美術教育在中學教育中的困惑

一、美術教育在中學表現出的現實問題

在現實的中學教育體系里，美術的價值多少有些貶低，學校扭曲了美術課設立的宗旨。

1． 學校往往看重的是直接利益，特別在高中，高考就是生命線，用一位校長的話來說“沒有了高考，高中的存在沒有任何意義”。就是太多的人這樣認為，所以在這樣的前提下，美術何德何能可以擠進受重視的行列中。其實美術課的教學主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。對學生進行美育的得天獨厚的條件，具有直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。如果利用好了美術課，對學生的素質教育層面有很大的幫助。

2． 在我們的記憶里，一般都會認為孩子會很熱衷于美術，但現今中學有一個普遍的現象，學生不但不喜歡，還有厭學情緒，當問及小孩為什么不喜歡時，回答說：太難、太苦、太悶。藝術課原本是最讓人心動的，由于受到教學條件的限制，不是被文化課占去，就是課程內容毫無變化始終是一個欣賞，學生的熱情不會堅持很久，久而久之，部分學生“心”不到位了，“眼神”也走了，對于美術課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是：你們上課，我行我素。于是，一堂藝術課就成了有板有眼的文化課或休閑課。

二、美術課堂素質教育的實施難點

從素質教育的發展態勢來看，目前，建立美術課堂素質教育的實施難點在于教學模式，這是擺在美術教育工作者面前的嚴峻問題。

1． 誤解的素質教育忽略了人的個性上的特殊性。 素質教育承認學生的個性差異，強調特長發展。幼兒、小學美術已見覺悟，不再以成人的眼光去要求形似及各種關系的準確，有著一定的自由空間。在中學，如果你是一位美術老師，你能允許學生色彩很好，而素描卻是不堪入目嗎？就算不打算考美術專業，我們能否容忍一個美術特長生只會畫漫畫，而不懂畫寫實的素描嗎？事實上，硬是把學生拉進全面發展的軌道，結果是使許多特長生變為大眾生。

2． 中學美術課堂教學的目的并不是要把每個學生都培養成一個專業的人才，除了知識技能的教學外，更重要的是提高學生的興趣，進行審美教育和情感教育，讓學生學會以一種美好的心態去面對周遭的一切，面對未來。

一堂課好壞的標準，不應當是這一堂課多熱鬧，教師講了多少內容，而主要是看老師的教學方法是否符合學生心理，是否讓學生有一種接受感，直觀感，教師和學生的思維是否能聯系上，學生是否在進行積極思維。

三、“藝考熱”持續升溫讓人擔憂

在這里我認為很有必要說一說現在時下炒得火熱的美術高考。美術高考看似給了美術教育一條活路，學美術的學生越來越多，家長也非常重視。但我總疑惑，在物質文明的現代社會是需要更全面的專業型人才還是需要這么多的學而不專的畫者？

筆者現在是一所高中美術班的美術教師。我們班學生的文化課基礎相對其它班來說是最差的，而美術基礎更是令人望而卻步。據調查，全班53名學生，其中只有四、五個人有一定的美術基礎，且只是在小學、初中時作為興趣學學而已。很多學生也因為是道聽途說，認為美術專業高考很簡單，能確保進入大學的門檻，在這種圖輕松心理的驅使下，懷著僥幸進入了美術班學習。但是面對美術專業和文化課學習的雙重任務，隨之而來的就是重重壓力。在此之前我認為學美術沒有什么不好，但是現在這樣的情況不得不令人擔憂。記得過去經常聽說孩子學習不好讓他學畫畫的事情，也確有其事，但那是比較個別的。今天的情況就大不相同了。一方面是美術教育形成產業之后的高速發展；另一方面，各種政策又促使了學生的急劇增加。這兩個方面所形成的互動關系，造成了今天“分低就去學美術”的現實，但是，內在的關系卻是一個升學率的問題。中學歷來比較看重升學率，高升學率，意味著有好生源，有了學生意味著有了辦學經費，那么，辦學條件能夠改善，老師的福利可以提高，更容易進入下一個循環，車輪轉起來就是加速度。

藝術界的偉人都曾說過類似的話：藝術教育的目的，不僅僅是為了多發現和培養音樂家、美術家，而是更希望每個人都學會欣賞美、發現美。讓我們銘記著名鋼琴演奏家托薩的告誡：“在功利主義的陰影之下，即使孩子是天賦神童，也難成大師。因為功利心會污染孩子純潔的心靈，中斷對藝術的攀登。”從長遠來看，人才市場的發展方向是逐漸以真實技能而非簡單以文憑衡量人才價值，把藝術院校視為上大學的捷徑而不是真正熱愛藝術并具備發展潛力的人，必定會受到市場調節的制約。

責任編輯龍建剛