初中美術課堂的個性化教學策略

一、巧設作業要求

1． 關注個體差異

層次性作業設計是指在教學中教師要關注學生個體差異，例如在學習《面與色的美感》一課時，我結合本課重點是以基本形狀的構成形式表達色彩的聯想，在設計作業時，提供給學生三個不同層次作業要求進行選擇：（1）基本要求：用色彩方法練習色彩構成。（2）較高要求：用不同材質表現面與色的構成。（3）個性探究：嘗試將色彩的搭配運用到不同的生活物品的設計中。

2． 讓學生“活中求學”

開放性作業設計要走出教材、走進生活、走進其他學科，引導學生主動尋找與嘗試用不同的繪畫工具、不同的材料，探索各種造型方法，表現靈活多樣的作業內容，從而感受美術創作表現的多樣性。教師設計作業時要打破時間與空間的界限，給學生提供廣闊的作業空間，嘗試多元化的、形式迥然的開放性作業。

3． 讓學生“各顯神通”

利用繪畫周記。美術周記主要記錄學生所見所聞、收獲、感想、用連環畫或獨幅漫畫、線描畫等形式均可，能體現個性風格最好。繪畫“周記”，是學生抒發感想，盡顯個性的一方天地，使美術學習更貼近學生的情感空間，拉近了美術與學生生活的距離。能有效促進學生的主動思考與自主發展。

活用美術報告。美術活動引導學生搜集信息、積極思考，撰寫小型研究報告，讓學生學會歸納、學會積累，這種體驗能培養學生敏銳的審美眼光，科學的思維習慣及語言表達能力。

智用美術寶典。“美術寶典”，是一項積累性作業，要求學生在日常的生活中把一些自己喜歡的圖案和美術作業匯編成冊，其中設立“花卉”“動物”“人物”“風景”“動漫”等主題的內容，學生在每次創作時都要打開來看看美術寶典，從里面的圖案、造型、紋飾，獲取一些啟發，有利于培養學生的學習能力，讓學生在“學會知識”的同時“學會學習、學會生活”。

二、巧立多樣性作業輔導

“三人行必有我師”，我有針對地讓學生輔導學生，讓學生在交流輔導中相互取長補短，相互促進。具體做法是：每個小組的6個成員，將思維活躍、繪畫技巧等方面好、中、差的學生組成小組，每個小組取一個有意義的名字，選出小組長，作為學習探究的組織人，在教學中以小組為單位，進行“包產到組，包產到人”，讓每個小組有自己的學習目標，每位同學有自己的學習任務。作業能力比較好的學生在幫扶輔導基礎差的學生時會有較高的優越感，從而推動其不斷進步，基礎差的同學在接受學生充裕的幫扶時會產生內動力提升自己，從而達到以個別帶動全體的效果，學生的整體水平就相應提高。

三、巧用多方位作業評價

利用作業評語，架構師生心靈橋梁。對作業的評價應當是多角度、多形式的。不要僅停留在具體分數或等級。作業批閱時對待不同層次的學生要有不同的標準，要客觀對待每個能力與風格差異的學生，關注學生作業的實踐操作過程，發現學生的長處和閃光點。恰當的評語能給學生親切感，讓他們在看到成績的同時，知道自己存在的優缺點和努力的方向，如：“你的作業很有創意、色彩富有節奏、構圖非常準確、線條”；要提醒學生修正不足可以用委婉的語句，如：“如果作畫的線條流暢一點、如果你的構圖飽滿一點，你的作業會更美觀”。

創新作業評價空間，激發學生創作興趣。為了留給學生更大的自主學習空間，我特意在美術室的展示板后面規劃出一塊“百花園地”，作為學生作業展示與評價的空間。學生把自己或小組合作作業，張貼到“百花園地”里，用簡要的幾句話分析自己作業的優缺點，并粘貼在作品旁邊，同時也可以對其他組的作業進行評價，寫出同學的作業好在哪里，什么地方還需要改進，力求要講出道理，也可向作者提問，教師只作必要的引導和分析點評。

啟用網絡互評，拓展評價機制。如學習《沉雄瑰麗的青銅藝術》一課，我讓學生上網查閱青銅器的圖片并制作成課件，在欣賞古代青銅器的基礎上，自己創作一件青銅作品，學生將自制的課件和手繪圖均放上網，讓同學之間網上互評。讓學生參與評價，培養他們發現問題、分析問題并解決問題的良好的學習習慣。

責任編輯邱麗