中學粵曲演唱教學

一、中學課堂粵曲演唱教學的依據

廣東花城版<走進音樂世界>《初中音樂》教材初中音樂(八年級上冊)第一單元嶺南春早（之二）中的粵曲《荔枝頌》一文根據教學參考書的建議，此課為欣賞課，但考慮在廣州市荔灣區正開展系列嶺南文化特色教育的大背景下，為了學生更好地理解荔灣文化特色，我們將它定為以歌唱教學為重點的唱歌課。

《荔枝頌》是最知名的紅腔粵曲之一。由著名粵劇編劇家、作曲家陳冠卿創作，經久傳唱的粵曲《荔枝頌》榮獲1957年莫斯科第６屆世界青年與學生和平友誼聯歡節作品獎，作品表現了新生的新中國一派生機勃勃和表達了與世界人民發展友誼的美好愿望。始唱者粵劇藝術家紅線女在聯歡節的“東方古典歌曲比賽”中，憑借這首作品為廣東粵劇界捧回第一枚金質獎章。她的音色豐富、清脆，徐疾有致，科學地借鑒多種歌唱藝術的演唱方法表現粵曲作品，凸顯了粵曲藝術的博大精深的內涵和善于吸納的特點。

根據《荔枝頌》的特點，對照全日制義務教育音樂課程標準，我們制定了針對初中生演唱教學要求：能主動參與演唱活動，學習演唱方法；能夠比較有表情地演唱作品；能夠簡單分析歌曲的特點與風格，逐步學習表現音樂情緒和意境等，將主要目標確定為初步學習粵曲演唱作品，主要通過唱誦理解歌詞、歌唱體驗、感梧風格等方式來學習演唱作品，始終圍繞演唱方法（韻味）、唱詞、音色、旋律、重點節奏等音樂要素進行演唱實踐活動。

二、教學過程與研究

1. 課題的切入

傳統的、市井的生活風俗在廣州荔灣區是比較突出的，教師以充斥著大街小巷的各種各樣的叫賣聲作為課程切入口，學生學習用粵語唱誦“王老吉，王老吉，四時感冒最使得”（賣涼茶）、“飛機欖，飛上你天棚”（賣青欖）、“賣荔枝”，初步體會嶺南生活習俗；接下來由學生扮演小商販，唱誦“賣荔枝”，體會小販面對面向顧客介紹、推銷貨品和高聲叫賣貨品時因距離的不同而引起的不同發聲方式，思考小販在向遠處高聲叫賣時應該如何安排呼吸、口腔發聲的狀態、面部表情以及聲音釋放的要求。教師引領學生把握子主題：賣荔枝。從說到詠再加入更多音調的變化，逐步演變成唱。

引子主題是一句比較原生態的唱詞，直接取用市井小販高聲叫賣聲旋律，富于生活色彩，起到吸引觀眾的作用。大街小巷的“叫賣聲”離現在學生的生活已經很遠了，學生對粵曲藝術的接觸更少。叫賣聲這種過去生活常態中的事物對學生來說卻是十分新鮮，教師將它引入一方面能激發學生的好奇心同時也作為本課題的引子主題切入課題。在引導學生開口進入粵曲演唱的學習過程中，既吸引了學生的注意力、引起了他們的興趣，也對進一步學習作品的具體內容作了鋪墊，初步形成粵曲演唱的歌唱狀態。

2. 唱詞學習的引入

教師請學生用粵語方言把剛才運用過的高聲叫賣的發聲方式進行演練，在練習中了解作品背景，感受作品整體的深刻寓意和每一段歌詞所表達的情感。用唱的方式，即把詠讀的發聲成分減少、增加唱的感覺來演繹這首作品。此時不需要太大的音量，側重思考唱旋律與念唱詞的區別。不必學生用文字概括出區別，著重體會其中的差異，培養演唱的感覺。

唱詞是粵語歌曲戲曲作品最基本的要素，也是學生最容易感受和理解的。從最簡單、最容易理解的點開始教學，這不僅符合學生的特點，也符合思維的規律。粵語特殊的讀音形式使唱詞與旋律較為吻合，學生通過使用作品所要求的方言對唱詞進行詠唱、分析綜合、抽象概括，為歌唱學習做咬字吐字的準備，把作品簡介教學環節嵌入到唱詞學習環節中，使學習過程緊湊不脫節，學生進而多層面了解作品所表達的內在情感，為作品情感布局做鋪墊。

對于受通俗音樂影響較多的中學生來說，演唱方式較為單一，區分風格的能力不強，甚至可能沒有“風格”的概念，所有歌唱作品一律用流行音樂唱法演繹，在這一環節中，教師沒有直接教唱，沒有遵循“先聆聽后跟唱”、“邊聆聽邊跟唱”的歌曲常規教學過程，而是讓學生發揮主動性，把粵語唱詞用唱的方法唱（“念”）出來，讓學生自己來“創作”這首作品，把唱詞與歌唱學習過程巧妙地接合，讓學生敢唱、會唱，讓學生感覺到粵曲其實離他們并不那么遙遠。暫時不要求音量可以讓學生把注意力多放在感覺旋律當中，同時也是科學用嗓的要求。這一做法充分運用了音樂的不確定性，符合學習音樂作品的要求，不把音樂形象物化，使學生從音樂本質出發學習音樂，發展感性思維。

3. 主題的學習

教師播放粵劇藝術家紅線女演唱的《荔枝頌》，促使學生更好地體會演唱過程中富于樂曲韻味的唱詞表達方式。欣賞藝術家的表演后，學生可逐字逐句具體學習演唱《荔枝頌》的第一段。教師在理解作品情感表現的基礎上對作品的風格（韻味）學習做具體要求，分別對咬字發音、呼吸、歌唱發聲、個別弱起節奏型作調整，力求體會和初步掌握粵曲演唱的美感和方法，讓學生體會各種無法記譜需要用心體會的裝飾音的運用。

韻味的美感在這一環節中初步得到體會，由藝術家演繹的作品有著深刻的感染力，學生能在欣賞中體驗、比較、分析、開闊眼界，學生理解到作品情感的表達和演唱者對演唱風格的把握都是至關重要的。學生對演唱風格的理解是淺層的，對情感的理解也是淺層的，在歌唱教學特別是戲曲這種民族風格鮮明的作品過程中，教師應強調風格的學習。它對學生加強思考的深度是很有幫助的，風格的學習也是各種綜合知識的運用、遷移的過程。藝術性歌唱要求歌唱者有高度發展的“理智”，可以說歌唱的技術和高度藝術性形象都決定于智力。學生在學習中提高綜合思維能力，比較生動地表達出作品中對新生事物的贊美之情、對當時新中國的萬象生機的自豪感。

呼吸要求采用下肋骨，即橫隔膜式呼吸同時發展腹部的肌肉，聲音強度較大，并具有持久性，字與字之間采用連音方式，并持續到下一主題第一個樂句。第一主題第一樂句：身外是張花紅被，輕紗薄錦玉團兒，入口甘美，齒頰留香世上稀……樂句句頭為節奏重音位置也是樂句的重音位置，語氣親切，表達對新生美好事物的贊美。教師應幫助學生樹立一個熱情洋溢的藝術形象，整個樂句的演唱要保持連音的感覺，唱詞本身分句已非常清晰，可以作為呼吸布局的依據，其中“美”字作了強調處理，把粵語讀音特點擴大化并依字行腔，音色熱情而甜美。第二樂句：“什么呀，可是弄把戲，請嘗個新，我告訴你?！边@是一句設問句形式的唱詞，前半小句模仿買荔枝顧客的語氣進行提問，意在有機會對荔枝這種珍品進行詳細描述，其中問句語氣輕柔，充滿好奇，而答句強調“我”字，顯示出一種自豪感。第三樂句：這是嶺南佳果靚荔枝，果中之王，人皆合意。這個樂句里有一個技術上的難點——“靚荔”中的“枝”字高音區拉長腔，要求發音行腔豐美、結實而又達遠，在明顯的轉折處，小腹往往要有快速收縮一下，把聲音彈出來，感覺上氣的走向是“豎”的，不要用喉嚨去擠?？茖W的歌唱技術要求的實踐過程幫助學生發展能力目標，演唱技巧的學習與提高使學生對表達作品旋律美的能力得到物質基礎層面的支持，最終目的為了發展情感目標，在音樂美感中得到情感的體驗，獲得具有精神層面的意義與價值。

三、結語

粵曲帶有太多的裝飾音，是五線譜和簡譜所無法進行記譜的，這與美聲和現在的民族唱法明顯不同，正確組織呼氣，聲帶的活動的巧妙配合對學習演唱粵曲有著很大的作用，粵曲自有特點的運用，以及自然、容易掌握的切入點使學生學習演唱這種需要二度創作的創造活動有一定的可行性，對更進一步了解粵曲，熱愛粵曲這種藝術形式開拓廣闊的空間。

責任編輯邱麗