基礎知識的掌握
聲樂中的音樂基礎知識主要指聲樂技能技巧和視譜能力。發聲練習是用于訓練聲樂技能技巧最基本最簡單的練習。實際上是把構成歌曲旋律最基本最簡單的動機或樂句提煉出來,配以單純的母音或音節,在適當的音域內做半音上行或下行移動反復練唱。讓學生了解發聲器官的構造,養成正確的歌唱姿勢,注重發聲技巧訓練,有意識地運用氣息發聲,逐步做到橫膈膜控制呼吸。呼吸、喉頭(聲帶)、共鳴器官密切配合,協調運動地發聲,做到聲區統一,富于力度和音色變化。發聲練習時應選擇適當的母音,開始在a e i o u五個母音中,并不是每個人都能全部均衡地唱好,這就要在老師的幫助下從發音最自然、動聽的母音開始練習,這樣,就較容易調整母音著力部位和協調音波在共鳴器中的作用。練好最方便自然的母音后,逐步調整,帶動其他母音,發聲練習的進展就會快得多。發聲練習最初以自然聲區為基礎,逐步拓寬到中聲區的音域。在練好中聲區的基礎上,進一步擴展音域,達到聲部應有的聲音特色和音域。
教師進行訓練的語言要結合學生的認知能力,要通俗、精煉、準確、合乎邏輯,使學生容易理解。有的教師經常對學生說:“運用胸腹式聯合呼吸法,要用真假聲混合的唱法唱以及用頭腔共鳴唱,把聲音掛在頭上,讓聲音在上面飄。”此類語言太抽象,會使學生摸不著頭腦。聲樂本來就是很抽象的,教師要想辦法,善用學生日常生活中體會過的語言,來引導正確的發聲。如讓學生用“打哈欠”的方法,體會唱歌時打開喉嚨的狀態,用平時的說話的感覺,體會唱歌時的放松,用“搬桌子”來體會唱歌時怎樣用力等。這樣學生容易做到,訓練時間長了,也就自然而然地掌握了歌唱的基本技巧。
在聲樂集體課訓練視譜能力
1. 節奏訓練。節奏是音響運動的輕重緩急和長短交替出現的有規律的現象。簡單來說,就是各種時值長短的音符,根據作曲家的創作意圖的需要,按照時間的先后出現,進行一定的順序排列。音樂的節奏訓練要先慢后快、先簡后繁、先一般后特殊地有序進行,并注意講解和范奏。具體訓練方法有:(1)規定節奏速度,讓全體學生一起打節奏,這是我們常用的一種基礎節奏訓練方式;(2)把歌曲分為兩部分,分組打節奏,不甘落后的學生都盡最大努力打準,既掌握了節奏又增強了學習興趣;(3)讓單個學生打節奏,其他同學進行點評,這樣可以提高學生的節奏聽辨能力,提高了訓練節奏的積極性;(4)用身體的動作表現節奏,教師彈旋律,學生用擊掌或者拍桌子等身體的律動表現節奏。
2. 視唱訓練。在進行了一定節奏、音階訓練的基礎上,可逐漸進行視唱練習。(1)逐步提高視譜的提前量。一個人在視唱或視奏時,眼睛正在看的樂譜常常不是正在演唱或演奏的樂譜,而是后面將要演唱(奏)的部分,這種視唱(奏)時眼睛提前看到的一部分樂譜的多少,就叫視譜的提前量。許多學生在初學視唱歌譜時,經常唱一個小節就斷上一兩次,結果整首歌曲唱下來早己聽不出是什么旋律,其主要原因就是視譜的提前量訓練不夠。具備一定的視譜提前量是保證連貫、完整的視譜的基礎。視譜時眼睛要始終向前邊看,隨時觀察可能出現的新情況,并在頭腦中進行預唱,然后做出相應的調整。(2)加強二聲部的視唱練習。二聲部視唱練習不但能調整和平衡聲部相互間的音響關系,理解和體會協和,有助于和聲聽覺的發展,同時也能促進單聲部音調的準確性,增強自己的音樂表現力。
3. 看譜唱詞訓練。這種訓練主要是針對高年級學生進行的。“看譜唱詞”是看歌譜就能同時演唱歌詞的一種技能,其教學目的是培養“一目雙行、詞曲同唱”的讀譜能力。看譜唱詞教學,若想達到將不熟悉的歌曲準確地演唱出來的程度,必須要求學生熟練地掌握簡譜或五線譜,為此,要由易到難地有步驟進行訓練。先唱襯詞再唱歌詞,然后看譜同時唱歌詞,即一次性地將詞曲連貫完整、富有表情地同時演唱出來。
責任編輯魏文琦