場景中,發現并拾取觸碰內心情感和實體觀念的視覺元素,并將這種元素進行藝術鍛造,呈現極致之美,具有相當的攝影語言敘述魅力。尤其對影像中某些細節作出符合他觀念傳達需要的處理,比如將山脈如何拍得更有立體感,把光變得更細膩,把云霧處理得更富有層次感等等,這種創作方式和途徑展現了他人生經歷和生活積淀,表現出堅實而細膩的語言和直接而準確的形式。這種基于杜波本人的生活經歷積累基礎上的質樸的取舍價值觀,因為其深厚的現實性和高度唯美性而不可抗拒地具有詮釋風光攝影的當代攝影藝術價值。